語りと音楽のコラボレーション – 森うたうさん

森歌呗在成为舞台剧演员之前，曾在一家历史悠久的剧团学习表演。2004年，她创立了“水之和”（Mizu no Wa）剧团，负责舞台剧的策划和制作。自2014年起，她也专注于故事讲述与音乐的融合，与众多才华横溢的艺术家合作，参与了“水之和呈献舞之和”（Mizu no Wa Presents Mai-So no Wa）、“故事、音乐与冥想绘画 NOA”（Storytelling, Music, and Meditation Painting NOA）以及“故事讲述与尺八竹和”（Storytelling and Shakuhachi Takewa）等项目。她在神奈川县生活了四年，并积极参与该县的演出活动，包括2025年3月1日在相模原市的现场演出。

偶然读到一本书，我便踏入了讲故事的世界。

—请您介绍一下您迄今为止的活动吧，歌呗先生。

我在森东京艺术座和前心座学习了戏剧的基础知识，也正是这些经历造就了今天的我。随着表演经验的积累，我强烈地渴望“拉近与观众的距离，创造一种临场感”。就在那时，我偶然走进一家书店，发现了一本南希·伍德的诗文集，名为《今天是个好日子》，这本书是她在与美洲原住民共同生活期间创作的。

美洲原住民与自然和谐共存的世界观引领我走进了讲故事的世界。为了珍惜那种能让我感受到讲故事者气息的亲近感，我于2014年开始了我的讲故事活动。自2016年以来，我也开始尝试新的题材，例如由Akira Saneto创作的温馨原创民间故事《御幸琉璃》和日本民间故事《鼠京》。此外，我还在我的私立学校（至今已有16年历史）积极教授朗读课程，并在其他机构和场所进行朗读教学。

—多年来，您参与了各种各样的活动。

在我搬到神奈川县之前，我就与这里结下了不解之缘。2004年，为了庆祝横滨港开港150周年，我们曾在横滨山手西式建筑贝里克厅演出，至今仍给我留下了非常美好的回忆。我们是第一个在这个场地上演戏剧的剧团。

与各种音乐类型的合作

—歌呗先生的舞台作品以“讲故事”和与不同流派的艺术家合作为特点，不是吗？

我参与了好几个项目。首先是名为“NOA”的现场表演，这是我和居住在德国的冥想艺术家（冥想画家）Nobuko A. Huslage的双人合作项目。由于艺术源于冥想，一切都取决于表演本身。甚至连我自己也不知道表演会如何结束，直到那一刻！音乐对表演至关重要，所以我们会邀请客座音乐家演奏爱尔兰竖琴、吉他、即兴演唱、尺八、布鲁斯口琴等等，与观众一起，共同打造一个独一无二的舞台。

还有一个名为“竹和”的组合，他们最近在相模原演出。一切都始于我的故事以及我与尺八演奏家风间善寿的合作，但随着年轻的津轻三味线演奏家近藤千秋的加入，他们的音乐更加丰富饱满。

—你们前几天的现场演出太精彩了。“竹话”这个名字也十分可爱。

谢谢你，森。我很高兴能第一次在家乡演出。“Take”代表尺八（竹笛），“Hanashi”代表讲故事！

关于未来活动

森： “JAXA相模原园区”和“相模原市博物馆天文馆”。天文馆目前正在翻修，但我很希望将来有机会能与他们合作举办展览和讲故事活动。“北镰仓阳照明博物馆”也强烈推荐。我们参观这些机构时，经常会朗读阳照明的绘本。他的插画柔和细腻，故事也充满正能量，所以请务必阅读。我在神奈川县才住了四年，所以很想继续探索和发现新的地方。

—最后，请告诉我们您想在家乡神奈川县尝试什么。

森：首先，我希望增加《竹说》在神奈川县的演出场次，并计划在秋季前后重演三月份上演的《御笠琉璃》和《念绘》。同时，我也希望让神奈川县的民众有机会了解NOA的叙事、音乐和冥想绘画表演。我希望尽可能多的人前来观看。此外，如果条件允许，我也希望积极参与各种活动，例如在相关场所开展阅读活动。

非常感谢！我们期待您未来的活动！