神奈川畫廊漫步
File.4 內田正康紀念美術館
（山本詩乃/瓦茨畫廊）
去年我去一家咖啡館時，我被櫃檯上排列的明信片所吸引。
這是一幅色彩鮮豔的現代風景畫。雖然描繪簡單，但我能感受到光線，聞到泥土和青草的味道，聽到未描繪的人、鳥、蟲的聲音，瞬間就被山水的氛圍所籠罩。
我不敢相信我被帶入了明信片大小的圖片世界！我印象非常深刻，所以我買了幾張不同的卡然後回家了。
通常情況下，我會在那裡找到藝術家的名字，但此時此刻，對我來說，沉浸在這幅畫的舒適感中比畫這幅畫的人更重要，所以我就把卡片直立在架子上。
現在，將近一年後，我在上網時偶然看到一張照片。
「嗯？有和我的卡片類似的東西…”
那時我才第一次知道這是內田正康的畫。內田先生已經96歲了！
我還發現他在鎌倉有一家美術館，所以我一定要去那裡！所以，快點吧。
距離畫廊最近的車站是江之電的「長谷」站。我去鎌倉和湘南的大部分時間都是開車，所以這實際上是我第一次搭乘江之電。
在體驗擁有100多年歷史的普通列車的悠閒魅力的同時，想到要參觀的畫廊，我既興奮又有點緊張。
因為它兼作工作室，所以你可能會見到老師。
一棟現代化的白色建築距離車站步行不到一分鐘。它被稱為「鎌倉心之畫廊」。角落的2號大樓現在是「內田雅康紀念美術館」。
一進門，立刻就被鮮豔的色彩吸引。我一一看去，金黃的稻穗和令人印象深刻的紅色曼珠莎花，這一切都讓我想起了現在的金秋時節。
我被它吸引的原因之一是大膽的構圖，超過一半的螢幕是天空或稻田。這是非常現代的。
我沒有註意到明信片上內田先生的作品，但它實際上是一張「貼紙」。
重疊的顏色所產生的深度和紋理的細微差別，與繪畫相結合，刺激了觀看者的五種感官，使他陷入一種更接近身體體驗的感覺。
畫廊由內田先生的兒子Hikaru夫婦經營，他們為我們做了詳細的解釋。不幸的是，老師不在。
Hari-e 使用柔和的線條來創造表情，因此不使用剪刀，而是手工剪紙並用膠水粘貼。我們有 100 多種不同顏色和厚度的西紙。看來西洋紙最重要的就是色彩的鮮豔度。和紙的質感很好，但老師堅持認為，蒼白的顏色和模糊的細微差別，比如撕開時的絨毛，並不是他想要的表達。他建立了「hari-e」的世界，而不是chigiri-e或剪紙。
貼前經過摩擦和起皺的紙張會部分吸收墨水，產生陰影並呈現出岩石的紋理。此外，如果手邊的西紙上沒有出現任何細微差別，她有時會在貼前用畫筆添加表情。
內田先生的主要工作是平面設計師。 30多歲的時候，他接到了居住地橫濱市的委託，在成人學校（現在的文化學校）向大眾教授藝術。儘管沒有預算，他還是開始剪報紙來展示形狀，從那時起，他決定追求自己的方法，用「剪紙機」來表達日本的原始風景。事實上，我們所熟悉的即食味噌湯「Asage」和「Yuuge」都是他的代表作。啊，真不敢相信我從小就接觸過你們老師的畫！
當我聽到這樣的故事時，我感到很驚訝！老師剛從午睡中醒來，就下樓上班了！
在說完「歡迎」後，她說道，「日本和海外都有秋天的落葉，每個人都被它的美麗所感動。但是當一片葉子落下時，就會產生文字和聲音，這是一種微妙的感覺。
地球只是宇宙中的一粒浮渣，人類只是其中的微生物之一。人類在大自然中有何感受？多年來我一直在畫各種各樣的風景，但通過描繪他們的情感，我繼續向孩子們和後代傳達一種永遠不應該被忘記的敏感性。
老師繼續有力地講話。
「例如，當一個擠滿了幾萬人的大舞台突然變成一片漆黑，最後一盞燈亮起來的時候，每個人都哭了。這是為什麼？這是一種你能體驗到的感覺嗎？ 」
然後他看著我說：“讓我們盡力而為吧，你和我。”說完，老師就走進了工作室。
它不僅僅是美麗的色彩或美麗的風景之類的簡單事物；它觸及我們根源的最深處並喚醒重要的情感。
我透過某種經歷獲得的情感。儘管我通常會忘記，但我會立即訪問這些記憶。那一刻我意識到為什麼我會被老師的明信片吸引。
他的畫作細膩而充滿活力，確實讓觀者久久不能忘懷。
這 900 件作品的共同點是心所在的地方。老師的畫充滿了慈愛。
在這裡，我們重視四個季節，大約每兩個月更換一次展品。
「即使在秋天，早秋和晚秋也有區別，不僅僅是四個季節，」Hikaru 說。
因為我們每天的時間都很緊迫，所以您會想一遍又一遍地參觀這個畫廊，以重申您的注意力。
《畫廊資訊》
內田正康紀念美術館
〒248-0016
神奈川縣鎌倉市波屋2-12-17
電話：0467-23-5105
*開放時間：3月至10月=10:00至17:00 / 11月至2月=10:00至16:00
*休館日：每週一、每月第三個週二（但如遇假日，則順延至隔天開館）
“使用權”
▶︎江之島電鐵「長谷站」下車。步行1分鐘
