跟随神奈川爱乐乐团的演奏，感受戏剧世界！ “逆转乐团特别音乐会”
2月21日，日本电视台电视剧《逆转管弦乐队》企划“逆转管弦乐队特别音乐会”在横滨港未来大厅举行。 《逆转乐团》每周三晚10点播出。在日本电视网播出，讲述了由门胁麦饰演的前天才小提琴家谷冈初音和由田中圭饰演的新晋大师朝日常叶努力重建位于西埼玉市的软弱乐团儿玉交响乐团的故事。这是一部令人振奋的音乐娱乐作品，它会让你在周中欢笑、哭泣并感到精力充沛，我每周都很期待它。
神奈川县爱乐乐团（以下简称“神奈川爱乐”）为这部电视剧的核心音乐演出提供支持。神奈川爱乐乐团不仅在剧中演奏古典音乐，而且实际上在电视剧中作为儿玉交响乐团（以下简称Tamayura）的成员出现。这次，我去听了神奈川爱乐乐团仅此一晚的特别音乐会，演奏了包括电视剧中出现的歌曲在内的多首著名曲目。
帷幕拉开，首先由客座首席小提琴手青木隆进行调音。指挥坂入健四郎登台表演，并唱出著名的“Ta-dah，ta-dah！”响彻整个会场。尽管我不是古典音乐专家，但我一瞬间就意识到那是贝多芬的《命运》。而听到这句话的瞬间，我之前对于“专业乐团演奏的古典音乐会”的紧张感瞬间消失了。即使是熟悉的乐句，在现场管弦乐队的演奏下也会显得震撼人心，我开始感到兴奋，感觉到自己“命中注定”要享受今晚的音乐会。
接下来，他们演奏了同样在剧中出现的比才《阿莱人》第二组曲中的《法兰多拉舞曲》和埃尔加的进行曲《威风堂堂》第一号。《法兰多拉舞曲》是在第一集中展现玉佑的无能的歌曲，但在音乐会上，神奈川爱乐乐团的精彩演奏让会场更加明亮。笛子独奏的绚丽音色，正是初音对玉罗的最初吸引力，让全场观众为之着迷。
另外，《威风凛凛》是在第3话中，谷冈初音和朝日常叶首次与玉良一起在观众面前表演的歌曲，因此在剧中占据着重要的位置。成员们反复练习的部分以及最后的高潮等，都营造出充满戏剧性的画面，让我们能够快速地欣赏到演唱会的精彩部分。
顺便说一句，贝多芬的《命运》首次出现（带有排练场景）在该剧音乐会第二天播出的第七集中。在电视剧演唱会上欣赏到的歌曲，在现场体验电视剧中熟悉的歌曲。我感觉这个节目是经过精心设计的，以便人们可以同时体验这两种感觉，并享受戏剧带来的乐趣。
三首歌曲演奏完毕后，一直在台下聆听演奏的门胁小麦和田中圭登上了舞台。门胁表示，神奈川爱乐乐团的演奏让她非常感动，甚至感动得流下了眼泪。饰演“尖嘴利舌大师”的田中说，“你们都会说‘这个乐团不行’之类的话（笑）”，引得观众哄堂大笑。
两位嘉宾登台后，还举行了“响板挑战”观众参与活动，观众们随着神奈川爱乐乐团演奏的《如果快乐就拍拍手》的旋律，敲击响板。然而，这场“响板挑战”的难度却比想象中高出许多倍，整个会场充满了震撼，响板发出阵阵令人困惑的咔哒声。以高超的响板技艺赢得观众赞叹的打击乐演奏家冈田光子，随后又以《野蜂飞舞》展现了“日本第一马林巴琴手”的实力。当他发出声音的速度和精度如此之高，以致于肉眼无法跟上时，你会发现自己忘记了呼吸。背景中，定音鼓手和小号手试图用拍打的方式驱赶大黄蜂，这一滑稽的场景为重新发现打击乐器的潜力和神奈川爱乐乐团友好的一面提供了机会。
