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文件34“2020码头工作坊”
井上美雪（Magcal编辑部）

若场町码头艺术中心位于横滨若场町，由剧作家兼导演佐藤诚经营，旨在打造一个“港湾”，让活跃于日本及周边亚洲城市（包括中国、韩国、台湾、印度尼西亚、泰国、马来西亚、新加坡、越南和柬埔寨）的表演者们能够相聚、交流、学习、创作，并在国内外分享他们的作品。“Hatoba工作坊”就是这样一个项目，每年夏天，来自世界各地的年轻人都会聚集在一起，共同生活和创作。

*点击此处查看 2018 年码头研讨会报告！
*点击此处查看 2019 年码头研讨会报告！

2020年，佐藤构想的“Hatoba”项目原本计划正式启动。然而，新冠疫情席卷全球。Hatoba的工坊怎么样了？聚集了亚洲年轻人的“Hatoba”如今又是什么样子呢？
2021年3月中旬，我访问了若场町码头，并与佐藤诚进行了交谈。

“我个人认为，我们需要将‘新冠病毒’和‘灾难’区分开来看待。新冠病毒只是‘诱因’之一。它之所以成为‘灾难’，是因为当时没有办法应对，但这次出现的种种问题，也可能是由其他诱因造成的。”
在这一切之中，我感到最重要的就是“永不停歇”。虽然作为租赁剧院或住宿设施运营起来会很困难，但我不想关闭，所以我开放了一楼，并开展了“空地项目”。通过与当地人建立联系，共同尝试，我感觉自己开始看到了未来活动的方向。那就是“无论规模大小，我都想继续做下去”。

*点击此处查看空地项目报告！

“码头工作坊2020”的挑战

“我认为表演艺术最重要的要素是‘运动’，也就是离开家、旅行、聚集。在限制这些活动的情况下，能做多少呢？比如说，15个人的集训营根本办不成，但4、5个人能做什么呢？所以这次，我们邀请了4个人，主要是过去Hatoba工作坊的参与者，来这里创作作品，晚上我们通过网络与中国和新加坡的人员联系，与过去的工作坊参与者交流信息。”

3月14日星期日，结果作为“2020年码头研讨会特别项目”公布。
此前，该团体的创作均以佐藤的文本为基础，但这次他们只获得了“1桌2椅/隔离”的概念。舞台上摆放着一张桌子、两把椅子和四位艺术家。他们两人一组，变换着组合，表演了三首作品，每首作品约60分钟。

“感觉规模变小了，但我认为这对戏剧来说是一个机会。现在的问题是‘我们今后该如何共存？’就与自然共存而言，戏剧是一种基本的表达方式，并不一定需要剧院。它只需少数人参与，无需灯光、音响等技术即可进行。我们需要重新思考经济思维，但在这方面，众筹等新兴事物的出现确实改变了现状。例如，我们可以创作一个两三个人就能带到任何地方的作品，并创建一个通过小型剧院网络在全国巡回演出的系统。如果这种活动方式成为可能，艺术家和观众就不再需要市中心的驻地了。”

小型国际节日概念

“我的另一个想法是在该地区举办一个小型节日。
等到旅行恢复正常后，我想策划一个国际性的艺术节。规模不会像以前那么大，而是像码头工作坊那样扩大，以小型的、面对面的交流形式呈现。这个想法源于我们去年与周边艺术机构的交流，我们将与周边机构合作，利用配套住宅的屋檐和空地举办工作坊，展示我们的创作成果。我想创造一种新的风格，让人们思考：“原来我们创建了若场町码头，就是为了这个啊。”