來自北鎌倉的工作室：觀音畫家夢香的祈禱。

從北鎌倉站步行10分鐘即可到達。沿途經過綠樹掩映的住宅區，一路往上爬。穿過一條狹窄的小路後，便來到一棟彷彿被自然環繞的隱密建築前。推開寫著「kokotama gallery」的大門，一隻白狗熱情地迎接你，如同守門人一般。

“我出生在東京，也在那裡長大，自 2015 年以來，我一直居住在北鎌倉。”
搬到北鎌倉後，我首先註意到的是，山脈與日常生活的距離比我想像的要近得多。

這是北鎌倉「kokotama gallery」的老闆兼觀音畫家Yuka的自述。櫻花在金色的背景下綻放，蓮花也競相盛開。她在這片自然之鄉創作的作品，讓觀者得以欣賞四季的花卉與美景。

「我深受感動，發現這裡不是城市的人工痕跡，而是世代以來當地人珍視的里山（傳統鄉村景觀），在這裡，你可以每天透過樹木和花朵感受到季節的更迭。”
天空遼闊無垠，夜晚可以清晰地看到月亮和星星，山間吹來的微風，伴著鳥鳴蟲吟，令人心曠神怡。我認為這裡是進行創作的理想之地。
大海就在不遠處，當然，許多歷史悠久的寺廟和神社也是一大吸引力。
最重要的是，社區裡的人們都非常熱情友好，我始終感激他們的幫助。我真正體會到了人際關係的重要性。

雖然出生並成長於東京，但由香高中就讀於橫濱，因此神奈川縣對她的學生時代充滿了美好的回憶。橫濱的景色在她眼中是怎麼樣的呢？

「高中時，我每天都從東京通勤到元町。”
我記得每天都要氣喘吁籲地爬上從火車站到學校的陡坡，途中還要穿過外國人公墓。這勾起了我美好的回憶。
我學生時代居住的地區包括外國公墓、山手的西式房屋和唐人街，給我的印像是一個時尚而充滿藝術氣息的小鎮，在這裡你可以近距離感受到異國風情。
港口的船隻、鮮花盛開的公園、紅磚砌成的倉庫——目光所及之處皆是美景。我也喜歡海面上的月亮、港口上泛著橘色光暈的夜空，以及港未來略顯熱鬧的霓虹燈；這一切都如此浪漫。
最近，隨著橫濱三年展的日益受到關注，我感覺對藝術有興趣的人越來越多。之前在元町一家畫廊舉辦個展時，大家欣賞藝術的輕鬆自在給我留下了深刻的印象。

高中畢業後，她離開日本前往美國就讀大學。在國外的這段時間讓她有機會重新審視日本和自己的未來，她也與我們分享了她在這段經歷中對觀音菩薩（慈悲女神）的感受。

“大學期間在美國留學讓我能夠從一個與以往不同的角度重新審視自己的國家。”
當外國人問我關於日本的問題時，我發現自己有很多不了解的地方。這讓我更想了解日本，並與更多的人分享，所以我探索了各種途徑，例如參觀神社寺廟，學習和服穿著和日本繪畫。
在所有這些雕像中，最吸引我的是觀音菩薩像。
我發現觀音菩薩與人類的相似之處非常可愛，而且了解觀音菩薩可以變換的各種形態，以及其他神靈如如來、妙王和天武等，更激起了我的興趣。
最重要的是，當我面對觀音像時，我被它深邃的美麗、包容萬象的胸懷以及其中蘊含的超越時代的無數層祈禱深深打動了。
當時我正在找工作，對未來的職業道路感到迷茫，就在這時，3·11地震發生了。來自世界各地的祈禱傳到了日本，我深受感動，意識到這些祈禱超越了國界和宗教的界限。這段經歷深刻地影響了我，最終促使我決定成為一名畫家。

或許很多讀者都是透過這篇專欄文章第一次了解到觀音畫家這個職業。對我而言，觀音一直都是絕對的存在，我從未有機會從藝術的角度去理解她。我當時有些忐忑，不知道自己是否能夠理解。

與我之前的擔憂相反，那些繪製在大小不一的畫布上的觀音像，在柔和的色彩和美麗的花朵環繞下，靜靜地微笑著，輕輕地走進了我的心。我驚訝於即使只是一個簡單的微笑，也蘊含著如此豐富多樣的情感：慈悲、美麗、尊嚴和愛。此前，我一直將觀音與「靜止」聯繫在一起，但她筆下的觀音卻與四季和自然和諧共存，在絢麗多彩的景色中「流動」。

“我認為很多人對觀音菩薩不感興趣，或者對她不太了解。”
我希望人們能夠隨意、自由地欣賞我的作品，而不必想著「這是觀音菩薩，所以我必須這樣看待它」。
每次舉辦個展，我都會試著透過一個主題來傳達我當時想要表達的訊息，但至於作品本身，我創作時是希望它能引起每個人的共鳴。如果您能珍惜自己的感受，並以自己的方式去解讀，我會感到非常欣慰。

“請隨意、輕鬆地觀看。” 這句話真正反映了藝術作品本身所傳達的信息：“可以自由地欣賞它。”
例如，參觀西方藝術博物館時，即使不了解許多畫作的宗教背景，也能欣賞其藝術價值。同樣，即使是不了解佛教的人，也能毫無壓力地欣賞夢花所繪的觀音像，而隨著對佛教了解的加深，更能體會其精髓。

