神奈川县青少年中心的小剧场 Studio HIKARI 将于 2019 年 3 月重新开放。第二部分将介绍将于3月19日（星期二）至3月21日（星期四/节假日）演出的更新纪念舞蹈表演“森下真希现在、过去、未来‘天小森’”的魅力，并附上评论来自参与其中的人的报告。
【Studio HIKARI Kazuyuki Kazuyuki：神奈川县演艺总监专访】
Studio HIKARI 是一个小型剧场空间，将在装修后重新开放。它对年轻艺术家的具体吸引力是什么？我们询问了红叶坂馆工作室 HIKARI 的经理 Kazuyuki Kazuya。
--- Studio HIKARI将于2019年3月开业，主要由Magcal剧院使用，但您预计什么样的人会使用它？
和之和也（以下简称和也）：青少年中心是神奈川县青少年健康成长的场所。我们所有的业务都是基于这个理念来发展的。即使放眼全国，如此规模、如此历史悠久的青少年设施也可以说是很少见的。我们决定将 Studio HIKARI 改造为专门从事舞蹈、音乐和艺术等表演以及使用身体和声音进行身体表达的空间。我们将以提供Studio HIKARI为场地的Magcal剧院为中心，发展戏剧和舞蹈业务。
<魔法剧场>爱好少年“大阪南区高中生”(2016)
我希望年轻人积极利用它。我希望年轻人通过表演艺术表达自己，从而变得更加富有。我们希望Studio HIKARI的演示能够被年轻人和创意人士所利用，比如20多岁的年轻人和20岁以下的初中生和高中生，他们会以Studio HIKARI的演示为立足点。当然，这里所说的“使用者”不仅包括表演者，还包括观众。换句话说，我们的目标是创造一个更广泛意义上的观众，并创造一场年轻艺术家与观众，甚至包括年轻人一起合作的运动。我想朝这个方向前进。
---这个地点的挑战对于Studio HIKARI的主要目标受众20多岁和20岁以下的年轻人意味着什么？
Kareya：青少年中心全年都会在红叶坂会馆为县内的初中和高中举办戏剧和舞蹈比赛、演奏会和研讨会。例如，如果青少年中心能够成为高中生高中毕业进入大学后继续从事戏剧或舞蹈表演的场所，那就太好了。通过这种方式，我们的目标是让所有项目有机地协同工作。在横滨地区，已经很久没有一座能容纳100个座位以上的剧院了。这种规模的空间不仅在横滨，在首都圈也很少见。对于年轻艺术家来说，最需要的是一个能容纳100到150人左右的场地。首先，与客户进行亲密接触，磨练您的技能和表现，并获得直接反馈。迈出这一步后，再去更大的场地表演。目前，东京和横滨的剧院只能容纳几十人，但下一步将突然扩大到200个座位以上。 Studio HIKARI可以说是一个规模理想的小剧场空间，作为我们这段时间磨练表达的地方。
――随着 Studio HIKARI 开业的临近，您对舞台相关人员的反应有何看法？
Kashiya：当我和不同的人谈论这个地方时，我得到的反应是惊讶，比如“竟然存在这样的地方”，或者说“我绝对想尝试一下。”我们收到的反馈表明戏剧和舞蹈艺术家都认为它很有吸引力。 Studio HIKARI将主要供神奈川县的年轻艺术家和观众使用，但在交通便利性方面，我们也希望来自东京都市区、东京以及东京以外其他都市区的艺术家也能使用它。因此，我希望创造协同效应，使神奈川成为年轻人才的展示中心。
◎申请Magcal Theatre并在Studio HIKARI展示您的作品！
Studio HIKARI 可以用作租赁工作室或用于共同赞助的项目，但我们鼓励所有年轻艺术家接受挑战，申请加入 Magcal 剧院的开放项目。
Magcal 剧院是神奈川县的一项倡议，旨在发现和培养年轻人才。被Magcal Theatre选定的团体可以免费使用Studio HIKARI作为演出场地（包括附带设施）。此外，青少年中心三楼的训练室还可作为工作日晚上的排练场所。剧团、剧团每年公开招聘两次。
Studio HIKARI 计划每年有一半的演出使用 Magcal 剧院。请利用这个机会！
◎收到了参与Magcal Theater的艺术家们的支持留言！！
