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音楽

沉醉于女神们演奏的德彪西

女神たちが奏でるドビュッシーに酔いしれる

(上图)川久保沙希 (C) 堀雄二 / 小林三重 (C) 武藤晃 / 川本芳子 / 远藤麻里 (C) 中山胜美
三浦尤里 (C) 堀雄二 / 上野月 (C) 武藤晃 / 吉野直子 (C) 武藤晃

轻松享受!音乐会生活
文件3 克劳德·德彪西:逝世100周年:室内乐回顾展
(森光三 / 音乐作家)

以交响诗《大海》闻名的法国伟大作曲家克劳德·德彪西(1862-1918)在其晚年决定创作《六首多乐器奏鸣曲》,以此与当时如日中天的德国作曲家们竞争,并让世人了解法国音乐的伟大。

我一开始很认真,但当时,甚至现在,古典乐坛的作曲家大多都是德国血统。如果我要一一列举,巴赫、莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯、瓦格纳、门德尔松等等,他们几乎都是德国血统。
听起来可能有点粗俗,但德国音乐讲究的是结构和形式。当你开始理解“形式”的含义时,你会觉得“我懂了!”然后它就变得“有趣!”和“我可以谈论它!”而且实际上,我很喜欢它。

那么德彪西的音乐又如何呢?
我仍然清楚地记得我第一次听到它时的感受。

我不太明白。
它很蓬松。
这是时尚的东西吗?
它闪闪发光,美丽极了。
难以形容的音乐。
但我感觉非常自由……这令人耳目一新。

其中确实有一些细微差别让人想起法国印象派画家的风格。
如果说莫奈试图在固定的绘画平面内描绘光线的变化和时间的流逝,那么德彪西则可以说是通过音乐这种时间性的艺术,在听众的感官中唤起了色彩斑斓的立体图像。(顺便说一句,德彪西本人似乎并不喜欢被称为“印象派”。)
受德彪西影响的当代作曲家武满彻和爵士钢琴家比尔·埃文斯的音乐自由、难以捉摸、清澈透明。

为纪念德彪西逝世100周年,将在横滨市青叶区的菲利亚音乐厅举办一场以德彪西全部室内乐作品为特色的音乐会,该音乐厅是一座非常适合小型合奏的室内乐名人堂。
使用的乐器包括小提琴、中提琴、大提琴、钢琴、长笛和竖琴。从独奏到最多五人的合奏,节目提供各种组合,让您尽情享受声音与共鸣。
表演者均为技艺精湛的音乐家,常驻菲利亚音乐厅著名系列“邂逅缪斯”,当然,他们个个都是法国音乐的专家。不难想象,德彪西——他并非厌恶女人(相反,据说他与女人相处颇为不顺————在来世会露出欣喜的笑容。

当然,他晚年创作的奏鸣曲——尽管他的目标是创作六首,但在去世前只创作了三首——也将被演奏。

上野唯 (C) 武藤彰、河本芳子、吉野直子 (C) 武藤彰

我个人的推荐是《长笛、中提琴和竖琴奏鸣曲》。
主旋律带有一种神秘而略带难以接近的氛围。
我尽力用耳朵去听。
突然失去视线的焦虑。
当它再次突然出现时,那种如释重负的感觉。
吉野直子是世界上最擅长演奏这首曲子的人,她美妙的竖琴演奏令人赏心悦目!

菲利亚音乐厅25周年音乐会
克劳德·德彪西:逝世一百周年:室内乐回顾展
日期:2018年11月24日星期六
地点:横滨青叶社区文化中心Philia Hall
开始时间:14:00 / 结束时间:16:30
价格:(全席预留)S席 6,000 日元 / A席 5,500 日元

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