您可以去，看到和感受的藝術世界
File.7橫濱市立美術館“小牧鐵郎-紙上閃閃發光的空間”相關活動“圖片中生詞的時候”
井上美幸（撰稿人）

Tetsuro Komai是使日本藝術界意識到新版印刷品及其通過銅版印刷版的吸引力的先驅之一。但是，個人而言，我對Komai參加的跨類型活動“實驗工作室”感興趣。當我聽到作曲家，評論家，照明師，攝影師，工程師和雕塑家等各種各樣的才華匯聚在一起時，我很高興地說：“就像芭蕾·露絲！”

二十世紀初主要活躍於巴黎的芭蕾露絲（Ballet Ruth）是一個才華橫溢的壺，芭蕾舞蹈家尼金斯基（Nijinsky），國譽（Kokuto），薩蒂（Sati），畢加索（Picasso），洛朗·聖（Laurent Saint），可可·香奈兒（Coco Chanel）等人聚集在此。日本有如此精彩的前衛活動！
11月10日（星期六），舉辦了一場相關活動，邀請詩人Yumitsu Fumizuki作為嘉賓，所以我想體驗超越類型的藝術世界，所以我出去了。

*小牧哲郎（攝影：川口清美）

活動前參觀在展廳中引起我注意的第一件事是小牧哲郎的畫像。對不起，好人！
他於1920年（大正9年）出生於現在的中央區日本橋，從京王幼稚園初中畢業後就進入東京美術學校（現為東京美術大學）。出色的個人資料。他在大學任教時說，他對自己的衣服很小心，說：“白襯衫，深藍色西裝和領帶。”我想知道工作的自由和那種奔放的精神是否與作家的出生和成長無關。

然後，開始說話和詩歌朗讀“當圖片中的文字誕生時”。
Fumizuki說：“我活躍於詩人之中，因此很少有人被邀請參加博物館的活動。”話雖如此，由於他屬於初中，高中和藝術俱樂部，因此他對藝術領域有深入的了解，並且他繼續講話，同時謹慎地選擇單詞。

展出的特別裝備的書“黑暗中的黑馬”是八穀豐孝（Yutaka Hagiya）的簡短編輯，也是Komai的作品。受到Hagiya的要求的Komai仔細閱讀了小說，然後形象化了世界觀。
在說“我不知道小牧哲郎的名字”時，似乎在文水木先生的書架上排著“黑暗中的黑馬”。
“這不是一本特別裝備的書，但是我還是學生的時候在一家老書店裡發現了它，是偶然買的。”
儘管類型不同，但人才與人才之間是否存在聯繫？
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Komai自己學習了這項技術，因為日本沒有銅版印刷的傳統。由於新的類型，沒有工作坊，也就是說，沒有工匠。因此，Komai自己在出版詩集“ Mardrool no Uta”時使用壓機印刷了2000多張圖片，出版了350冊。詩與畫的精妙平衡似乎與畫家“手工製作”每本書有關。

“我感到詩歌與繪畫之間的關係之外的力量。我被這樣一個事實所吸引，即，關係是主人，而隸屬關係是不固定的，並且是對立的。”
文月大聲朗讀了選自“ Karandori”的第一卷“ Balls”。

在那之後，與策展人的談話和詩歌的朗讀繼續進行，我感到文史先生和小牧哲郎之間的距離越來越近。

文月先生選擇的最後一部Komai作品是《時間的迷宮》（1952年）。
他為這張照片寫了一首新詩，並親自朗讀。
特別展覽的畫冊中記錄的小牧的文字被編織成這首詩。有一種享受詩歌創作的方式，我覺得門檻已經降低了一點。

介紹在問答環節中您感興趣的一個主題。

問：是否有像文舞先生這樣的跨流派交流與小水先生同代？
A我認為將銅版印刷確立為一種流派是一件很棒的事情，但是我覺得它已經與其他流派相距遙遠，所以我有點孤獨。我認為令人驚奇的是，經過50多年，人們仍然可以重新審視跨類型創作新事物的能力，例如“實驗工作室”，以及在該交易所發行的詩歌集。我會。
我本人想與已經去世的作家和畫家的作品合作，而不限制其世代。

活動結束後，將在博物館的小倉山咖啡廳舉行限量展覽菜單“ Monochrome Vanilla Cafe Mocha”。混合併溶解新鮮奶油上的脆皮巧克力。
Komai渴望巴黎的味道？
是Komai的象徵，他在與詩人和音樂家互動的同時繼續創作精神作品嗎？
就目前而言，我覺得它適合不斷加深的秋天景色。

此活動已結束。
《小牧鐵郎-紙上閃閃發光的空間》
日期：直到2018年12月16日星期日
地點：橫濱美術館
公休日：週四
營業時間：10：00-18：00 *直到11月23日（星期五/節假日）20:30
（入場時間為閉館前30分鐘）