(TOP화상) 가와쿠보 사토시(C)Yuji Hori/코바야시 미에(C)Akira Muto/카와모토 카코/엔도 마리(C)나카야마 카츠미
미우라 토모에(C)Yuji Hori/우에노 유에(C)Akira Muto/요시노 나오코(C)Akira Muto
부담없이 enjoy! 콘서트가 있는 생활
File.3 클로드 드뷰시 몰후 100년 실내악 회고전
(모리미츠 미로/음악 라이터)
교향시 '바다'로 유명한 프랑스 대작곡가인 클로드 드뷔시(1862~1918)는 최저년이 되어 '다양한 악기를 위한 6개의 소나타' 작곡을 결의했다. 그것은 당시 다카모리를 자랑했던 독일의 작곡가에 맞서 프랑스 음악의 훌륭함을 세상에 알리기 위해서였다.
노케에서 큰 성실한 내보내기가 되어 버렸지만, 당시, 그리고 현재에서도, 클래식 음악계의 작곡가라고 하면 독일계의 사람이 대부분. 바흐, 모차르트, 베토벤은 물론, 브람스, 바그너, 멘델스존 등 등 마음껏 꼽아보면 전원 독일계 작곡가가 되어 버리는 기세다.
조금 난폭한 말씀이지만, 구조·형식이라고 하는 것에 굉장히 고집한 것이 독일 음악. 그 「형식」이라든지 조금 보이면 「와카타!」 신경이 쓰인다. 그리고 그것이 「즐겁다!」 「말할 수 있다!」가 되어, 실은 나도 정말 좋아한다.
그럼 드뷔시의 음악이란?
내가 처음 들었을 때의 감상은 지금도 잘 기억하고 있다.
잘 모르겠어요.
푹신한.
뭐야 멋진?
반짝반짝 깨끗합니다.
어쩔 수 없는 음악.
하지만 매우 자유로운 느낌이 든다... 그것이 신선했다.
프랑스 인상파 화가의 터치를 연상시키는 뉘앙스가 있는 것도 확실하다.
모네가 그림이라는 고정된 평면 속에서 빛의 이동이나 시간의 경과까지 그려내려고 했다면, 드뷔시는 음악이라는 시간적 예술에 의해 듣지만 감성에 색채감 풍부하고 입체적인 이미지 을 떠나게 했다고 할 수 있을 것이다. (덧붙여서, 드뷔시 자신은 「인상파」라고 불리는 것을 싫어하고 있었던 것 같다)
현대 음악의 무만 토루, 재즈 피아니스트의 빌 에반스. 드뷔시에 영향을 받은 사람들의 음악도 자유롭고 포착할 곳이 없고, 투명하게 아름답다.
그런 드뷔시의 몰후 100년을 기념하여 실내악 작품을 망라한 연주회가 열린다. 회장은, 소인원수에 의한 앙상블을 즐길 수 있는 실내악의 전당, 요코하마시 아오바구의 필리아홀.
사용되는 악기는 바이올린, 비올라, 첼로, 피아노, 플루트, 하프. 솔로 연주에서 최대 5명의 앙상블까지 다양한 조합에 의한 음색·울림을 즐길 수 있는 프로그램이다.
연주하는 것은, 필리아 홀의 명물 시리즈 「여신(뮤즈)와의 만남」 단골의 실력파 모임으로, 물론 프랑스 음악을 자랑하고 있는 분뿐. 여성이 싫지 않았던 (오히려 트러블이 많았다고 한다) 드뷔시가, 그 세상에서 닌마리와 기뻐하는 모습을 상상할 수 있을 것 같다.
6곡을 목표로 하면서 결국 3곡밖에 작곡할 수 없어 죽어버린 만년의 소나타도 물론 연주된다.
우에노 유에(C) Akira Muto, 카와모토 카코, 요시노 나오코(C) Akira Muto
개인적인 추천은 「플루트, 비올라와 하프를 위한 소나타」.
신비하고 조금 접근하기 어려운 분위기를 가진 주선율.
열심히 귀를 따라 가자.
문득 잃었을 때의 불안.
그리고, 다시 어디에서나 나타나 왔을 때 느끼는 안도감.
이 곡을 연주시키면 세계 제일, 요시노 나오코의 오로지 아름다운 하프의 묘기. 즐거움!
필리아홀 25주년 기념 콘서트
클로드 드뷰시 몰후 100년 실내악 회고전
일정：2018년 11월 24일(토)
회장:요코하마시 아오바 구민 문화 센터 필리아 홀
개연：14:00／종연 예정：16:30
요금:(전석 지정) S석 6,000엔/A석 5,500엔