其中一件象徵親和力和自由的作品是“Kokotama”，它的造型圓潤可愛。

“Kokotama 寫作心珠 (kokotama)，發音為心珠 (kokotama)。”
在佛教中，它是寶珠；在神道教中，它是用來驅邪的桃子；在自然界中，它是花蕾或露珠的形狀。
我希望創作出人們可以捧在手中近距離欣賞的作品，透過描繪它豐滿溫暖的外形來表達這種喜愛。
Kokotama 的創作初衷是希望這件作品能成為美麗的寶石，真實地反映出持有者的內心世界。

透過不僅在畫布上，而且在木球上表達的作品，參觀者可以從不同的角度體驗深深紮根於這個國家的佛教。
此外，夢香筆下的觀音像不僅平易近人，更體現了觀音獨有的慈悲與力量。當被問及創作時最珍視的情感時，她談到了自己對觀音的真誠情感。

“我很感激有機會以這種方式從事觀音畫家的工作。”
我認為，光憑想畫觀音菩薩是畫不出來的。知識很重要，只有親自去參觀寺廟神社，親身感受，並與觀音菩薩面對面，才能逐步走向藝術創作之路。
我會花時間研究每一座寺廟和每一尊觀音像，探索它們的歷史、當地社群的情感以及它們所處的環境。我會親自前往這些地方，深入探討那些引起我興趣的事物。對於佛教造像而言，親眼所見遠比觀看照片或影片更有價值，了解它們所在的寺廟或地區類型也至關重要。
在研究過程中遇到瓶頸時，我不會強迫自己，有時甚至會放棄，心想現在或許不是畫這尊觀音像的合適時機。我曾因機緣巧合和奇妙的緣分畫過許多觀音像，我珍惜每一次邂逅和緣分，用心創作每一幅作品。能夠畫觀音像——作為祈禱的對象——我認為是一件非常特別的事情，所以只要我還能繼續畫下去，我就會竭盡全力，心中充滿感恩，感謝每一天都能作畫的機會。

正因為她珍惜並用心經營每一次相遇，她與藝術家和咖啡館等各界人士的合作才得以取得豐碩成果。我們詢問了由美香關於她未來的計劃。

“作為一名觀音菩薩的畫家，我願積極把握任何機會，為觀音菩薩和寺廟做出貢獻。”
去年，我受三井寺委託，第一次為他們繪製主像。
在此之前，我從未以特定的佛教雕像為創作對象，所以這是一項具有挑戰性的工作，但也是非常寶貴的經驗。
後來，我有機會繪製了奈良長谷寺的主像。
如果我以後還有機會再畫佛像，我一定會再試一次。
一旦疫情消退，我夢想著能在以前從未舉辦過個人展覽的地方舉辦展覽，當然，也希望能與全世界分享我的作品。

最後，她解釋了是什麼促使她成為觀音菩薩（慈悲女神）的畫家。

「任何人都可以祈禱。為他人幸福祈禱的願望，無論過去還是現在，都始終如一。我相信，這種祈禱的精神就蘊藏在那些世代珍視的佛像之中。”
我身為觀音畫家，踏出的第一步，就是創作出能讓許多人與祈禱的精神產生共鳴，並在未來珍惜它的作品。

當夢香開始以觀音菩薩像畫家的身份踏上藝術生涯時，她的作品，以及她所描繪的祈禱，觸動了人們的心靈，並將這些祈禱傳遞給了更多的人。在這個世界各地都需要祈禱的時刻，我也默默地祈禱，願她的作品能夠被世界各地更多的人所欣賞。

【輪廓】

出生於東京。

她的父母活躍於時尚界，在充滿創意的環境中長大。大學期間，她進入藝術學院主修繪畫，希望在接觸到各種不同的感性之後，能夠拓寬自己的世界觀。

我第一年在波士頓大學就讀，第二年轉學到紐約大學。
2011年，我從紐約大學獲得美術學士學位，並以優異成績畢業。

大學畢業後回到日本，她從事設計師和插畫家的工作，但隨著對繪畫的熱情日益高漲，她於 2013 年決定成為一名畫家，並舉辦了她的第一次個人畫展。

離開日本，旅居海外後，我有機會從不同的視角審視日本，並再次被日本的傳統和文化深深吸引。我被自古以來深受人們喜愛和珍視的觀音像以及傳承至今的祈禱精神所感動，心中燃起了創作能夠與這種精神產生共鳴的畫作的渴望。憑藉我豐富的感性和表現力，我將觀音描繪成超越佛教概念的祈禱與和諧的化身。

除了繪畫之外，夢香還致力於創作一種名為「心珠」（kokotama）的獨特立體藝術品，這種藝術品是她自己發明的。 「心珠」這個名字來自「一顆美麗而真摯的珠子，能夠真實地反映內心」的意義，這種作品是在形狀像寶石的木珠上繪製圖案而成。
每一件作品都經過精心製作，傾注了滿滿的愛意，希望它不僅賞心悅目，還能讓您愛不釋手，捧在手中細細品味。

除了繪畫之外，她還透過與藝術家和咖啡館合作開展項目，將自己的視野拓展到各個領域。她目前在自己的畫廊——kokotama gallery——工作，該畫廊於2015年在北鎌倉開業。

Instagram： kokotama_youka
推特： @kokotamayouka
Facebook： kokotamayouka
網址： https://www.youkamiuryu.com/