用手和身體創造的充滿懷舊與新鮮感的「手影藝術」世界

戲劇誕生的地方
File.4 稻草人“手影動畫”
今井浩一（編輯/作家）

卡卡西座自1952年作為日本首個皮影戲團成立以來，一直致力於演繹國內外經典童話故事，引領著「皮影戲」的潮流。您可能在舞台、電視或其他場合見過他們。
你知道稻草人也有藝術的一面嗎？這就是「手影ANIMARE」。 「ANIMARE」在拉丁文中意為「賦予生命，使充滿活力」。換句話說，「手影ANIMARE」是一場綜合型表演，僅用雙手和身體就能創造出各種造型，在懷舊之情中感受新鮮的驚喜。

我們與卡卡西扎的代表後藤圭談論了“Hand Shadows Animale”。

“這一切大約始於30年前。一位著名導演問我：’你們是皮影戲團，為什麼不做手影戲呢？’他說，手影戲的表現力很強，我們應該嘗試一下。”
當時我們主要用剪紙和布偶來製作皮影戲。我們覺得手影戲只是一種“傳統遊戲”，不認為我們能創造出一個現代的舞台。但既然他這麼說，或許還有點可能，於是我們就開始一點一點研究。在研究的過程中，我們意識到我們可以做這做那，手影戲的表演種類也越來越多。然而，由於手影戲的表演需要很大的體力，我們認為僅憑體力很難創作出一個小時的舞台。

另一方面，卡卡西札正在認真考慮進軍海外市場。然而，海外運輸行李既費時又昂貴，所以我們只能帶著最基本的裝備出行。這不僅是卡卡西扎，任何進軍海外的公司都不可避免地會面臨一個嚴峻的問題。
後藤還想過：「如果我去海外，不挑戰基於國際交流的作品，而不是我迄今為止在日本創作的作品，那將毫無意義。」因此，在手影木偶已經成熟的前提下，我決定用「手影動物」來挑戰世界，這是一種速度很快、有時可以跳舞的表演，帶有音樂，沒有對話。
那是2009年，在德國舉行的第八屆施瓦本格明德國際皮影戲劇節。

「我以前的作品裡也加入過手影戲的場景，但這是我第一次用手影戲完成整部作品。最難的是，在那之前，沒有人根據常識認為，僅用手影戲就能完成一部時長一小時的作品。首先，我很難改變這種思維模式。後來，在去德國的一周前，我反复嘗試，直到最後一刻，才最終完成了作品。」
首次參加德國藝術節的成員們一致表示，光是用手製作皮影戲，觀眾就沸騰了。演出中我們獲得了熱烈的掌聲，這是一次非常棒的體驗。這個組合在世界各地都是前所未有的，在實際嘗試之前，我們並不知道會得到什麼樣的反響，所以這讓我們非常高興。我們獲得了令人難以置信的反響，許多海外藝術節都邀請我們下次參加他們的藝術節。

之後，他參加了荷蘭、德國、西班牙、芬蘭、捷克、巴西等海外藝術節。如今，他的手影戲作品約有100種，其中有50至60件作品被納入「手影動物」藝術節。這些作品以各種組合形式構成了舞台。

不過，並非所有劇團成員都能參與這項活動。參與者是從20名舞台成員中挑選出來的五六人，他們必須符合一定的條件，例如出色的皮影戲技巧、能夠承受一小時演出的體力，以及在稻草人劇團接受過一定的訓練。當然，稻草人劇團本身也會舉辦活動，因此《手影動物》的演出也頗具價值。
今年是《手影動物》首演十週年，這部作品時隔三年再次回到故鄉橫濱演出。這將是TPAM（Performance Arts Meeting in Yokohama）計畫的一項附加演出。

「在TPAM，我們計劃以標準形式上演《動物手影》。我們希望吸引更多本地觀眾，也希望海外導演能看到觀眾的歡呼。」後藤說。
即使對於那些對皮影戲有偏見的人來說，這也將是一個新鮮的驚喜。

*《Hand Shadows Animale》的舞台劇是這樣的！
https://www.youtube.com/watch?v=Dm2rWio8Td0

此活動已結束。
《「手影動畫」》

■日期：2019年2月14日星期四
■開始時間：16:30/19:00
■會場：橫濱娃娃博物館赤鳩劇場
■ 作曲、監督：後藤圭
■音樂：河內邦/石川弘光
■舞台美術：齊藤宏樹
■服裝：中谷惠子
■聲音：藤堂守（Sound Method）
■燈光：龍山舞檯燈光研究所
■影子藝術製作：卡卡西扎劇團藝術部
■皮影監督：後藤圭/尾田潤二（design Bee）
■票價：全席指定席2,500日元/當天3,000日元，小學生以下1,500日元
*3歲以下兒童免費。如需座位，需另行付費。
*本作品主要針對小學生以上族群。
*TPAM 參與者 2,000 日元
■諮詢：劇團卡卡西座電話：045-592-8111