[箱根宝拉美术馆] 亚洲最大的莫奈藏品，一项纪念莫奈逝世100周年的新举措。

印象派大师克劳德·莫奈于1926年12月5日逝世，今年是他逝世一百周年。为纪念这一里程碑，法国（包括他的出生地巴黎）、日本以及世界各地都举办了他的作品回顾展，这些展览都非常受欢迎。

此外，以拥有亚洲最大的莫奈作品收藏之一而闻名的箱根宝拉美术馆决定于 2026 年 6 月至 2027 年 4 月举办一次特别展览，展出其所有莫奈藏品，以纪念莫奈逝世 100 周年和美术馆开馆 25 周年。

馆藏的全部19件作品都将展出！

波拉艺术博物馆的藏品以《从塞纳河的码头眺望阿尔让特伊》（1872年）开篇，这幅画与《日出·印象》创作于同一年；随后是《威尼斯运河》（1908年），这幅威尼斯风景画是莫奈最后一次艺术之旅的目的地，涵盖了他整个绘画生涯的轨迹。即使是对艺术了解不深的人，也可能在这里发现一些他们听说过或见过的作品。

一个世纪后，以全新的视角揭开莫奈的魅力。

此次展览与其他展览的不同之处不仅在于展出作品的数量。它呈现当代艺术家的作品，并非将其与莫奈的作品进行艺术史上的比较，而是将其视为一种创造性的对话，试图揭开莫奈作品那难以捉摸的魅力之谜——即使历经一个多世纪，这些作品依然熠熠生辉。

例如，莫奈的《睡莲》与法国艺术家诺埃米·古达尔的作品形成鲜明对比。古达尔的作品如同舞台布景一般，创造出视觉错觉，并将其捕捉在照片和视频中。《睡莲》的背景——吉维尼花园——则是莫奈本人设计的人工花园。换句话说，两者都运用了将人工环境转化为照片、视频或绘画的共同技法。

莫奈的《塞纳河畔的日落，冬日》与费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯的《无题（马塞尔·布莱恩肖像）》之间的共同之处在于，两位艺术家都在创作时缅怀逝去的挚爱。莫奈通过描绘一个宁静的瞬间，表达了失去爱妻卡米尔后的悲痛。托雷斯则用与逝去的爱人或家人体重相同的糖果来表达对他们的思念。这一次，除了主题之外，两幅作品还采用了视觉上的并置手法：糖果的蓝色象征着塞纳河上冰冷的灵魂，而灯泡则代表着日落。

此外，来自卢森堡的大提琴家谢素梅（Su-Mei Tse）以其融合声音、影像和雕塑的作品而闻名，她目前正在进行一个似乎与莫奈所见风景相呼应的项目。该项目的全部内容尚未公布。
印象派画家创作的画作自由奔放，不受传统主题和技法的束缚；而奠定印象派基础的莫奈，其作品拥有永恒的光辉，即使百年之后依然熠熠生辉。然而，当我们转换视角，以全新的眼光审视新世纪艺术家的作品时，我们会惊喜地发现更多欣赏它们的新方式。

就我个人而言，我觉得即使是复杂的当代艺术，也可以通过与莫奈的对话得到更好的理解。我迫不及待地想要亲眼目睹这些艺术作品，因为这是我只能从阅读资料中想象出来的。

他的一生跨越了几个世纪，但想到他的作品能够跨越另一个世纪，如今再次激励着我们——这次展览必将成为这位“大师”伟大之处的有力证明。

从大厅到户外！25周年庆典的规模完全不同以往。

本次特别展览不仅是为了纪念莫奈逝世 100 周年，也是为了纪念波拉艺术博物馆开馆 25 周年。

尤其值得一提的是，自2015年以来，该博物馆一直在扩充馆藏，增添了活跃于国际舞台的日本及海外当代艺术家的作品，其中许多作品都是首次展出。前文提及的费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯的作品也是近期新近收藏并首次展出的作品。

展览规模宏大，从大厅一直延伸到森林步道，展出了雕塑、装置艺术和表演。

这场特别展览将艺术的情感冲击力与自然环绕的博物馆的宁静氛围完美融合，为您带来独一无二的体验。何不将其纳入您的假期计划？由于其他博物馆举办的莫奈展览门票均已售罄，我们建议您提前规划行程。