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艺术/摄影艺术

热爱日本传统文化,生活在前卫的两个人的展览

日本の伝統文化を愛し、アヴァンギャルドに生きた二人展

您可以去,看到和感受的艺术世界
File.9横滨美术馆“野口勇和长谷川三郎-什么变什么不变”
井上美雪(Magcal编辑部)

Isamu Noguchi 的“Akari”系列广为人知,因为它仍然作为照明设备制造和销售。但是“长谷川三郎”是谁?
展览的副标题是“重新发现1950年代的日本。”在野口所在的美国,那是“世纪中叶”的鼎盛时期。长谷川三郎一定留下了时尚的作品。我有一种感觉,我将能够遇到一个美好的世界。
我参加了开幕前举行的新闻发布会。展览期间将举行策展人画廊讲座,但由于展厅只有这一天可以拍照,所以我代表读者参加了数码相机。
这是野口勇的“花园元素”,自去年11月16日(星期五)开幕前在Grand Gallery展出。它是使用冈山的 Mannari 花岗岩制成的,自 1959 年在纽约的个展上宣布以来,已经有很长时间没有发布了。
到目前为止,您可以免费进入,所以首先,我想在明亮宽敞的空间里彻底欣赏作品。如果你觉得“哦~”,就去售票窗口吧!
野口勇(Isamu Noguchi,1904-1988)是一位雕塑家,父亲是日本人,母亲是美国人,主要活跃在美国。长谷川三郎(1906-1957)是一位画家和评论家,30年代初到巴黎旅行,结识野口后活跃于美国。
战后不久……相反,两人于 1950 年在美国占领下的日本相遇,彼此同情对方的想法。长谷川将成为野口的向导,他计划前往关西参观古老的文化遗产。园林、建筑、水墨、书法、茶道、埴轮、泥人、道乐、陶瓷、俳句、禅宗、道教等。两人共同的“旧东方与新西方融合”的想法是如何从那次经历中变成作品的?我怀着探索一点学术世界的感觉走进展厅。
展览由6个章节组成,其结构使得长谷川和野口的作品可以交替观看,有时并列观看。
第一章。第一次看到的长谷川的作品,前卫到我都惊呆了!有油画、照片、拼贴画、版画、拓本等。可惜这张照片并没有传达出那种“飞翔的感觉”。
长谷川在战前参与了“自由艺术家协会”的成立,战后于1947年成立了“日本前卫艺术家俱乐部”,恢复了画家的活动。从他的职业生涯中可以看出,有一个超前卫的世界,即使到现在也不觉得老。
后悔有这么酷的人,后悔没有好好学习。长谷川与野口会面后前往美国。他把活动基地搬到了美国,不久就去世了,所以他似乎在日本几乎被遗忘了。
另一方面,在美国,他在纽约举办个展和讲座,移居西海岸后,也影响了垮掉一代的作家,被称为时代宠儿。然而,他似乎在死后几乎没有说话,因为他不是美国人。
这只是“可能”,这是一个浪费的故事。
当我在东西方之间来回穿梭,进行创意活动,从各自的立场思考相互影响的两者之间的关系时,我遇到了最近被吹捧的“全球化”这个词。年。在说出这些话之前,他们是否已经在努力阅读这个世界?标题中“什么变什么不变”的意思可能要深得多。
这是第 6 章,野口从东方和日本文化中汲取灵感,从 1954 年开始创作的一组作品。在大画廊展出的熟悉的“Akari”和“花园元素”也属于这一类。
这个展厅有些平静,可能是因为野口的作品在今天的日本经常被触动。在我第一次接触的价值观中,我可能在不知不觉中感到紧张。

在本次展览中,不仅作品本身的魅力,“跨文化交流”、“全球化”等社会主题也在动人。展会期间将举办活动,邀请各类讲师,请用五种感官体验“什么变什么不变”。

本次活动已结束。
《野口勇和长谷川三郎——什么变什么不变》
会期:至 2019 年 3 月 24 日星期日
地点:横滨美术馆
营业时间:10:00-18:00 * 3月2日星期六至20:30
(入场时间为闭馆前30分钟)
休息日:3月22日星期四(星期五)* 3月21日(星期四/节假日)开放

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