我们收到了参加过 Magcal 剧院并使用多功能广场的剧团艺术家对 Studio HIKARI 的支持信息！ 我们受邀参加 Magcal 剧院，并分享他们使用 Studio HIKARI 前身多功能广场的经验，以及他们对新装修空间的期望。
◇小林玛丽惠◇
（编舞、导演、舞蹈家、演员。出生于神奈川县。waqu:iraz 负责人。）
我喜欢戏剧。她对他很熟悉，因为她经常去看她从小学到的舞蹈表演，还和喜欢音乐剧的母亲一起看戏剧。当我意识到脱离现实、和一大群人一起笑、哭、生气的吸引力时，我就被迷住了。
自从我成为一名创作者，自己规划项目，租用剧院，每次看到还没画的空间，我就感觉自己获得了一块空白的画布。我的心怦怦直跳，想着接下来要画什么样的画。
在多功能广场（现Studio HIKARI），Magcal剧院的参演作品包括《我们的身体是由星星组成的》（2016）和全女性演员作品《我的工作》（2018）。 2016年我的第一件作品，主题是宇宙和生命的诞生，有科学博物馆或者教育项目的形象，所以我本能地觉得青少年中心的这个空间非常适合。两年后，我再次在多功能广场表演这个作品，我再次感受到了场地作为作品表演场地所具有的深厚的社区意识和开放性。平坦的空间让舞台和观众座位的布置具有高度的自由度，我认为特别有吸引力的是，空间的使用方式有如此多的选择。随着Studio HIKARI的新开业，它将作为一个小剧场更容易使用，我更加期望不仅是我自己，还有各种各样的表演者和创作者能够以各种表现和创作方式挑战自己。
我组织的 Waqu:iraz 也计划在今年夏天执行这项工作。以奥斯卡·王尔德的戏剧《莎乐美》为母题，全女性演员阵容将再次分工（演员、导演、编舞集体创作）创作一部作品。计划仍在进行中，但我想与有吸引力的演员和工作人员一起尝试新的创作。
【下一场演出日程】
waqu:iraz05 “莎乐美（暂定）”
【演出日程】2019年7月中旬
[播放]奥斯卡·王尔德的《莎乐美》
[导演/编舞]小林玛丽惠
[地点]神奈川县青少年中心Studio HIKARI
【轮廓】
小林玛丽惠
编舞、导演、舞蹈家、演员。出生于神奈川县。主持人：waqu:iraz。除了出演音乐剧和戏剧作品外，他还主要为舞台作品编排和表演舞蹈和动作。 2014年，他推出了个人项目waqu:iraz。入围第8届仙川剧场戏剧比赛决赛并获得男演员奖。 2016年、2016年参加Magcal Theatre。最近以个人身份参与的其他作品包括丰桥艺术剧场PLAT的“高中生共同创作的戏剧-赤鬼”运动、“男子学校的欺凌现象减少了吗？”的编舞以及Seinendan Link ROMT在《仲夏夜之梦》中的表演・编舞，为Jijido的《Zoya Peritz的公寓》编舞，为剧作家女子协会《人性的条件》编舞等。
◇波多野笃宏先生◇
（剧作家、导演。出生于神奈川县。戏剧公司820 Productions的社长。）
摄影：印田晶子
我们很高兴多功能广场将重生为名义上和现实中的剧院。翻修工程将分阶段进行，首先将地板和墙壁涂成黑色，允许在地板上钉钉子，并安装一个新的专用入口和门厅。我想仅此一点就会极大地改变可用性，并从根本上改变空间的印象。将其包裹起来并铺设油毡需要花费很大的精力。）
如果功能简单易用，又展现出剧院的姿态，那么它同时应该被称为“剧院的精神”、“剧院的灵魂”、“栖居之物”。在剧院里”和“什么使剧院成为剧院”，但无论如何，我希望与剧院外观相关的方面也能改变。
长期以来，多功能广场上演戏剧和舞蹈表演，吸引了从年轻人到退伍军人的各种戏剧艺术家和舞蹈家，踏入广场的人们都对这里产生了一种“ 「剧院。」这导致政府的运动及其在名义上和现实上重生为“剧院”。抛开设计和材料的问题，我的看法是，当一个剧场空间浸透了那些踏入其中的人的血汗泪水，无数鬼魂的嗡嗡作响时，它就充满了某种特殊的气息。力量。
鬼是某个地方低声（或喊叫）的无数台词的回声，是观众每晚的呼吸，是人们对那个地方的期待、希望、渴望、传闻、梦想和记忆。
“神奈川县也有这样的小剧场。”
“我在那里看的戏很有趣。”
“下次我的学长也会在那个剧院演出。”
“那根柱子该怎么用呢？”
“我想有一天在那个剧院表演。”
