您可以去，看到和感觉到的艺术世界
File.34“ 2020年码头工作坊”
井上美幸（Magcal编辑部）

“若歌町码头”是由剧作家和导演Nobu Sato在横滨若歌町经营的艺术中心。在这里，活跃于中国，韩国，台湾，印度尼西亚，泰国，马来西亚，新加坡，越南和柬埔寨等邻近亚洲城市的艺术家聚会，交谈，学习，制作并前往日本和国外。创建一个<quayside>来传输信息。 “码头工作坊”就是其中之一，每年夏天，来自世界各地的年轻人齐聚一堂，共同生活。

*单击此处查看2018年码头工作坊的报告！
*单击此处查看2019年码头工作坊的报告！

佐藤先生设想的<码头>项目计划于2020年认真启动。但是，这是涉及世界的电晕残骸。码头车间发生了什么事？亚洲年轻人正在聚集的《码头》目前状况如何？
2021年3月中旬，我参观了Wakabacho码头，并与佐藤信伸先生进行了交谈。

_MG_0106.jpg“ alt =”“ class =” alignleft size-full wp-image-250570“ width =” 1024“ height =” 683“ />

“对我来说，我认为有必要分别考虑“电晕”和“电晕”。电晕只是“触发器”之一。”但是，这次出现的各种问题可能是由其他触发器引起的。
我认为最重要的是“不要停止”。尽管很难作为出租剧院或住宿设施来使用，但我不想关闭设施，因此我开了一层并开发了“空地项目”。我感到，当我与当地人建立联系并一起进行反复试验时，未来活动的指导方针就暴露了出来。也就是说，“无论规模大小，我都想这样做。”

*单击此处查看空置项目报告！

挑战“码头工作坊2020”

“我认为表演艺术的最大要素是人们的流动，即离开家园，移动和聚集。在有限的情况下，他们能做什么？例如，不可能有15个人扎营，但是什么？ 4到5人可以做吗？所以，这次，我们将邀请4人（主要是码头工作坊的参加者）进行住宿。晚上，我在网上与中国和新加坡联系，并与过去的研讨会参加者交换了信息。”

e-full wp-image-250571“ width =” 800“ height =” 378“ />

并于3月14日（星期日）宣布结果为“ Wharf Workshop 2020 Special Project”。
到目前为止，我是根据佐藤先生的文字创建的，但是这次仅给出了“ 1桌2椅子/隔离”的概念。舞台上有一张桌子，两把椅子和四位艺术家。他们总共进行了三场作品，大约60分钟，成对表演了20分钟，改变了组合。

“我觉得规模已经很小，但是我认为这是戏剧的机会。现在的问题是，'我们将来如何共存？'意味着与自然共存。因此，戏剧是一种基本的表达方式。即使取消了照明和声音之类的技术，也可以由少量的人来完成，虽然确实存在，但是随着云资金的出现等，这一点已经发生了改变。 ，我们创作的作品可以在2到3人的范围内随处拍摄，并通过小型剧院网络在全国巡回演出。如果我们可以创建这样的活动风格，那么艺术家和观众都无需在该基地建立基地城市中心。 ”

国际小节日概念

“还有另一个概念我们正在做的是在该地区创建一个小型节日。
我想组织一个国际活动，让人们可以移动。这不是以前的大型展览，而是放大的码头工作坊的图片，那里面对面的接触很小。该图像是从去年开始一直与邻近的艺术设施进行互动而产生的，我们还利用在邻近设施中相互合作和支持的屋檐和空置房屋举办工作室并进行创作，并宣布结果。我想创造一种新的风格，使我想到：“这就是为什么我创建了一个名为Wakabacho Wharf的地方的原因。”