用手和身体创造的“皮影戏”世界，传递怀旧而又新鲜的情感

戏剧诞生地
文件.4 稻草人“手影 ANIMARE”
今井浩一（编辑/撰稿人）

自1952年作为日本首个皮影戏团成立以来，卡卡西座一直致力于表演日本及海外的经典童话故事，引领着“皮影戏”的潮流。您可能在舞台、电视或其他场合见过他们的身影。
但你知道稻草人也有艺术天赋吗？这就是“手影动画”（Hand Shadows ANIMARE）的精髓所在。“ANIMARE”在拉丁语中意为“赋予生命，使充满活力”。换句话说，“手影动画”是一场综合性的表演，仅用双手和身体就能创造出各种各样的形状，既令人怀旧，又充满新鲜感。

我们与Kakashiza的代表 Kei Goto 谈到了“Hand Shadows Animale”。

“这一切大约始于30年前。一位著名导演对我说：‘你们是一个皮影戏团，为什么不尝试手影戏呢？’他说手影戏可以非常富有表现力，所以我们应该尝试一下。”
当时，我们主要用纸片和木偶表演皮影戏。我们一直把手影戏当作“传统游戏”，从未想过能把它做成现代舞台剧。但既然有人这么说，或许真有这种可能，我们就决定试一试，开始一点一点地研究。随着研究的深入，我们发现自己可以做这个、可以做那个，手影戏的剧目也逐渐丰富起来。然而，由于手影戏非常耗费体力，我们觉得仅凭手影戏很难创作出一个小时的舞台剧。

与此同时，卡卡西扎正考虑全面拓展海外市场。然而，出国旅行运输行李既费时又费钱，因此他们只能携带最少的设备。这不仅是卡卡西扎面临的严峻问题，也是任何进军海外市场的公司都不可避免会遇到的难题。
此外，后藤还想到：“如果我出国发展，却不创作一部基于国际交流的作品来挑战自我，而不是继续创作我迄今为止在日本创作的作品，那将毫无意义。” 因此，我决定以《动物手影》来挑战世界。这是一场节奏明快、有时甚至带有舞蹈元素的表演，融合了成熟的手影艺术，没有对白，并配以音乐。
那是2009年，德国第八届施瓦本格明德国际皮影戏剧节。

“在此之前，我的作品中也曾出现过使用手影戏的场景，但这是我第一次完全用手影戏来创作一部作品。最困难的是，按照传统观念，没有人会想到用手影戏来创作一部时长一小时的作品。首先，我努力改变这种固有观念。然后，在我动身前往德国的前一周，我反复尝试，直到最后一刻，最终完成了这部作品。”
首次参加德国艺术节的成员们一致认为，我们仅仅用手比划皮影就让观众们兴奋不已。演出期间，我们赢得了雷鸣般的掌声，这是一次美妙的经历。世界上还没有其他类似的表演形式，在真正尝试之前，我们也不知道会得到怎样的反响，所以我们非常高兴。反响如此热烈，以至于许多海外艺术节都立即邀请我们下次参加。

此后，他参加了荷兰、德国、西班牙、芬兰、捷克和巴西等国的海外艺术节。目前，他的手影戏艺种约有100种，其中50至60种被收录于《动物手影》中。这些戏种可以进行各种组合，用于舞台表演。

然而，并非所有剧团成员都能参与演出。舞台团队共有20名成员，其中只有五六位符合特定条件的人负责演出，例如精湛的皮影戏技巧、能够承受一小时演出的体力，以及在稻草人剧团接受过一定程度的训练。当然，稻草人剧团本身也有自己的活动，因此《手影动物》的演出对他们来说也是一次难得的机会。
今年是《手影动物》首演 10 周年，时隔三年，它将首次在横滨当地演出，作为 TPAM（横滨表演艺术会议）边缘节目的一部分。

“在TPAM，我们计划以标准形式演出《手影动物》。我们希望有很多本地观众前来观看，也希望海外导演能看到观众们有多么满意，”后藤说道。
即使对于那些对皮影戏抱有偏见的人来说，这也会是一个令人耳目一新的惊喜。

*这是舞台剧《手影动物》！
https://www.youtube.com/watch?v=Dm2rWio8Td0

本次活动已结束。
《“手影 ANIMAR”》

■日期：2019年2月14日，星期四
■开始时间：16:30/19:00
■ 地点：横滨人偶博物馆赤久剧场
■ 作曲及导演：后藤圭
■音乐：河内邦/石川弘光
■舞台美术：齐藤宏树
■ 服装：中屋圭子
■音效：藤堂守（音效法）
■灯光：龙禅舞台灯光实验室
■皮影戏制作：卡卡西扎剧场艺术部
■皮影艺术监督：后藤圭/小田润二（design Bee）
■票价：所有座位均为2,500日元/当日票价3,000日元，小学生及以下儿童票价为1,500日元
*3岁以下儿童免费。但如果需要座位，则需收取费用。
*本作品主要面向小学生及以上年龄段的学生。
*TPAM参与者需缴纳2000日元
■咨询：卡卡西扎剧团 电话：045-592-8111