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美術・写真
2014.08.28

關於下一屆威尼斯雙年展的思考 - 採訪Chiharu Shiota和Hitoshi Nakano

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Chiharu Shioda | Chiharu SHIOTA

1972年生於大阪府。住在柏林。面對生死存在的基本人類問題,探索“生命是什麼”和“存在是什麼”,關注大型裝置,3D,攝影,視頻等各種方法創作作品使用獲得了教育,文化,體育,科學和技術部長頒發的新藝術家獎,以表彰他在神奈川縣立大廳畫廊舉辦的“From Silence”(2007)個展。主要個展包括高知縣立美術館(2013),Marugame Genichiro Inokuma當代藝術博物館(2012),Casa Asia(西班牙,2012),國家藝術博物館(2008)。基輔國際當代藝術雙年展,瀨戶內三年展,愛知三年展,莫斯科雙年展,塞維利亞雙年展(西班牙),光州雙年展(韓國),橫濱三年展和許多其他國際展覽。由文化局任命為文化交流特使(12年)並訪問澳大利亞。

Hitoshi Nakano | Hitoshi NAKANO

1968年生於神奈川縣。在慶應義塾大學美學和藝術史研究生院完成博士課程。

作為一個重要的項目,表演藝術基於音樂詩歌Ikutagawa Monogatari - Noh“Kozuka”(創意當代能樂,2004,神奈川縣立音樂廳),Alma Mahler和本世紀末在維也納的藝術家(音樂和藝術) 2006年,同年),約翰凱奇誕辰100週年時空(音樂與舞蹈,11年,神奈川縣立大廳畫廊)。在當代藝術展中,Chiharu Shioda“From Silence”
(2007年,神奈川縣立大廳畫廊),Kento Koganezawa的“介於此之間”(2008年,同樣),“每天/不合時宜”展覽(2009年,同樣),“設計港”。勝美淺葉展(2009年10月),太郎和泉展“Konel”(10年,同),“日常/喚醒”(11年) “每日/非正式”展覽(14年,KAAT神奈川藝術劇院)等。

藝術資源管理研究所研究員。東海大學的兼職講師。

文字:內田真一

照片:Masanobu Nishino

今年神奈川縣與橫濱三年展一同熱鬧,但兩位與神奈川密切相關的藝術家被選為明年威尼斯雙年展日本館的藝術家和策展人,這是世界上最長的國際藝術展。藝術家是位於柏林的Chiharu Shioda。策展人是神奈川縣藝術基金會的Jin Nakano。在神奈川縣立大廳畫廊舉辦的“沉默來自Chiharu Shioda展覽及藝術綜合大樓2007”中首次合作的兩人是“掌中之鑰”(Tenohira no Kagi)的計劃,該計劃源於這種信任關係。參加第一屆威尼斯雙年展國際藝術展。所以,我要求Skype與柏林和橫濱交談,並讓他們談談10年前的情況以及他們對這次展覽的看法。

藝術家和策展人10年前相遇

- Nakano先生和Shioda先生之間的會面是什麼?

中野:自從1999年在百貨商店博物館參加展覽後,我就在神奈川縣文化藝術基金會工作。起初我負責歌劇院部門和神奈川縣立音樂廳的音樂部門。音樂廳創作的第一階段是將現代音樂,Noh / Kyogen與書法相結合的新表演。它在2004年被作為一部基於“Ikutagawa Monogatari Noh”Kozuka“的音樂詩歌與作曲家和鋼琴家Satoshi Ichiyanagi協商,後者也是該基金會的藝術總監。

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音樂詩歌故事Ikutagawa故事基於能樂“Kozuka”神奈川縣立音樂廳2004 Satoshi Aoyagi

- 音樂是Ichiyanagi先生,劇本是詩人Nobu Ooka,在Yuichi Inoue的書出現的舞台上,Kanze Ryuo Kanze Nobuo Kanze(導演),Kyogen Nomura Mansaku,Moeyama Ippei這是他們雄心勃勃的嘗試。

Nakano:之後,Ichiyanagi先生提議進行日本傳統藝術與當代音樂之間的第二次合作,這次我們談到了關注Bunraku。此外,Chiharu-san想要問當代藝術家的舞台藝術。令我印象深刻的是,2001年的第一屆橫濱三年展呈現了強大的作品,立刻吸引了人們的心。我認為她的表達向我們傳達了作家的精神力量,他們不會失去它,材料的選擇,裝置的精確性以及從規模中衍生出來的生命線,都是非常好的。 。

- 這是一款“皮膚記憶”,配有5件大禮服。

中野:沒錯。在“Ikutagawa Monogatari”之後,Chiharu-san在東京舉辦了個展“Falling Sand”( 東京Kenjitaki畫廊) 。我第一次見到他是因為他從柏林回來了。與Chiharu的第一次會面是解釋表演的大綱。

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“皮膚的記憶”橫濱三年展2001哲哲哲

鹽田: - 你對Shioda先生的第一印像是什麼?

