來自北鎌倉畫室－觀音畫家桃花的祈禱

從北鎌倉站步行10分鐘即可到達。沿途會經過綠樹成蔭的住宅區，然後攀上一段陡峭的山坡。穿過一條狹窄的小路後，你會來到一棟彷彿被自然環繞的隱密建築。推開標示「kokotama gallery」的門，一隻活潑的白狗會像守門人一樣迎接你。

“我出生在東京，也在那裡長大，自 2015 年以來一直居住在北鎌倉。”
搬到北鎌倉後，我首先註意到的是，山脈離我的生活比我想像的要近得多。

北鎌倉市的kokotama畫廊老闆兼觀音畫家Yuka如是說。櫻花在金色的背景下格外醒目，盛開的蓮花也美不勝收。她在這片自然之鄉創作的作品，讓我們得以欣賞四季的花卉與景色。

「這裡沒有城市裡人工打造的自然景觀，而是一片深受當地人喜愛的里山。我每天都能透過樹木和花朵感受到季節的更迭，這讓我非常感動。”
夜空遼闊，月亮和星星清晰可見，山風拂面，鳥鳴蟲吟，令人心曠神怡。我認為這裡是孕育創意的理想之地。
大海就在不遠處，當然還有許多歷史悠久的寺廟和神社，使這裡成為一個充滿樂趣的地方。
最重要的是，社區裡的人們都非常熱情友好，我一直都很感激他們的幫助。這讓我真切地體會人與人之間連結的重要性。

雖然她出生並成長於東京，但她在橫濱讀高中，神奈川縣對她來說是一個充滿學生時代回憶的地方。橫濱的景色在她眼中是怎麼樣的呢？

“我上高中的時候，每天都從東京通勤到元町上學。”
從車站到學校的坡道穿過外國人公墓，坡度很陡，我記得每天爬坡時都會氣喘吁籲。
我學生時代居住的地區有外國公墓、山手西式建築和唐人街，給人一種時尚、藝術氣息濃厚的印象，彷彿置身於異國他鄉。
港口的船隻、鮮花盛開的公園、紅磚倉庫，以及其他所有景色都美不勝收。我也很喜歡海上月光的浪漫氛圍、港口上空泛著橘色光芒的夜空，以及港未來略帶活力的霓虹燈。
最近，橫濱三年展成了熱門話題，我覺得很多人都開始對藝術感興趣了。我在元町一家畫廊舉辦個展的時候，印像很深的是，大家都在以非常輕鬆自在的方式欣賞藝術。

高中畢業後，他離開日本前往美國就讀大學。在國外生活讓他有機會重新審視日本和自己的未來，他也談到了他對觀音菩薩產生的感受。

“在美國讀大學期間的留學經歷讓我能夠從不同的角度看待自己的國家。”
當外國人問我關於日本的問題時，我有很多不了解的地方，所以我想要更多地了解日本，並與更多的人分享，於是我開始獨自探索日本，參觀神社寺廟，學習如何穿和服，以及學習日本繪畫。
最吸引我的是觀音像。
觀音的外形與人類非常相似，因此很容易接近。當我了解到觀音有很多不同的形態，以及其他神靈，如來、妙王、天武等時，我更感興趣了。
最重要的是，當我面對觀音菩薩時，我被它深邃的美麗、它的包容性以及其中蘊含的超越時代的諸多祈禱所深深打動。
「當時我正在找工作，對自己的未來職業感到擔憂，這時發生了東日本大地震。來自世界各地的祈禱都送往日本，我深受感動，因為這些祈禱與國家或宗教無關。這極大地影響了我成為一名畫家的決定。”

這篇文章或許是許多人第一次聽到觀音畫家這個職業。對我而言，觀音也是絕對的存在，我從未有機會從藝術的角度去接觸它。我感到有些忐忑，不知道自己是否終有一天能夠理解它。

儘管我心存疑慮，但那些描繪在不同尺寸畫布上的觀音菩薩，在柔和的色彩和美麗的花朵環繞下，靜靜地微笑著，走進了我的心房。我驚訝地發現，這一個微笑竟蘊含著如此豐富的內涵：慈悲、美麗、優雅和愛。此前，我一直認為觀音菩薩是“靜止的”，但她筆下的觀音菩薩彷彿與四季更迭、自然萬物和諧共存，在絢麗的景色中“流動”著。

“我認為很多人對觀音菩薩不感興趣，或者不太了解它。”
我希望人們能夠自由、隨意地欣賞我的作品，而不必因為它們是觀音像就覺得必須以某種特定的方式去觀看。
每次個展，我都試著透過一個主題來傳達我當時想要表達的訊息，但我同時也希望我的作品能引起每個人的共鳴。我希望每個人都能以自己的方式珍惜他們從中獲得的感受。

“請隨意欣賞。”正如他所說，作品本身也告訴我們，“你可以用任何你喜歡的方式欣賞它。”
例如，當你參觀西方藝術博物館時，你可以欣賞許多畫作本身的藝術價值，而無需了解它們的宗教背景。木高木隆的觀音像也是如此；即使是不了解佛教的人也能毫無顧慮地欣賞它們，並且透過學習相關知識，還能更深刻地體會到它們的魅力。

