[gallery fu] 현실과 환상의 모습에 피는. 8명의 작가가 뜨개질하는 그룹전 「환상 꽃 도감」
요코하마·이시카와초. 모토마치・중화가의 활기차고 조금 걸은 일각에, gallery fu(갤러리・후)는 조용히 자리 잡는다. 이 작은 갤러리에서 2026년 10월 14일(수)부터 10월 25일(일)까지 8명의 작가에 의한 그룹전 '환상화 도감(겐쇼쿠하나즈칸)'이 열린다. 꽃을 모티브로 페인팅과 입체작품이 한자리에 늘어선 전시회다. 《톱 이미지：타무라 카오리》
"환상"이라는 이름의 어리석음에 대한 눈빛
타이틀의 「환색 꽃도감」에는 이 전람회의 목적이 그대로 담겨 있다. 물질과 비물질, 현실과 비현실 - 그 "하자마"에 존재하는 작품을 마치 한 권의 '꽃도감'처럼 갤러리 공간으로 나란히 간다. 그리고, 꿈이나 공상의 어리석음, 아직 보지 않는 것에 대한 동경――그런 말에 어려운 감각을, 본전은 「환색」이라고 명명했다.
꽃이라는 누구나 아는 모티브를 입구로 하면서 그 앞에 퍼지는 것은 현실의 한 걸음 밖에 있는 경치다. 도감의 페이지를 넘기도록 회장을 걷는 가운데, 익숙해져야 할 꽃이, 조금씩 낯선 색을 띠고 간다.
8명의 작가, 8가지 꽃을 파악하는 방법
본전의 볼거리는 뭐니뭐니해도 작풍이 다른 8명의 경연이다. 평소에는 각각 기법도 테마도 따로따로 활동하는 작가들이 '꽃'이라는 하나의 모티프 아래 모인다.
일상의 풍경을 독자적인 감성으로 쫓아, 재구성하는 우카이무. 세련된 기술 속에, 상냥함과 유머를 휩쓸는 암부치화림. 대상에 접근하는 미시적인 눈빛과 부감하는 거리감을 겸비한 에가와 요코. 식물로부터 회화로서의 움직임이나 리듬을 추출하는 사카키 유코. 칠한 페인트의 물질감과 모티프를 바라보는 눈빛이 교착하는 시게네 리카. 치밀한 선과 색채로 환상적인 세계를 구축하는 타무라 카오리. 그리고, 평면과 입체의 사이에서, 물질이나 공간의 본래 그 자체를 묻는 점점 미사.
같은 '꽃'에서도 사실로 향하는 작가도 있다면 추상과 환상에 깊게 나누는 작가도 있다. 나란히 보면 꽃이라는 모티프가 어떻게 회의 깊은 주제인지 알 수 있을 것이다.
큐레이션은 미술가 오오무라 유이치로
본전의 큐레이션을 다루는 것은 자신도 출전 작가 중 한 명인 미술가 오오무라 유이치로 씨. 지난해 그룹전 'PHASE - 각각의 드로잉'에 이은 등판이다. 오오무라 씨 자신도 꽃을 모티브로 '그림의 모습' 그 자체를 시행하는 작품으로 본전에 참가한다.
8명의 개성이 하나의 공간에 늘어선 때, 꽃들은 어떤 표정을 보이고, 갤러리는 어떤 경치가 되는가. 한 점씩을 차분히 맛보는 것과 동시에, 공간 전체가 하나의 「도감」으로서 일어나는——그 모습도 또 본전만의 즐거움이다.
개인적으로는 사실적인 핑크 장미부터 머리에 꽃을 대는 두 사람, 깊은 푸른 장미, 무수한 점으로 가득 찬 원까지 같은 '꽃'에서 이렇게 다른 세계가 태어나는 것에 놀라게 된다. 이시카와초의 작은 공간이기 때문에 한 장 한 장과 천천히 마주할 수 있는 것도 기쁘다. 가을의 요코하마 산포 옆에, 환상의 꽃 도감을 넘기고 들러 보는 것은 어떨까.