Shioda:當時,我還沒有參加藝術博物館的大型個展,我記得我很高興我有一個關於表演藝術和藝術融合的雄心勃勃的故事。 Nakano先生的印像是他是一個非常熱情的人。即使在那之後,你經常在柏林向我發送相關書籍。我沒有一個可以做這樣的事情的策展人,所以我想,“我必須認真對待這個”。當然,我一直認真對待這個展覽,但中野先生從策展人的角度感受到了表達的熱情。

Nakano:當時,當我要求作者Yumie Hiraiwa寫一個劇本,或者在一個節日來考慮Bunraku時,我指的是Takeshi Umehara的書“地獄的思想 - 日本精神的血統”...... Chiharu我認為這是你第一次與另一個表達領域合作,所以請從日本發送這些材料(苦笑),如果你願意的話,請閱讀。她是一個靈活的人,相反,她被教授各種各樣的東西,交換信息和交流。

Chiharu Shioda和Jin Nakano

一個已經開始“從沉默中”傳播的世界

中野:結果,這個項目沒有實現。

- 然後是中野 Shioda先生將在神奈川縣立大廳畫廊舉辦一場大型個展“Silence to Chiharu Shioda&Art Complex 2007”。這是Shioda之前的作品集,包括大型裝置。此外,舞蹈和音樂藝術家在閉幕後在展覽空間中表演的“藝術情結”,以及在同一建築物的小廳舉行的研討會和音樂會等相關活動,也是一個熱門話題。 。

中野:我在神奈川縣立大廳畫廊的第一個計劃是“從沉默中”。這個複雜結構的大空間跨越一樓和地下一層,五個展廳中的每一個都有能力將工作轉變為一個被廣泛接受的地方,具有不同的地板顏色和天花板高度年輕藝術家非常有限。此外,我和Ichiyanagi主任以及縣廳商業部門的成員一起思考,他將能夠在畫廊的藝術作品的基礎上與其他領域進行實驗合作。在任何一種意義上,與Chiharu在這裡第一次一起很棒。

“來自光明”“來自沉默”Chiharu Shioda Exhibition神奈川縣立大廳畫廊2007 Yasushi Shasaimura

“來自光明”“來自沉默”Chiharu Shioda神奈川縣立大廳畫廊2007 Yasuaki Nishimura

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Constanta McClass&Dorky Park“Silence”神奈川縣立大廳畫廊

“來自沉默”2007年Chiharu Shioda展覽和藝術展ⒸMatron

左瓦列裡Afanassiev鋼琴演奏會x Chiharu Shioda(藝術)神奈川縣立大廳小廳

右萊比錫弦樂四重奏x朋友“社會與藝術之間”神奈川縣立大廳畫廊

來自Chiharu Shioda Exhibition&Art Complex 2007的“來自沉默”ⒸMatron

- 你們每個人的吸引力和值得信賴的是什麼?

Shioda: Nakano先生在該領域表現出色 。有人了解藝術家的感受。對於策展人而言,我認為創作展覽涉及分析藝術家及其作品,同時探索可以用語言表達的部分,包括論文。當然,中野先生這樣做了,但我也覺得能夠理解現場的感受。如果你沒有它,即使你擅長學術,也可能很難做到。但是,中野先生很容易在一起做點什麼。在“From Silence”中,有超過160名學生的志願者還有一些事件,A幫助設置。 Nakano-san對聚集的人進行了恰當的分組,他利用了許多玻璃窗的“From in light”參與者的力量。

Chiharu Shioda

Nakano:當我第一次諮詢Chiharu-san時,“表演藝術怎麼樣?”,“我們一起看看各種各樣的東西”,並觀看柏林的劇院,音樂會,歌劇等。由於輪換,我覺得我是一個非常靈活的作家。那時,我正在柏林這個寒冷的城市工作,與多種類型的專家互動。

- 是銷售嗎?

