聴いてよし! 観てよし! 県立音楽堂で前川建築のモダニズムを堪能

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文件17：前川建築之旅（音樂廳）
井上美雪（Magcal編輯部）

神奈川縣立音樂廳－俗稱「木廳」。
我想應該沒有哪個古典音樂愛好者不認識他，但隨著近期建築業的蓬勃發展，他也收穫了新的粉絲。
設計出自前川邦夫之手。沒錯，他是日本頂尖建築師之一，曾師從建築巨匠勒‧柯比意。
拋開技術細節不談，它簡直時尚又酷炫！
聽說為了慶祝博物館成立 65 週年和翻新後重新開放，將舉辦“前川建築之旅”，我便興致勃勃地去一探究竟。

我們先從入口說起，入口處有一個醒目的黃色邊框。
陽台牆體採用與鄰近的縣立圖書館相同的「空心磚」建造。雖然這種設計顯然非常實用，但在音樂廳中採用似乎主要是為了保持美學上的一致性。更多詳情請參閱去年的報告。
*點此查看圖書館建築參觀報告 >>

入口大廳立刻展現出前川對色彩的精益求精。人們很容易對前川關於色彩的熱情軼事表示贊同，據說他曾說過：“如果我沒成為建築師，我會想成為一名畫家。”
雖然空間不大，但充滿活力和衝擊力的色彩運用令人精神振奮，或許很適合作為音樂廳入口的設計。

前川洋司建築風格的一大特色是明亮開闊的門廳。
這些高聳整齊的柱子，雖由混凝土製成，卻散發著一種優雅莊嚴的氣息。仔細觀察，還能發現木紋圖案，這顯然是因為它們是用手工攪拌的混凝土澆築在木板框架內而成的。如今看來，這是一種極其原始的建造方法，但據說當時的混凝土比現在的混凝土更堅固美觀。
地板採用一種名為「水磨石」（拋光人造石）的技術製成，也具有手工製作的感覺，但即使過了 65 年，也沒有出現任何損壞跡象。

這座音樂廳自去年起歷時14個月進行了翻新，如今已煥然一新，其設計理念是「還原65年前的樣貌」。因此，照明設備也沿用了最初建造時的樣式。不過，光源已更換為LED燈，充分考慮了環保因素。
順便一提，天花板之所以不平整，看起來像樓梯，是因為座位區就在它正上方。它的設計採用了柔和的階梯狀，與二樓座位區的坡度相匹配。

於是，我們走進了大廳。
這座音樂廳的設計仿照了倫敦皇家節慶音樂廳。雖然規模小得多，但階梯式座位從前排一直延伸到後排，因此無論坐在哪個位置，都能欣賞到絕佳的舞台視野。
負責聲學設計的石川清光錶示，沒有二樓陽台等突出物在聲音共振上也有優勢。

正如其別名“木廳”所示，從舞台上的音響反射器到禮堂的牆壁和天花板，一切都由木頭製成。就連波浪形的天花板，當然也是木頭做的。
鑑於當時正值戰後不久，除了使用木材之外幾乎沒有其他選擇，但通過仔細考慮和巧妙構思，他們成功創造出了被世界各地的音樂家譽為“東方最美妙的聲音”，這真是令人驚嘆。

另外，請注意二樓座位後面的牆壁！
這些穿孔板像屏風一樣折疊起來。這是另一種防止聲音過度迴響的方法。這面牆也經過了徹底的清潔和重新粉刷，使其外觀煥然一新，品質極佳。

我們還參觀了位於舞台側翼後方的樂器儲藏室。為了保護這些精密的樂器，室內的溫度和濕度都受到嚴格控制。換句話說，這裡是「音樂廳裡最舒適的地方」。

這是後台的更衣室。我當時很納悶為什麼中間會立著一根水泥柱……後來才知道，這是後來加蓋的。也就是說，他們把原本立在外面的柱子利用了進來。感覺很有手工感。

我去過音樂廳很多次，但這或許是我第一次看到舞台佈幕。別問“真的有必要嗎？”，這背後有深刻的原因。
音樂廳的計劃是在戰後不久提出的。顯然，議會中有人反對，他們說：“我們連吃飯都成問題，為什麼要建音樂廳？”為了說服這些人，該計劃被宣傳為“人人都能使用的公共大廳”，因此，還增添了舞台幕布和投影屏幕等劇院設備。
不過，舞臺布也是前川設計的。據說它是根據歷史文獻重新製作的，所以有機會的話，一定要仔細看看。