感性为源，对五感有效

神奈川画廊漫步
File.10 Ofuroso
山本诗乃(Galerie Watts)

``因为水是用100%的木柴煮的，所以水很软。高津热水。川崎前锋也曾因《Together Frontale》而大放异彩，可惜2015年就关门大吉了。

它现在是艺术家的共享办公室和画廊。建筑物按原样使用，名称为“Ofuroso”。
我听说过谣言，所以我要进来一分钟！
哦！其实很久以前我们家在建房子没法洗澡的时候，都是老公和孩子照顾我的。现在想起来，我后悔当时应该洗个澡。我认为在附近遇到人会很尴尬。微笑

演奏台上的黑色手机充满了复古的感觉，但直到几年前才正常使用，所以即使你出生在平成时代，在高津汤也完全沉浸在昭和时代的气息中。

顺带一提，穿过女浴池，就能看到艺术家的工作室。
当代装潢师Kohei Kyomori、艺术家yutaokuda、花卉艺术家Takashi Shirakawa活跃在更衣空间。仿佛在有浴缸的空间里，出现了乐染等三位创作者。

Kyomori 女士引人注目的彩色图形反映了令人印象深刻的日本图案，同时也给人一种西方细微差别的感觉。两年的意大利留学生活让他有机会思考自己作为日本人的身份，同时他表示，通过艺术消除种族间的偏见和歧视成为他作品的一大主题。

▲ 局部凸起的墨色带来的深度感

“从跨越国界和在装饰性影响下发展文化的历史来看，我认为在族群之间建立共识将有助于消除差异，”Kyomori 说。该作品展示了一个头骨图案和一个阿姨。通过生与死的普遍概念，它向观众提出了关于人类平等的问题。

另一方面，yutaokuda 的特点是细节丰富的单色表现。
用0.03mm以上的超细线条绘制的图案，往往是动植物，有些优雅。

▲ 艺术品用导电墨水绘制，触摸时播放音乐。

“我认为这是因为我们是从时尚领域起步的。”
这么说的裕田先生，在时装品牌“菊地竹夫”担任设计师后，独立成为了艺术家。

受到亚历山大麦昆所表达的世界观的启发，她进入时尚界，但意识到麦昆本质上是一位艺术家，而不是时装设计师。

“艺术是自我投射，就像表达真实的自己一样。因为你不能作弊，如果有人说他们喜欢你的作品，那就等于是在夸奖自己。这就是我画画的动力。”

Mr. Kyomori 和 Mr. Kyomori 有一个共同点，都来自意大利历史最悠久的时装设计学院马兰戈尼学院。 Kyomori 先生在意大利上学，Yutaokuda 先生在伦敦上学，但他们在毕业几年后在日本相遇。生活很有趣！
而这种以高境界为目标，互相给予刺激的关系，真的很美妙。

我喜欢 Ofuro-so 的地方在于鲜花的存在。与艺术一样，它是丰富心灵的重要元素。兼任服装空间陈列的（hana-naya）的白川先生是一个开朗的人，即使说“很高兴见到你”也立即成为粉丝。据两位艺术家说，他们就像快乐的大哥。夏天，我们三个人还将举办“Ofuroso Hajimemashita 展览”。

“女人太爱花了。我想给像以前一样想买花却不能买花的人送花，比如老了、身体不好。”白川说，骑着时尚的三轮自行车在中目黑街区，在除了在商店销售外，他还销售手机。

▲大家都很期待定期的包月服务。