中野:我正在尋找一位藝術家,我想出現在“藝術中心”並與我直接談判,或者我會去見那些關心在柏林看展覽的人。有一天Chiharu先生聯繫了田地的每個地方,我有材料。通常,只需要進行展覽(苦笑),但是當它開始時,能量開始轉向。但是,Chiharu-san總是提前思考並一起思考,“那個人好嗎?”我非常感謝接受這種多樣性的感覺和靈活性。

Shioda:我很期待看到Nakano先生來到柏林。在這種情況下,事情一個接一個地連接起來。至於那個,中野先生真的是他也是一個很好的設置(笑)。

中野:到目前為止,我合作過音樂家叫我“Dandori Fumio”(苦笑)。無論如何,“From Silence”作為Chiharu藝術獎(教育,文化,體育,科學和技術部新藝術家獎)的一部分被非常讚賞。我在2004年見面已經4年了,所以我很高興。此外,我認為藝術綜合體在柏林的視頻藝術家Kento Koganezawa的個展中繼續進行,藝術與其他領域的交流也取得了成功。

Jin Nakano

- 至於Shioda與舞台之間的關係,我也對他在由Chelfitsch的Toshiki Okada執導的“Tattoo”(新國家劇院)的舞台藝術負責。

Nakano: “Tattoo”由德國女劇作家Der Lohr的作品Okada-kun執導。只是因為Okada-kun在神奈川文化獎未來頒獎典禮上來到縣政府,並且在儀式結束後在縣廳畫廊看了Shiota展覽。從那裡開始,這是一個關於如何用像窗戶作品一樣的舞台藝術的故事。

Shioda:這就是為什麼有這麼多大事從“沉默”開始的原因。那時,在展廳跳舞的康斯坦察麥格拉思將繼續在“Oidips”舞台上繼續工作。同樣在2011年,舞蹈指導和導演Sasha Waltz參加了藝術複雜的規劃過程,我們能夠加入我們的歌劇“Matsukaze”(Toshio Hosokawa)。此外,在個展研討會上發表演講的Fram Kitagawa與Echigo-Tsumari Triennale和瀨戶內三年展進行了會面。沒時間計算它,即使我回頭看,我認為我在這裡是一個重要的機會。

“來自沉默”Chiharu Shioda展覽與藝術綜合體2007年研討會“如何發現其他藝術如何恢復傳播”

“來自沉默”Chiharu Shioda展覽和藝術綜合體2007年研討會“發現他人如何藝術恢復交流”神奈川縣立大廳小Ⓒ主持人

- 我的印像是他們是兩個非常同意的人,但出乎意料的是什麼?

中野:我不知道這是不是答案(苦笑),但當我訪問柏林的Chiharu工作室時,我感到很驚訝。 The Drifters有很多笑聲DVD。

- 這真的很令人驚訝(笑)。

中野:對嗎?但我一直以為Drifters很棒,而且我認為它有很強的製作程序的能力。很難讓人們發笑,並且在某種意義上指導一個人採取某種行動一個非常研究的存在。然而,在工作室裡,當我們看到它時,我們只是在笑(笑)。

Shiota:碰巧由借給我的朋友(恐懼)佈置。

Chiharu Shioda

中野:在距離日本9000多公里的柏林,我不認為我會和作家說謊。但笑點也是如此,但我覺得這是一個放置感情和互相拉扯的好地方。

Shioda:我認為Nakano-san與設置不同,並且總是有一個更重要的地方,“如果是這種情況,這將與它相關聯”。你好嗎?“我以學習的方式學到了許多東西。

手掌的鑰匙打開了什麼

(C)Sunhi Mang

(C)Sunhi Mang

- 這是威尼斯跟你說說展覽名稱是“Palm Key”。它似乎是一個安裝,它收集了大約50,000個曾經被某人使用過的密鑰,並將它們連接到一個紅色線程的尖端。

中野:年初,參與規劃競賽進行了諮詢,從那時起,計劃在短短兩個月內提交。首先,策展人來談談,他們每個人決定一個藝術家,計劃一個展覽並提交一份提案。故事一出現,我就認定Chiharu是想要一起做這件事的藝術家。我想我應該選擇一位有能力處理日本館特殊空間的藝術家,我認為她最了解彼此,因為她需要在短時間內加深展覽的內容。 。

- 我看到了展覽的解釋和形象。 Shioda先生的作品與迄今為止所說的“缺席”和“牆”等關鍵詞有著不同的形象。

Shioda:我很高興收到Nakano先生的邀請。另一方面,去年,去年,我有失去重要人物的經歷。我的父親去世了,然後我流產了我懷孕的第二個孩子。這是一個讓我覺得失去重要事情有多麼強大的時刻。這個展覽計劃可能是基於這種經驗,我想通過收集人們重視的東西來做一項工作,比如鑰匙。

