来自北镰仓画室——观音画家桃花的祈祷

从北镰仓站步行10分钟即可到达。沿着陡峭的山坡，穿过绿树成荫的住宅区。穿过一条狭窄的小路，便来到一栋仿佛被大自然环绕的世外桃源般的建筑。打开标有“kokotama画廊”的门，一只活泼的白色狗狗像守门人一样迎接你。

“我出生在东京，并在那里长大，自 2015 年起就一直住在北镰仓。
当我搬到北镰仓时，我注意到的第一件事就是，山离我的生活比我想象的要近得多。

kokotama画廊的老板、居住在北镰仓的观音画师Yuka如是说。樱花在金色的背景下格外醒目，莲花盛开的美丽景象令人叹为观止。她的作品创作于这片被大自然所钟爱的土地，让我们能够欣赏到四季的花朵和景色。

“与城市里的人造自然相比，这里有着自古以来就深受当地人喜爱的里山，每天透过树木和花朵感受到四季的变迁，让我非常感动。
天空广阔，夜晚的月亮和星星清晰可见，山风轻拂，鸟虫鸣叫，令人心旷神怡。我觉得这里是打造创意环境的绝佳场所。
距离大海仅一小段距离，当然还有许多历史悠久的寺庙和神社，是一个有趣的地方。
最重要的是，社区里的人们非常热情好客，我一直很感激他们的帮助。这让我深刻地体会到人与人之间联系的重要性。

虽然她在东京出生长大，但在横滨读高中，神奈川县对她来说也是学生时代留下许多回忆的地方。横滨的风景在她眼中是怎样的呢？

“高中的时候，我每天从东京到元町。
从车站到学校，要经过外国人墓地，那段坡度很陡，我记得每天爬坡都气喘吁吁。
我学生时代居住的地区，有外国人墓地、山手的西式建筑、中华街等，是一个可以近距离感受到异国风情的时尚、艺术气息浓厚的街区。
港湾里的船只、繁花似锦的公园、红砖仓库等等，处处都美得如画。海上的月亮、港湾上泛着橙色光晕的夜空，以及港未来略带活力的霓虹灯，都让我爱不释手。
最近横滨三年展很火爆，我觉得很多人都开始对艺术感兴趣了。我在元町的一家画廊举办个展的时候，给我留下了很深的印象，大家都在以一种非常轻松随意的方式欣赏艺术。

高中毕业后，他离开日本前往美国上大学。在国外的生活让他有机会重新审视日本和自己的未来，并讲述了他对观世音菩萨的感情。

“大学期间在美国留学让我能够从不同的角度看待自己的国家。
当外国人问我关于日本的问题时，我发现有很多我不知道的事情，所以我想更多地了解日本并与更多的人分享，于是我就开始自己探索日本，参观神社和寺庙，学习如何穿和服以及日本画。
最吸引我的是观音像。
观世音菩萨的外形与人类十分相似，让人感觉非常亲近，而当我了解到观世音菩萨还有许多不同的形态，还有如来、明王、天武等其他神祇时，我更加感兴趣了。
最重要的是，当我与观世音菩萨面对面时，我被它深刻的美丽、它的宽容以及它所蕴含的超越时代的多层祈祷所感动。
“当时我正在找工作，对未来的职业感到担忧，这时发生了东日本大地震。来自世界各地的祈祷者纷纷来到日本，这些祈祷者的心声与国家和宗教无关，这深深地触动了我。这深深地影响了我成为一名画家的决定。”

这篇专栏文章想必是很多人第一次听说观世音菩萨这个职业。对我来说，观世音菩萨也是一位绝对的神祇，我从未有机会从艺术的角度去接触它。我有点忐忑，担心自己能否真正理解它。

尽管我心存担忧，但画在大小不一的画布上的观世音菩萨，在柔和的色彩和美丽的花朵的环绕下，静静地微笑，走进我的内心。我惊讶地发现，仅仅那一抹微笑，就蕴含着如此丰富的内涵。慈悲、美丽、优雅和爱。一直以来，我对观世音菩萨的印象都比较“静谧”，但她笔下的观世音菩萨仿佛与四季和自然共存，在色彩斑斓的景象中“动”动。

“我认为很多人对观世音菩萨不感兴趣或者不太了解。
我希望人们能够自由随意地欣赏我的作品，而不会觉得因为它们是观音像就必须以某种方式来观看。
每次个展，我都会尝试通过一个主题，传达当时想要传达的信息，同时也希望我的作品能引起大家的共鸣。我希望每个人都能以自己的方式珍惜自己的感受。

“请随意以自己喜欢的方式观看。”正如他所说，作品本身告诉我们，“你可以以自己喜欢的方式欣赏它。”
例如，当你参观西方美术馆时，很多画作即使没有宗教背景，也能被当作艺术品来欣赏。木高观音像也是如此，即使不熟悉佛教的人也能毫无保留地欣赏，并通过学习更深层次的知识来体会。

