风月优希根据驹井哲郎的画作创作文字的闪耀宇宙

一个值得参观、欣赏和感受的艺术世界
文件7 横滨美术馆“驹井哲郎——纸上的闪耀宇宙”相关活动“当文字从绘画中诞生”
井上美雪（文案）

小舞铁郎是为日本艺术界带来全新版画表现形式和魅力的先驱之一，他擅长铜版雕刻。然而，我个人更感兴趣的是小舞铁郎参与的“实验工作坊”的跨界活动。当我听说这个工作坊汇聚了作曲家、评论家、灯光设计师、摄影师、工程师和雕塑家等各界精英时，我兴奋不已，心想：“这简直就像俄罗斯芭蕾舞团！”

活跃于20世纪初巴黎的俄罗斯芭蕾舞团，汇聚了众多才华横溢的艺术家，如尼金斯基、科克托、萨蒂、毕加索、劳伦辛和可可·香奈儿。谁能想到，如此精彩的前卫艺术活动在日本也存在呢？
11 月 10 日星期六，举办了一场以诗人藤木弓津为嘉宾的同名活动，所以我决定去体验一下超越流派的艺术世界。

* 小牧哲郎（摄影：川口清美）

活动开始前我去参观展厅时，第一眼就被驹井哲郎的肖像画吸引住了。恕我直言，他真是个英俊的男人！
他于1920年（大正9年）出生于现今的中央区日本桥市，先后就读于庆应幼儿园、初中和高中，之后考入东京艺术高中（现东京艺术大学）。真是令人印象深刻的履历。据说他在大学任教期间，对穿着十分讲究，总是“身着白衬衫、藏蓝色西装，系着领带”。我不禁想到，他作品中那种自由奔放、不受拘束的风格，或许与他的成长经历不无关联。

随后开始了题为“当文字诞生于图画之中”的演讲和诗歌朗诵。
“我是一名诗人，所以很少有机会受邀参加美术馆的活动，”福木说道。然而，由于中学时期曾是美术社成员，他对艺术界有着深刻的了解，并能巧妙地运用语言将各种元素联系起来。

展出的《黑暗中的黑马》特别版是羽谷幸雄的短篇小说集，并配有小井的插图。羽谷幸雄在仔细阅读小说后委托小井创作插图，以形象化地展现小说的世界观。
虽然她说她从未听说过驹井铁郎这个名字，但芙月的书架上显然摆着《黑暗中的黑马》这本书。
“这不是特别版，是我学生时代在一家二手书店偶然发现并买下的。”
尽管他们从事不同的音乐类型，但或许正是他们的才华将他们联系在了一起……

由于日本当时并没有铜版画的传统，驹井自学了这项技艺。由于铜版画是一种新兴艺术形式，没有专门的作坊，因此也没有工匠。正因如此，在出版他的诗画集《玛尔德鲁尔之歌》时，驹井亲自使用印刷机，为350册的印量印制了2000多幅图像。诗歌与艺术之间精妙的平衡很可能与艺术家“亲手制作”每一本书籍有关。

“我感受到一种超越诗歌和绘画之间关系的力量。两者之间并没有明确的联系，而我恰恰被它们彼此对立的本质所吸引。”
福月一边朗读着她从《卡兰德里》中选出的故事《球茎》，一边说道。

与策展人的谈话和诗歌朗诵会结束后，感觉藤木和驹井哲郎之间的距离越来越近了。

福木选择的最后一部驹井的作品是《时之迷宫》（1952年）。
他为这幅画作创作了一首新诗，并亲自朗诵了这首诗。
显然，展览图录中收录的小井的文字融入了这首诗中。我意识到欣赏诗歌还有另一种方式，这让我感到轻松了一些。

在问答环节中，有一个话题引起了我的兴趣。

问：你们这一代人中，有没有像驹井那样跨领域的互动？
答：我认为铜版画作为一种艺术门类得以确立是一件很棒的事情，但同时我也感到有些遗憾，因为它与其他艺术门类渐行渐远。像“实验工作室”这样的团体能够超越艺术门类的界限，创造出全新的作品，这本身就令人惊叹。更令人惊叹的是，他们交流创作的诗歌和绘画作品集，在50多年后的今天依然为人称道。
就我个人而言，我希望能够与已故艺术家和画家合作，共同创作他们的作品，而不受特定年代的限制。

活动结束后，参观者可在博物馆的咖啡厅小仓山品尝展览限定的“黑白香草摩卡咖啡”。这款咖啡将酥脆的巧克力铺在新鲜奶油上，搅拌融化后即可享用。
那是小迈一直渴望的巴黎的味道吗？
这是否象征着驹井健一，他一边与诗人、音乐家交流，一边不断创作出诙谐幽默的作品？
我觉得它现在很适合这深秋的景色。

本次活动已结束。
《驹井哲郎——纸上的闪耀宇宙》
期限：至2018年12月16日星期日
地点：横滨美术馆
周四休息
营业时间：10:00-18:00 *11月23日（星期五，国庆节）延长至20:30
（闭馆前30分钟停止入场）