- 從那以後,它演變成了那種內容。

Shioda:與此同時,在威尼斯雙年展方面,東日本大地震後日本館繼續舉辦與此活動有關的主題。之前的建築展由東洋伊藤委託,他問道:“建築可能在哪裡?”之前也在這次展覽中,田中Is先生正在談論抽象共享的不確定事物和集體行為,感覺他正在探索如何體驗他人的經歷。是的。考慮到這種理解,不僅在過去,而且在我們現在的時代,我覺得關鍵 - 這裡有機會的人 - 來到這裡。當然,我丟失的東西很大,但我想證明我可以根據我使用鑰匙的方式走向各個方向。

日本館外觀/第55屆國際藝術展

左:日本館外觀右:第55屆國際藝術展覽會照片:日本基金會

Nakano:例如,我之前提到的窗口作品是Chiharu先生在前東柏林實際使用的一系列窗戶。窗戶保護前方的危險,同時從內部看,它被釋放到外面並吸入外面的空氣。在工作中,這是堆積成為“牆”,但起初我認為對於千春來說,牆是自己要克服的。當我離開日本並在柏林工作時,我想知道我是否覺得自己超越了任何事情。如果以這種方式對“牆壁”有“過度”的感覺,則“鑰匙”可能具有“與”的感覺。

- 換句話說,你的意思是連接在一起嗎?

中野:對。當解鎖並離開房子它可能與往常一樣,但除此之外,每天都會有新的體驗和體驗。如果你回家並關閉鑰匙,你將擁有一個有保障和受保護的世界。關鍵還在於連接兩者的世界。而且,因為關鍵是重要的,所以可以在人與人之間進行委託。它可以從房間的所有者傳遞給借用者,也可以從父母傳遞給孩子。這裡還有一種“連接”的行為。在這種情況下,鑰匙也可以看作是記憶和溫暖的積累。然而,這一次,有兩個人談到在地震之後不把它當作事物的象徵,而是把它當作更重要的東西來連接一個更普遍的人的記憶。

Jin Nakano

- 鑰匙主要通過公開募集收集,並且是在日本館二樓用紅線顯示的計劃。與此同時,我聽說視頻作品將在一樓的試點部分展出。

Shioda:我創作了基於記憶主題的作品。此鍵還用於收集某人使用的記憶和記憶。我也在柏林收集舊鑰匙。另一方面,下面的試驗中顯示的視頻是“你是怎麼來到這個世界的?”這是一項工作。這是孩子們根據標題提問和回答問題的照片。也就是說,當你在母親的肚子里或你出生後不久的第一個記憶。有一個故事,當語言被說出時,這被遺忘了。威尼斯的日本館是一個非常奇特的空間,展廳由四個支柱支撐。我想展示這個視頻,其下面的飛行員是帶著未來的孩子有一種感覺。

Nakano:展覽室裡成千上萬的鑰匙,涉及到記憶。在地下室裡,有孩子說話的“世界”。我還想在手掌上展示一張像徵著展覽名稱的圖片。那裡有一個真實的人物形象,同時,有一種感覺,許多孩子將支持許多記憶,並將導致下一代。在二樓,兩把船顯示在無數的鑰匙下,實際上連接到兩個手掌。接收記憶,一邊往前走一邊。我認為“前進”非常重要,而“連接”也會導致這一點。

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“你是怎麼來到這個世界的? “2012ⒸSunhi Mang

威尼斯雙年展模特照片(C)Sunhi Mang

威尼斯雙年展模特照片(C)Sunhi Mang

補充,碰撞和參與

- 你之前提到過Isao Tanaka和策展人Mika Kuraya在上次同一日本雙年展上的展覽。此時的內容是一種平靜的距離並參與其中我想知道是否也有可能從共享開始和不可能的可能性。這一次,我似乎可以以不同的方式思考參與和分享。

Shioda:換句話說,你的意思是從各種人群中收集鑰匙並進行安裝嗎?

- 包括那個,不是嗎?例如,當你表達一種涉及今天談論的個人經歷的感覺時,你怎麼認為它會通過擁有“他人”而形成?

Shioda:對我而言,收集行為是因為我身上缺少一些東西。我渴望填補它。然而,當我看到實際的展覽空間,然後繼續創作作品時,我切斷了自己的情感,創造了一個空間的流動,同時像其他人一樣思考。可以說眼睛變冷了一次,但有一種想法,當我以外的人看到時,每種形式都會產生同情之類的東西。我通常使用黑色線程來完成我的工作,但這次我想用紅色線程連接它,因為它被稱為“密鑰”。

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“超越大陸”國立美術館,大阪2008ⒸSunhi Mang

- 在過去,有一些裝置,如“超越大陸”,收集了無數鞋子屬於某人並用紅色紗線連接起來。使用紅色和黑色線程時是否有明顯的區別?