座无虚席的第一部分将以圣桑的《第三号管风琴交响曲第二部分第二乐章》作为压轴曲目，并由被介绍为“场馆内能发出最低音的乐器”的管风琴伴奏。门胁和田中都对港未来会馆引以为豪的管风琴“露西”的尺寸感到惊讶。第一部分的序幕在《露西》宏大而沉重的歌声中落下。
第二部中，负责该剧背景音乐的人气钢琴家清冢真也出演。他以被媒体熟知的轻松活泼的演讲技巧让会场沸腾起来后，表演了《逆转管弦乐即兴串烧》。清塚改编了《致爱丽丝》等著名古典乐曲，创作出能为故事增添色彩、反映人物情感的音乐。耳熟能详的古典名曲以全新的面貌，在清塚令人着迷的指法下释放到观众的心中。
随后，与清塚一起创作了该剧背景音乐的帝凤登场，在帝凤指挥、清塚弹奏钢琴、神奈川爱乐乐团演奏的伴奏下，演奏了《玉良如歌》。能够欣赏到两位作曲家和演奏家神奈川爱乐乐团所创造的和谐，真是一段奢华的时光。
这段“奢华”的时光还没有结束。在随后演出的《卡门》组曲之《斗牛士》中，谷冈初音担任首席，常叶朝日担任指挥，超越了戏剧的界限。初音和朝日分别以首席小提琴手和指挥家的身份握手的情景实在令人感动。门胁庄重的弓法和田中动感而灵活的指挥。他们与专业乐团自然地融为一体，为了掌握这些技能，他们付出的努力显而易见。实际出演该剧的演员们似乎在拍摄开始前就已经开始练习乐器了。影片中的表演场景必定会触动观众的心，因为所有演员都以真诚的态度对待音乐。演出将现实生活与戏剧相结合，赢得了观众的热烈掌声。
指挥坂入再次登场，欢快的小号声响起。初音第一次与玉罗拉乐团成员一起演出的是《威廉·泰尔序曲》中的《瑞士军乐进行曲》。接下来，他们表演了“Mela！”由人气乐队绿野社演唱，并在第四集中表演。在影片中，这首歌代表了母女之间的纽带，优美的中提琴独奏让我热泪盈眶。
最后演奏的曲目是柴可夫斯基第五交响曲的第四乐章，这也是该剧的主旋律。这首歌曲也是该剧的片头曲，也是演唱会的压轴曲。门胁和田中坐在乐团里自己喜欢的座位上，以自己的方式从乐团内部欣赏演奏。
当返场演奏《拉德斯基进行曲》时，观众自然起立，与台上的嘉宾一起鼓掌，成为当天最激动人心的时刻。这时，我的心里充满了“音乐真好玩！”的感觉。我曾经对古典音乐感到焦虑，担心它有多么令人生畏，担心我是否能够理解它，但现在这些都完全消失了。一个您可以尽情聆听、观看、感受、参与和享受的空间。正是台上和幕后的所有人带来了这种有趣的感觉。
神奈川爱乐乐团的成员们演奏出美妙的音色，用不断的微笑和俏皮的触感温暖了会场。每首歌曲结束后，指挥坂入都会露出灿烂的笑容。清塚和大鹏的音乐让我明白“自由地享受古典音乐是可以的”。表演完《卡门》后，门胁和田中评论道：“很有趣！”以及“感觉真好！”等，体现了音乐的快乐。该计划旨在让即使是初学者也能无所畏惧地享受古典音乐。就像每个声音汇聚在一起形成管弦乐队的声音一样，每个人的感情堆积起来，创造出最令人惊叹的音乐会。
对我来说，这部戏剧激发了我对古典音乐世界的兴趣。自从我真正听到专业管弦乐队的现场演奏后，乐器的声音就一直在我的脑海里回响。我完全被“古典音乐”和“管弦乐队”迷住了。不要因为古典音乐太难进入而却步，而是来看神奈川爱乐乐团的表演。因为古典音乐的大门比你想象的要宽阔、温暖，而且还充满着乐趣！