我希望剧院成为一个可以合法引入更多鬼魂的地方。听说随着剧场的人气越来越高，每年的演出场次也会增加。除了演出之外，还举办各种工作坊（例如，全年面向初中生和高中生的戏剧工作坊）和讲座，创造了不断交流的场所，使这个剧院成为戏剧艺术家和舞蹈家的理想场所我希望它能在神奈川占据一定的地位。
为了给樱木町山上的剧场赋予只有在这里才能看到的迷人外观，我们创作者将大胆地创作出精彩的戏剧和舞蹈，以及生动地改变我们看待世界的方式的舞台。喜欢努力创造，有时甚至会放弃。
【下一场演出日程】
剧场045辛迪加×820制作联合演出
《再见，查理先生》（暂定名）
【演出日程】2019年5月2日（星期四）至5月5日（星期日）
【撰稿】波多野笃弘
[导演] 中山智文
[地点]神奈川县青少年中心Studio HIKARI
【轮廓】
波多野笃宏
剧作家、导演。 1984年出生于神奈川县。早稻田大学文学部毕业。 2004年创立820剧团。它们的线条充满了当下的气息，充满了体温，积极地描绘了人类面对比人类更伟大的事物。 2016年，他演绎了《寻找河流源头之旅》系列经典作品。主要作品有《世界》（2015年）、《哈姆雷特》（2016年）、《东京梦之城》（2018年）等。
◎Studio HIKARI更新纪念舞蹈公演信息
这份报告涵盖了广泛的主题，包括青少年中心的使命、新开业的小剧场空间Studio HIKARI的吸引力以及期望。 Studio HIKARI本身作为一个年轻人才得以展翅高飞的地方，不仅希望得到创作者的培养，也希望得到参观的观众的培养。
2019年3月19日起三天，Studio HIKARI将举办森下真希的更新纪念舞蹈表演。请借此机会参观Studio HIKARI，感受它的魅力！
采访及文字：Tomomi Toi（空白）
独特而有力的森下世界杰作，以奇特的动作展开！ 一部将森下15年前的个人首演作品、最近的杰作和森下站立群舞交织在一起的综合巴士。
Studio HIKARI更新纪念舞蹈表演
森下真希
现在、过去、未来“天小森”
[日期和时间] 3月19日（星期二） - 3月21日（星期四/节假日）
3/19(周二) 19:30~
3/20（周三）19:30~
3/21（周四/节假日）15:00~
[地点]神奈川县青少年中心Studio HIKARI
[舞台监督] 川口正人 (Rayon Vert)
[演员] 森下真希、森下斯坦德（伊东翔、甲斐广奈、小林里奈、高桥风花、中村隼、宫崎茜）等
[费用] 一般3,500日元（当日3,800日元）、高中生以下1,500日元
[主办] 神奈川县、森下规划、Highwood General Incorporated
[TEL] 045-263-4475（神奈川县青少年中心会馆管理课/9:00-17:00）
轮廓
◇森下真纪◇
（编舞、舞蹈家、森下看台导演）
©︎大和田亮
舞蹈起源于一种戏剧，是小时候在新学校结交朋友时发展起来的。迄今为止，他已在10个国家30多个城市进行独奏作品。与当代艺术家 Tabaimo 合作的作品《铁锈中的果实》，以及由 MIKIKO、森山未来、石川直树、葛西明等完全不同背景的艺术家独奏的《贝多芬第五交响曲》负责每个动作的编排，他从事不受类型限制的活动，例如发布“将《Fate》的所有动作都跳舞”。 2016年，推出“森下摊位”。我们以“百人百人”为座右铭，聚集各代人举办工作坊、创作作品。它的特点是一个不可预知的奇异世界，同时涉及周围的环境，并具有独特的“暂停”。 2014年荣获第8届日本舞蹈论坛奖。 2015年至2017年，担任Saison文化基金会高级研究员。
◇森下看台◇
该公司自 2016 年以来一直活跃，以通过试镜选出的独特的年轻舞者为中心。我们目前正在寻找一种尊重自由思想和独立性的新舞团风格，让平均年龄25岁的年轻舞者展翅翱翔。 2018年，举行公司成立试演活动。
[光工作室]
地址：横滨市西区红叶丘 9-1 神奈川县青少年中心 2 楼
使用权：
JR根岸线“樱木町站”下车，从“北口”（西口）步行约8分钟。
在横滨市营地下铁樱木町站下车，步行约10分钟。
从京急线日出町站步行约13分钟
在港未来线港未来站下车，步行约20分钟。
