前川建築ならではのスタイリッシュな空間で、音楽とアートを遊んじゃおう！

去看看，去體驗藝術的世界吧！
文件.32音樂廳露天劇場“音樂×建築×藝術的新年”
井上美雪（Magcal編輯部）

「音樂廳開放劇場」活動期間，整個音樂廳將免費開放。無論是音樂愛好者、對前川建築有興趣的人，或是學齡前兒童，都能輕鬆參與其中。為因應新冠疫情，本次活動將同時舉辦“線下版”和“線上版”，讓我們一起來參加1月6日（週三）舉行的線下開放劇場吧！

可惜的是，原定的「前川建築之旅」成人版和兒童版都取消了。結果，即使過了下午1點的開放時間，入口附近仍然空無一人……至少我是這麼認為的。然而，透過玻璃牆，卻似乎傳來一陣歡快的氣氛。沒錯，那裡正在上演「現場繪畫」節目。我心想我一定要親眼看看這場現場表演，於是便走進了音樂廳！

進行現場繪畫的藝術家是書法家兼畫家花照（hanateru）。他常駐逗子和鎌倉，創作風格獨樹一格。他常常從漫步街區時看到的「平凡而迷人的風景」中汲取靈感，但這一次，他卻以音樂廳的玻璃牆為畫布，創作了一幅以「陰陽」為主題的畫作。
主題是「光之環」。

既然有機會，我就請他們摘下口罩一會兒，好讓我拍張照片！

「我覺得這座音樂廳深受許多人的喜愛和珍視，它承載著太多的回憶。在裡面作畫需要一點勇氣（笑），但感覺真的很好。”
音樂廳的牆壁色彩鮮豔，有紅色、綠色和黃色，所以我打算畫得簡單一點。

突然，我注意到大廳裡有個奇怪的物體。是UFO嗎？還是個巨大的銅鑼燒（日式甜煎餅）？

這個物體是一個手碟，由另一個程式演奏。
手碟是一種相對較新的樂器，起源於2000年左右的瑞士。它渾厚而悠揚的音色，讓人聯想到加麥蘭音樂，據說非常悅耳動聽，並且正在逐漸流行起來，尤其是在歐洲。據說它是起源於加勒比海地區的鋼鼓的改良版，其發聲方式似乎是用指尖撥動或敲擊圓頂狀的金屬板。

表演者是久保田亮平。
當她讀高二的時候，她在網上偶然看到一個關於手碟的視頻，她非常震驚，心想：“我只想演奏它，不演奏手碟我就睡不著覺！”

「那時候，幾乎沒有日語資料可以查閱，我最終找到的那款手碟對一個高中生來說價格相當昂貴。即便如此，我還是花光了攢下的買貝斯的錢，剩下的錢又從父母那裡借了過來，總算買到了它。”

從那時起，他便透過不斷嘗試和糾錯來學習技巧，沒有老師也沒有指導書籍，最終成為了一名優秀的球員。
年輕人的熱情令人難以置信！

在 Maekawa Architecture 特有的精緻優雅的空間裡，手碟的柔和聲音迴盪著。

“音樂廳門廳的迴響效果很好，聲音傳播得也很優美。我期待大家都能聽到手碟的現場演奏。”

循著手碟的樂聲，門廳漸漸擠滿了人。音樂廳的門廳很寬敞，有些窗戶也開著，所以我覺得通風應該不錯……但考慮到目前的特殊情況，音樂廳的工作人員還是採取了額外的防疫措施。
瞧！沿著牆壁一字排開的循環風扇，多麼可靠的景象！

它看起來像是與大廳現代建築設計融為一體的物品，讓人不由自主地微笑。

伴隨著手碟空靈的音樂，花照繼續作畫。

第三場演出是「The Poo」樂團在音樂廳舉行的新年現場表演。由於是自由入座，我坐的位置和平時聽演唱會時選的位置不太一樣。我視野極佳，可以飽覽這座美麗的音樂廳，它從牆壁到天花板都是木質結構，這種感覺令人耳目一新。

The Poo 是一個音樂組合，成員包括 Machio Machikado（吉他）、Machiko Machikado（特雷門琴）、Sarutaro Kawashima（木偶）和 SONE Taro（製作人），他們的標誌性風格是將音樂、喜劇和戲劇融合在一起的超現實主義時尚現場表演。
我不太明白，但聽起來很有趣。