在前川建築特有的時尚空間中享受音樂與藝術！

去看看、感受藝術的世界
File.32音樂堂開放劇場“音樂x建築x藝術的元旦”
井上美雪（Magcal編輯部）

「音樂廳開放劇場」將整個音樂廳對外開放，可以免費欣賞。這是一個有趣的項目，不僅是音樂迷，而且對前川建築比音樂更感興趣的人以及學齡前兒童也可以輕鬆參與。為因應冠狀病毒疫情，本次將同時舉辦“真實版”和“網絡版”，所以先去1月6日星期三舉行的真實版開放劇場吧！

不幸的是，原定的成人和兒童「前川建築之旅」已被取消。因此，你可能會認為，即使下午 1:00 開放後，入口附近也將空無一人。我不禁感受到玻璃牆後面傳來的歡樂的氣氛。想想看，有個節目叫做「現場繪畫」。我覺得我必須體驗一下現場體驗，所以我就走進了音樂廳！

現場作畫的人是書畫藝術家花手。他以逗子和鎌倉為基地，從事風格獨特的創作活動。顯然，他經常從附近散步時看到的“隨意但可愛的風景”中獲得靈感，但這一次，他以音樂廳的玻璃牆為畫布，創作了一幅以“陰和陽。”是。
主題是「光環」。

我趁機暫時摘下面具！

「我覺得一直受到大家喜愛和珍惜的音樂廳是一座充滿了很多想法的建築。在裡面畫畫需要一點勇氣（笑），但感覺真的很好。
音樂廳的牆壁色彩繽紛，有紅色、綠色和黃色，所以我盡量讓我的畫作保持簡單。

猛然一看，發現門廳裡擺放著一個神祕的東西。飛碟？ 還是大銅鑼燒？

該物體是另一個節目中播放的“手盤”。
手盤是2000年左右在瑞士創造的新樂器。據說它是起源於加勒比海的鋼盤的進化版，透過用指尖輕彈或敲擊圓頂形金屬板來發出聲音。

表演者是久保田良平。
高二時，他在網上看到一個手盤視頻，震驚不已，心想：“我只是想打手盤，不打手盤我就睡不著覺！”

「當時日文資料幾乎沒有，最後找到的手盤對於一個高中生來說也相當昂貴。即便如此，我還是用積攢的錢買了貝斯，並提前向他們借了錢。」我的父母來彌補我所沒有的。

從那時起，他在沒有老師或指導書教他如何打球的情況下，透過反覆試驗繼續打球，並確立了自己作為球員的地位。
年輕人的熱情真可怕！

柔和的手鍋聲迴盪在前川建築特有的精緻優雅的空間。

“音樂廳的門廳裡有令人愉快的混響，聲音傳播得很好，我期待著每個人都能聽到手盤的現場聲音。”

門廳的顧客逐漸增多，被手盤的聲音吸引過來。音樂廳的門廳很寬敞，有些窗戶是開著的，我想這樣有利於通風。由於是每年的這個時候，大廳工作人員採取了更多的預防措施。
看！ 靠牆排列的循環器外觀可靠！

看起來就像是個與門廳現代建築設計融為一體的物體，讓人忍不住會心一笑。

伴隨著美妙的手盤音樂，花照繼續畫畫。

第三個節目是在大廳舉行的“The Poo”新年現場表演。由於是自由席，所以我決定坐在與演唱會預定座位不同的位置。您可以欣賞到美麗大廳的清新景色，該大廳從牆壁到天花板均由木頭製成。

The Pooh 是一個由Machio Machio（吉他）、Machiko Michiko（特雷門琴）、Sarutaro Kawashima（木偶）和Taro SONE（製作人）組成的音樂團體，以其超現實和時尚的現場表演而聞名，融合了音樂、短劇和劇院。
我對此了解不多，但無論如何看起來都很有趣。

引起我注意的是Machiko演奏的特雷門琴。據說它是世界上第一個電子樂器，無需觸摸樂器本身，只需調整手在空間中的位置即可調整音高和音量。表演場景有一種很奇怪的感覺，就像跳舞或看魔術一樣。

大約40分鐘的舞台表演包括談話、唱歌和笑聲。
詳細說明可能會劇透，因此請在稍後發布的音樂堂頻道@YouTube上觀看。

我以前去過音樂廳的音樂會，但這一天我感覺音樂廳有一種與平常略有不同的、友好的氣氛。
音樂廳是一個非常舒適的空間，因為你可以自由地享受音樂。
想著想著，我回頭一看，花照的畫已經快要完成了。

這是下午 4 點左右（即關門時間之前）拍攝的照片。與第一張照片相比，你可以感受到花照創造的柔軟時光。

YouTube音樂堂頻道不僅播放真實版本的現場視頻，還播放只能在網上觀看的節目。適合那些想聽手盤聲音的人，那些想要欣賞維尼原始舞台的人，那些想要看到花手畫的完整圖畫的人，以及那些想要欣賞前川建築之美的人。請訪問我們！

*音樂堂露天劇場的影片將於1月下旬發布。