【傳統工藝】鎌倉雕刻：傳承自古代的雕刻與漆藝

鎌倉堀，又稱神奈川縣傳統工藝，是鎌倉市及其周邊地區製作的漆器專屬名稱，其歷史可追溯至鎌倉時代。這次，我們參觀了鎌倉堀工藝博物館，並採訪了鎌倉堀傳統工藝師、鎌倉堀傳統工藝家三月和彥先生。我們將結合此參觀體驗報告，為大家呈現本次訪談內容。

用天然材質和手工製品為你的生活增添色彩。

來自大阪的Mitsuki女士，最初接觸鎌倉雕刻是在東京一家設計公司繪製建築圖的時候。當時，即使她被指派設計橋墩，也只能負責一根支撐柱。隨著時代變遷，圖紙越來越多地由手工繪製，電腦繪圖逐漸取代了手工繪製，她開始感受到設計工作的限制。她一直渴望“從頭到尾親手創作”，但現實卻難以企及。後來，她透過新田次郎的小說《銀峰之人》了解到了鎌倉雕刻，並在25歲時投入傳統工藝的世界。

—您從事鎌倉雕刻（鎌倉木雕）工作有多久了？

自三月以來已經超過四十年了。我從小就心靈手巧，所以當我對鎌倉雕刻產生興趣時，我毫不猶豫地立刻報讀了培訓學校。第一年學習雕刻，第二年學習繪畫，最後成為了畫家。

—鎌倉雕刻博物館展出了許多作品，其中一些作品具有悠久的歷史。

從三月的作品中，您能看出鎌倉堀的演變嗎？據說鎌倉堀起源於鎌倉時代，當時佛教雕塑家和寺廟木匠受到禪宗傳入中國的漆雕和漆黑工藝的影響，開始運用木雕和漆藝製作佛教器物。室町時代，鎌倉堀因其製作的香盒和茶道用具而備受推崇，但明治時代由於反佛運動導致寺廟衰落，佛教雕塑家的工作量急劇減少，鎌倉堀也隨之經歷了轉折點。

隨後，兩位佛教雕塑家後藤樹和三橋賢山在日本和巴黎的展覽上展出了他們的作品，屢獲殊榮，在國內外聲名鵲起。在後藤家族和三橋家族的引領下，對新技術的研究不斷深入，奠定了現代鎌倉雕刻的基礎。

——所以，您運用自己在佛像雕刻方面的技藝，從佛教器物轉向美術工藝品，再到日常用品。您覺得鎌倉雕刻的魅力在哪裡呢，美月女士？

身為工匠，我最欣賞鎌倉堀的地方在於，從雕刻到上色，所有工序都可以親力親為。日本現存的漆器工藝種類繁多，但大多細分為多個專業工序，每個環節都要求極高的專業技能。而鎌倉堀的真正魅力在於，工匠可以親手將自己的構想變成現實。我也很喜歡在圖案和色彩選擇上所擁有的自由和靈活性。我之所以成為一名漆藝師，是因為我被漆器深邃的美所深深吸引，它如同生命一般，會隨著季節和天氣的變化而呈現出不同的面貌。我喜歡將顏料融入漆面，探索色彩的世界。

—美月女士的作品，如小盒子“果園”和“菜園”，以其鮮豔的紅綠色彩引人注目。這些設計巧妙地融入了材料本身，既具有現代感，又非常平易近人。

感謝大家三月的支持。正如日本設計源自中國風格的雕刻一樣，我也希望繼續用非傳統的想法來表達自己。

我去了一家鎌倉堀木雕工坊。

鎌倉堀的製作工藝是將桂木或銀杏木等木材晾曬6個月至1年，使其成型，然後雕刻出圖案使其凸顯，並反覆塗漆、晾乾、打磨，最終在雕刻作品中營造出光影效果。這次，我在鎌倉堀工藝博物館參加了由三月女士指導的“鎌倉堀體驗課”，親身體驗了鎌倉堀工藝中的雕刻環節。

首先，我去了一樓的材料區挑選木質底座。那裡有各種各樣的木材可供選擇，包括杯墊和木製胸針，但這次我為我的裝飾門楣選擇了“龜背竹（富貴竹）”圖案。

確定了木底座後，我們便上樓了。在三月先生的指導下，我們花了大約兩個小時，用平刀和小刀刮、雕刻……倒角的聲音令人心曠神怡。我們了解到木材有直紋和斜紋，所以逆紋雕刻時要格外小心。我們也學到，如果沒有倒角，漆面就無法牢固附著，因此必須確保每個地方都處理到位，才能賦予作品獨特的韻味。

這是成品。雖然還沒上漆，但天然材質的溫暖質感讓人感到非常舒適。
應傳統工藝產業振興協會的請求，鎌倉傳統雕刻事業協同組合每年都會在市內一所小學舉辦「鎌倉雕刻體驗工作坊」。為了傳承神奈川縣的傳統文化，工作坊計劃於今年秋季再次舉辦。

我將繼續珍惜我的作品和我的想法。

自2025財年起，鎌倉市開始向員工發放採用鎌倉堀技法製作的徽章，以推廣人們對鎌倉堀的認識。三月女士等人參與了這些徽章的製作，致力於推廣鎌倉堀。

此外，計劃於2027年3月19日起在橫濱市舉辦的「2027國際園藝博覽會（GREEN×EXPO 2027）」已開始籌備。由傳統鎌倉雕刻事業合作社主辦的「鎌倉雕刻創意展」今年將與插花團體合作，以「鎌倉雕刻×花瓶」為主題舉辦比賽。大獎作品將在GREEN×EXPO 2027展館展出，旨在廣泛推廣鎌倉雕刻的魅力。

作者：島村麻衣（編輯/撰稿人）

鎌倉雕刻博物館
地址：鎌倉市由比濱3-4-7
電話號碼：0467-23-0154
官方網站：點擊此處