象征这种友好和自由的作品之一是“Kokotama”，其形状设计为圆形且可爱。

“Kokotama”写作“心灵的宝石”，发音为“kokotama”。
在佛教中，它是宝石；在神道教中，它是避邪的桃子；在自然界中，它的形状像花蕾或水滴。
通过在这个丰满、温暖的形状上作画，我希望创作出一件人们可以拿在手中并近距离观看的作品。
Kokotama 诞生的初衷是希望这颗美丽的珍珠能够真实地反映出将它握在手中的人的心。

除了画布作品以外，木球等作品也让游客可以从各个角度体验深深扎根于这个国家的佛教。
红叶画的观世音菩萨不仅和蔼可亲，还拥有观世音菩萨独有的慈悲和力量。当我问起她创作时最看重的思想时，她讲述了她对观世音菩萨真挚的感情。

“我很感激能够成为一名观音画家。
我认为，光是想画就画观世音菩萨是很难的。知识固然重要，但亲身踏上寺庙，亲身体验，与观世音菩萨面对面，才能逐渐迈向创作的下一步。
每座寺庙和观音像的历史是怎样的？当地居民对它的爱戴之情又是什么？周边环境又如何？我会花时间研究、参观寺庙，深入探究那些让我感兴趣和引起我兴趣的事物。说到佛像，与其通过照片或视频，不如亲眼目睹。最重要的是，当我了解了寺庙的类型和它们所在的区域后，很多事情就会变得更加清晰。
如果在研究中遇到瓶颈，我有时会想：“现在不是画这尊观音像的时候”，然后就放弃了。到目前为止，我或偶然或通过一些奇缘，画过许多观音像。我珍惜每个阶段的邂逅和联系，认真地画下每一幅能够画下来的作品。能够画观音像——我所祈求的事物——对我来说意义非凡，因此，只要还有机会，我就会继续努力，并每天心怀感激地画下去。

正是因为她们珍视并秉持着“一生难得的邂逅”这一理念，才得以开展与艺术家、咖啡馆等合作项目等丰富多彩的活动。我们采访了Mowaka，了解她对未来的展望。

“作为一名观音画师，如果我能提供任何帮助，我愿意积极为观音像和寺庙做出贡献。
去年，我第一次受三井寺的委托绘制御本尊。
在此之前，我从未根据特定的佛像画过作品，所以这是一个艰难的挑战，但这是一次非常宝贵的经历。
后来，我有机会画奈良长谷寺的本尊。
如果还有机会再次画出御本尊的话，我一定愿意再尝试一次。
新冠疫情结束后，我希望能够在一些我还没机会举办个展的地方举办个展，并与世界分享我的作品。我有一个伟大的梦想。

最后，她解释了自己成为观音画家的原因：

“任何人都可以祈祷。从过去到现在，为他人的幸福祈祷的愿望从未改变。我相信，多年来被人们珍视的佛像，都蕴含着祈祷的精神。”
作为观世音菩萨画家，我迈出的第一步就是强烈地希望画出能够以祈祷精神感动尽可能多的人的艺术作品，并珍惜它，将它传承给未来。

红叶以观音画师的身份开启了自己的职业生涯，她的作品和她描绘的祈愿触动了人们的心灵，并将这份祈愿传递给了更多人。在世界各地都需要祈愿的时刻，我也默默地祈祷，希望她的作品能够触及尽可能多的人。

【轮廓】

出生于东京。

由于父母活跃于时尚界，她在充满创意的环境中长大，大学时她在艺术学院主修绘画，希望接触各种情感并拓宽自己的世界观。

他一年级就读于波士顿大学，二年级转学到纽约大学。
2011年，他以优异的成绩从纽约大学毕业，获得美术学士学位。

大学毕业回国后，他曾担任设计师和插画师，但感到对绘画的热情越来越强烈，因此在2013年决定从事画家职业，并举办了首次个人画展。

离开日本后，他移居海外，有机会从不同的视角看待日本，并再次被日本的传统和文化所吸引。他被人们长久以来喜爱和珍视的观世音菩萨像以及自古传承下来的祈祷精神所感动，并萌生了创作一幅能够触动人们心灵的画作的愿望。他以丰富的感性和丰富的表现力，描绘出了超越佛教概念的祈祷与和谐精神的观世音菩萨。

除了绘画，她还专注于创作独特的立体作品“kokotama”（心形珠子），这些作品都是她亲手创作的。“kokotama”的意思是“一颗美丽的珠子，真实地反映出心灵”，这些图画绘制在一颗形似宝石的木珠上。
每件作品都倾注了爱与关怀，精心制作，希望它不仅看起来赏心悦目，而且还会让您想把它拿在手中欣赏。

他不仅创作艺术作品，还与艺术家和咖啡馆合作，将自己的世界观拓展到各个领域。目前，他拥有自己的画廊“kokotama gallery”，该画廊于2015年在北镰仓开业。

Instagram： kokotama_youka
推特： @kokotamayouka
脸书： kokotamayouka
网站： https://www.youkamiuryu.com/