Shioda:在這項工作的情況下,鞋子仍然是腿。包括標題顯示的內容,我們決定選擇紅色線而不是自然黑色。

中野:可以肯定的是,如果它是關鍵和黑線,那就有點可怕了。

--Shioda使用黑色線條的作品也感覺到了對物體與衣物和家具等物體相關的狀態的嚴謹性。然而,說到恐懼,如果你想到“關閉”一個鍵的存在的行為,你將能夠關聯一個可怕的元素。

中野:我明白了。然而,“關閉”的行為在保護重要事物方面也具有積極意義。最重要的是如何從那裡開始。

<< From Silence >>神奈川縣立大廳畫廊2007

<< From Silence >>神奈川縣立大廳畫廊2007

- 威尼斯雙年展的舉辦地在很多方面都很特別。它與在藝術博物館等舉辦的個展不同,它也與你在知道居住在該地區的人們並考慮留在那裡時所做的不同,正如Shioda先生在瀨戶內國際藝術節上所經歷的那樣。有一種傾向說“代表日本參與”,但你覺得如何?是嗎?

Shioda:由於這是一個幾十個國家在國家特定展館展出的地方,所以每個參與的人都會付出努力,如果我不關心它,我會撒謊。但是,如果你面對“因為日本館”或“因為日本人”,你將失敗。我認為這次我被選中的事實讓我這樣做了,而且我希望將自己視為一個真人大小,而不是強行攜帶一些東西。我打算優先考慮我能用多少力量。

中野:像Chiharu這樣的作品的人特別需要在他們去的地方面對展覽空間。這一次,“Nihonkan”這三個字母有各種各樣的含義,但我們將Nihonkan視為一個空間和地點也很重要。我認為藝術家和策展人相互補充他們可以看到/看不到的東西,他們能做什麼/不能做什麼。由於藝術不具備導演的功能,因此這種互補關係非常重要。

- 實現彼此之間沒有的部分似乎既刺激又困難。

中野:當然,有必要在那裡發生衝突。然而,這不是一場戰鬥(笑),但我們將在相關的同時創建一個展覽。作家創作了一部作品,策展人與他們一起創作了一個展覽。技術人員也將參與其中。 “從沉默中”的嘗試進一步涉及空間藝術和時間藝術。說到這一點,當我在威尼斯日本館比賽中看到其他策展人的計劃時,我非常有興趣與這些表演者和表演者合作。因此,我考慮關係以及連接的關鍵字。

中野:沒錯。我認為選擇的結果是評價我們的建議適合在日本館參展。儘管如此,我每天晚上都和Skype談過並談過這個問題,但有一段時間我在大舞台前也有壓力和煩惱......(苦笑) )。這就是為什麼我很高興被選中,之後,我會盡我所能來完成它。

Shioda:實際上,我在之前的比賽中被另一位策展人命名,但我沒有被選中。回想起來,這是我當時的第一次經歷,我不知道該怎麼辦。我以為我不會再發言了。所以這一次,我認為這是Nakano先生第一次也是最後一次對我說話並一起為這個階段提出建議。我很高興能夠通過各種各樣的東西在威尼斯展出。 Nakano先生一大早就打電話給我,因為決定了(笑)。

Chiharu Shioda

- 你覺得這個計劃會在明年開幕之前推進嗎?

中野:沒錯。也許有變化。當然,我會照顧核心部分,但最終我必須這樣做有很多事我不明白。這當然是這種情況,無論模型創建和模擬多少,它都可能在實現過程中發生變化。我今天談了很多,但我認為有些東西只能通過看實際的展覽來理解。這就是為什麼我會很高興,如果你能在現場看到它。

- 謝謝你今天。

中野:那麼,Chiharu-san,我很快就會聯繫你。

Shioda:是的(笑)。提前謝謝你。

<密鑰的招募>我們將使用您的密鑰進行雙年展。 Chiharu Shioda

我們正在尋找用於第56屆威尼斯雙年展國際藝術展的新Palm Key的鑰匙。

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<<相關事件>>

Chiharu Shioda“Maquet”

<此活動已結束。 >

2014年8月30日(週六) - 10月2日(星期四)

Kenji Taki畫廊(名古屋)

我們將展出將在第56屆威尼斯雙年展上展出的作品模型,展出過去的裝置以及包括新作品在內的飛機作品。

lank“> http://www.kenjitaki.com/

營業時間:11:00-13:00/14:00-18:00

休息日:週日,週一,節假日

関連するURL:http://2015.veneziabiennale-japanpavilion.jp/ja/
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