在 Maekawa Architecture 獨具特色的時尚空間中欣賞音樂和藝術！

一個值得參觀、欣賞和感受的藝術世界
文件.32音樂廳露天劇場“音樂、建築與藝術的新年”
井上美雪（Magcal編輯部）

音樂廳開放劇場活動將整棟建築對外開放，且免費入場。這是一場精彩的活動，不僅音樂愛好者可以盡情享受，對前川建築有興趣的人，甚至學齡前兒童也能樂在其中。為因應新冠疫情，今年的活動將以線上線下結合的方式舉辦，歡迎大家參加1月6日（週三）舉行的線下開放劇場活動！

可惜的是，原定的「前川建築之旅」成人版和兒童版都取消了。因此，即使下午1點開門後，入口附近仍然空無一人……至少表面上看起來是這樣。然而，玻璃牆另一側卻傳來一陣歡快的氣氛。仔細一想，原來那裡有個叫做「現場繪畫」的節目。我真的很想體驗一下現場的氛圍，於是就走進了音樂廳！

這幅現場繪畫作品由書法家兼畫家花照創作。他常駐逗子和鎌倉，作品風格獨樹一格。他經常從漫步街區時看到的「平凡而美麗的風景」中汲取靈感，這次他以音樂廳的玻璃牆為畫布，創作了一幅以「陰陽」為主題的畫作。
主題是「光之環」。

趁著有機會，我們請他摘下口罩拍了張照片！

「音樂廳深受大家喜愛和珍惜，我覺得它是一座充滿情感的建築。在裡面作畫需要一點勇氣（笑），但感覺真的很好。”
音樂廳的牆壁色彩鮮豔——紅色、綠色和黃色——所以我打算讓我的畫作保持簡潔。

突然，我注意到大廳裡有個奇怪的物體。是UFO？還是一個巨大的銅鑼燒？

這個物件是另一個程式中演奏的「手碟」。
手碟是一種起源於2000年左右瑞士的新樂器。它音色豐富、深沉，讓人聯想到加麥蘭音樂，據說是加勒比鋼鼓的精緻版本，其聲音是透過用指尖彈撥或敲擊圓頂狀金屬板產生的。

表演者是久保田亮平。
他在讀高二的時候，在網上偶然看到一段關於手碟的視頻，深受啟發，心想：“我只想演奏手碟，不演奏手碟我就睡不著覺！”

「當時幾乎沒有日語資料，當我終於找到一個手碟時，對於一個高中生來說價格相當昂貴。儘管如此，我還是花光了所有攢下來買貝斯的錢，剩下的錢又從父母那裡借了過來，總算買到了一個。”

從那時起，在沒有老師或教材指導的情況下，他透過反覆嘗試和不斷犯錯，逐漸確立了自己作為演奏家的地位。
年輕人的熱情令人驚嘆！

手碟的柔和聲響在 Maekawa 建築獨有的精緻優雅的空間中迴盪。

“音樂廳門廳的混響效果很好，聲音傳播得也很美妙。我期待大家都能聽到手碟的現場演奏。”

彷彿被手碟的樂聲吸引，越來越多的顧客開始湧入門廳。音樂廳的門廳寬敞明亮，部分窗戶敞開著，通風良好，我覺得很棒。然而，鑑於目前的疫情情勢，音樂廳的工作人員採取了更周全的預防措施。
瞧！沿著牆壁整齊排列著一排可靠的空氣循環扇！

它看起來像是一個與大廳現代建築設計融為一體的物體，讓人看了會心一笑。

花照一邊繼續作畫，一邊聽著手碟美妙動聽的背景音樂。

第三場是The Poo樂團在音樂廳舉行的新年現場表演。由於座位不設指定，我坐在了一個與我平常聽演唱會時選擇的座位不同的位置。我得以飽覽這座美麗的音樂廳全景，它從牆壁到天花板都是木質結構，感覺非常清爽。

The Poo 是一個音樂組合，成員包括町門真町雄（吉他）、町門真町子（特雷門琴）、川島猿太郎（木偶）和 SONE 太郎（製作人），以其超現實主義和時尚的現場表演而聞名，他們的表演融合了音樂、喜劇和戲劇。
我不太清楚，但聽起來很有趣。

最吸引我的是真知子演奏的特雷門琴。據說它是世界上第一種電子樂器，顯然可以透過調整手的位置來調整音調和音量，而無需直接接觸樂器本身。她演奏的畫面十分神秘，就像在跳舞或觀看魔術表演一樣。

大約 40 分鐘的演出期間，舞台上充滿了談話、唱歌和歡笑。
如果我詳細說明就會劇透，所以請務必在稍後的日期前往 Ongakudo 頻道觀看。

我以前也去過這個音樂廳聽音樂會，但那天音樂廳感覺有點不一樣，充滿了友善的氣氛。
音樂廳是一個非常舒適的地方，因為你可以自由地欣賞音樂。
我正想著這件事，回頭一看，發現花照的畫作幾乎已經完成了。

這張照片拍攝於下午4點左右，接近關門時間。與第一張照片對比，可以感受到花照營造的寧靜氛圍。

YouTube 頻道「Ongakudo Channel」不僅會播放音樂會的現場視頻，還會播出各種線上節目。如果您想聆聽手碟的音色，欣賞 The Poo 的原創舞台表演，觀看hanateru繪製的完整畫作，或者僅僅是欣賞前川建築之美，千萬不要錯過！

*音樂廳露天劇場的影像資料將於一月下旬發布。