「手影藝術」的世界，用雙手和身體創造出既懷舊又新鮮的情感。

戲劇誕生地
文件.4 卡卡西扎《手影 ANIMARE》
今井浩一（編輯/撰稿人）

自1952年成立以來，作為日本第一個皮影戲團，卡卡西座一直是「皮影戲」領域的領導力量，主要演出日本及海外的經典兒童故事。您或許曾在舞台或電視上看過他們的身影。
你知道卡卡西扎也有藝術天份嗎？這就是《手影 ANIMARE》的由來。 「ANIMARE」在拉丁文中意為「賦予生命，使充滿活力」。換句話說，《手影 ANIMARE》是一場僅用雙手和身體創造出各種形狀的表演，在懷舊的氛圍中帶來耳目一新的驚喜。

我們與Kakashi -za 的代表 Kei Goto 談論了“Hand Shadows Animale”。

「這件事的契機大約在30年前。一位著名導演問我們：『你們是皮影戲團，為什麼不嘗試手影戲呢？』他說手影戲能表達極其豐富的情感，我們應該嘗試一下。”
當時，我們主要專注於用剪紙和木偶進行皮影戲表演。我們認為手影戲是一種“傳統消遣”，從未想過能用它創作現代舞台劇。但既然有人提出了這個建議，我們覺得或許有潛力，於是開始一點一點地研究。在這個過程中，我們發現可以做這樣那樣的事情，手影戲的劇目也逐漸豐富起來。然而，我們也擔心手影戲非常耗費體力，而且僅憑手影戲很難創作出一小時的舞台劇。

與此同時，卡卡西扎公司正考慮全面拓展海外市場。然而，海外擴張涉及貨物運輸的繁瑣和高昂費用，因此他們只能攜帶最少的設備出行。這不僅是卡卡西扎公司面臨的問題，也是任何進軍海外市場的公司都不可避免的迫切問題。
此外，後藤認為「如果我要出國發展，除非我挑戰自己創作一部以國際交流為基礎的作品，而不是像我之前在日本創作的那樣，否則就毫無意義。」 因此，他決定以《手影動物》挑戰世界。這部作品運用他成熟的手影木偶技法，創作了一部沒有對白、節奏明快、有時甚至可以伴著音樂起舞的表演。
這件事發生在2009年德國舉辦的第八屆施瓦本格明德國際皮影節。

「我之前也曾在作品中融入過手影戲的元素，但這是我第一次完全用手影戲來製作一部電影。最難的是，按照傳統觀念，沒人會想到可以用手影戲來製作一部一小時的電影。我首先努力改變這種固有觀念。就在我動身前往德國的前一周，我還在不斷地試驗和完善這部作品，直到最後一刻。」
正如所有首次參加德國藝術節的成員所說，我們僅僅用手比劃皮影，就贏得了觀眾的熱烈歡呼。演出期間，我們獲得了雷鳴般的掌聲，這是一次美妙的體驗。世界上沒有其他類似的團體，在演出之前，我們也不知道會得到怎樣的迴響，所以我們非常高興。我們收到了令人難以置信的好評，許多海外藝術節都邀請我們參加下一屆藝術節。

之後，他們參加了荷蘭、德國、西班牙、芬蘭、捷克和巴西等國的海外藝術節。如今，他們的手影曲目已發展到約100種，據說其中50到60種被收錄在《動物手影》中。舞台表演由這些作品的各種組合所構成。

然而，並非所有劇團成員都能參與其中。從20人的舞台工作人員中，只有五六人會被選中擔任這一角色，他們必須符合特定條件，例如精湛的手影戲技藝、能夠承受一小時演出的體力，以及接受過卡卡西座劇團一定程度的訓練。當然，卡卡西座劇團本身也有自己的演出活動，因此《動物手影》的演出實屬難得一見的盛事。
今年是《手影動物》首演十週年，時隔三年，該劇將首次在故鄉橫濱演出。此次演出將作為「TPAM」（橫濱國際表演藝術節）的外圍演出項目之一。

「在TPAM，我們計劃以標準形式演出《手影動物》。我們希望很多本地觀眾前來觀看，親眼見證觀眾的喜愛程度，也希望海外導演能夠看到這一點，」後藤說。
即使是對皮影戲抱有成見的人，也一定會對此感到驚訝。

這就是話劇《手影動物》的全部內容！
https://www.youtube.com/watch?v=Dm2rWio8Td0

本次活動已結束。
《「手影 ANIMAR」》

■日期：2019年2月14日，星期四
■放映時間：16:30 / 19:00
■會場：橫濱人偶博物館、赤井久津劇場
■作曲及導演：後藤圭
■音樂：河內國/石川弘光
■舞台美術：齊藤宏樹
■服裝：中屋圭子
■音效：藤堂守（音效法）
■燈光 - 龍禪舞檯燈光研究所
■皮影戲製作：卡卡西札劇團美術部
■皮影藝術監督：後藤圭/尾田淳二（design Bee）
■票價：所有座位均為2,500日元/當日票價3,000日元，小學生及以下兒童票價為1,500日元
3歲以下兒童免費。但如果需要座位，則需收取費用。
*本書主要針對小學生及以上年齡層的學生。
*TPAM參與者註冊費：2000日元
■諮詢：卡卡西座劇團電話：045-592-8111