其中一件象徵著這種友善和自由的作品是“Kokotama”，它設計成圓潤可愛的形狀。

“Kokotama”寫作“jewel of the heart”，發音為“kokotama”。
在佛教中，它是寶石；在神道教中，它是用來驅邪的桃子；在自然界中，它的形狀像花蕾或水滴。
我希望透過在這個豐滿溫暖的形狀上作畫，創作出人們可以捧在手中近距離欣賞的作品。
Kokotama 的誕生源自於一個願望：這件作品將成為一件美麗的珠寶，真實地反映出佩戴者的內心世界。

不僅畫布上的作品，還有用木球表現的作品，讓參觀者可以從不同的角度體驗深深紮根於這個國家的佛教。
紅葉筆下的觀音菩薩不僅和藹可親，更擁有隻觀音菩薩才具備的慈悲與力量。當我問及她在創作時秉持的理念時，她向我傾訴了她對觀音菩薩的真摯情感。

“我很感激能夠以觀音畫家的身份工作。”
我認為，光是想畫觀音是很難的。知識固然重要，但親身前往寺廟，用心感受，直面觀音，才能逐步引導你走向創作屬於自己的作品。
每座寺廟和每尊觀音像的歷史是什麼？當地居民對它們懷有怎樣的情感？寺廟所在的地區又是怎樣的風貌？我會花時間去研究、參觀寺廟，深入探究那些我感興趣、能激發我興趣的事物。對於佛像而言，親眼所見遠勝於照片或視頻，更重要的是，當我了解寺廟的類型和所在地區時，許多事情都會變得更加清晰明了。
如果在研究過程中遇到瓶頸，我有時會想：“現在不是畫這尊觀音像的時候”，然後就放棄了。到目前為止，我畫過很多觀音像，都是機緣巧合或透過一些奇妙的連結。我珍惜每個階段的邂逅和緣分，用心描繪當下能夠創作的每一幅作品。能夠有機會繪製觀音像——這尊神聖的祈禱之物——我認為非常特別，因此，只要還有機會，我就會繼續竭盡全力，心中充滿感恩，感謝每天能夠作畫的機會。

正是因為他們珍惜並培養了「一生一次的邂逅」這一理念，他們才能開展如此廣泛的活動，包括與藝術家和咖啡館的合作計畫。我們詢問了莫瓦卡對未來的展望。

“作為一名觀音畫家，如果有什麼我能做的，我非常願意積極為觀音像和寺廟做出貢獻。”
去年，我受三井寺委託，第一次繪製了禦本尊。
在此之前，我從未創作過以特定佛教雕像為主題的作品，所以這是一個很大的挑戰，但也是一個非常寶貴的經驗。
後來，我有機會繪製了奈良長谷寺的主像。
如果我以後還有機會再畫禦本尊，我一定會再試一次。
新冠疫情結束後，我希望能夠在一些我之前沒有機會去的地方舉辦個人展覽，與世界分享我的作品。我懷抱著遠大的夢想。

最後，她解釋了是什麼促使她成為觀音畫家：

“任何人都可以祈禱。為他人幸福祈禱的願望從古至今從未改變。我相信，那些被人們珍視多年的佛像都蘊含著祈禱的精神。”
我作為觀音畫家的第一步，就是強烈渴望創作出能夠以虔誠的精神感動盡可能多的人，並讓他們珍惜這種精神，將其傳承給後代的藝術作品。

以觀音畫為創作方向的紅葉，她的作品和她所描繪的祈禱，深深觸動著人們的心靈，並將這份祈禱傳遞給更多的人。在這個世界各地都需要祈禱的時刻，我也默默祈禱，願她的作品能被更多世界各地的人所欣賞。

【輪廓】

出生於東京。

她的父母活躍於時尚界，因此她在充滿創意的環境中長大。大學期間，她選擇在藝術學院主修繪畫，希望接觸各種不同的感受，拓展自己的世界觀。

他第一年在波士頓大學就讀，第二年轉學到紐約大學。
2011年，他以優異的成績畢業於紐約大學，獲得美術學士學位。

大學畢業後回到日本，他從事設計師和插畫家的工作，但他對繪畫的熱情越來越強烈，因此在 2013 年，他決定以畫家為職業，並舉辦了他的第一次個人畫展。

離開日本旅居海外後，他有機會從不同的視角審視日本，再次被日本的傳統文化所深深吸引。他被自古以來深受人們喜愛和珍視的觀音像以及傳承至今的祈禱精神所感動，並萌生了創作一幅能夠引起人們共鳴的畫作的願望。他以自己豐富的色彩感和表現力，描繪了超越佛教概念的、象徵著祈禱與和諧精神的觀音像。

除了繪畫，她還專注於創作名為「心珠」（kokotama）的獨特立體作品，這種作品是她自己創作的。 「心珠」意為「一顆美麗而真摯的珠子，能夠真實地反映內心”，畫作繪製在形似寶石的木珠上。
每一件作品都傾注了愛與關懷，精心製作而成，希望它不僅賞心悅目，還能讓您忍不住想要把它捧在手中細細品味。

他不僅創作藝術作品，也積極與其他藝術家和咖啡館合作，將自己的視野拓展到各個領域。他目前在自己的畫廊——kokotama gallery——工作，該畫廊於2015年在北鎌倉開業。

Instagram： kokotama_youka
推特： @kokotamayouka
Facebook： kokotamayouka
網址： https://www.youkamiuryu.com/