Mamoru Hirata 先生，2D 和 3D 部門

“我的IKEA繪畫作品（花瓶、睫毛和架子）/我的酒神（綠色）”

-恭喜您贏得大獎。請告訴我們您現在的感受。

非常感謝您獲得這個精彩的獎項。當我接到電話說我中了大獎時，我感到非常驚訝。

- 請告訴我們你為什麼選擇成為藝術家。

我覺得透過思考和學習藝術，我的生活變得更豐富了一點。
我其實不太擅長畫畫，但我真的很喜歡在博物館和其他地方欣賞藝術品。
在某些時候，距離作品最近的人就是創作者，如果我自己成為玩家，我就能以最近的距離感受到創作者的真實。
這一切都始於我認為它可以提高觀看作品的解析度。
之後，我繼續以浪人的身分在藝術預科學校和藝術大學學習。
然而畢業後，我發現自己開始走在一片迷霧中，看不到明確的目標、標準、目標，但這就是創作者的現實，也是真正意義上創作者的藝術愛好者的一面。已經成為一個人了。

-是什麼讓你決定這次申請？

首先，我認為能夠評判150尺寸的相對較大的作品很有吸引力。
另外，5月份，我在我經常使用的工作室舉辦了一個展覽，當時我正好畫的是150尺寸，而提交的最大尺寸是150，所以時機非常好。
另一件用鋼配件固定的作品《我的巴克斯（綠色）》是我在4月至6月中旬參加BankART AIR 2023 SPRING OPEN STUDIO時創作的，當時以不同的形式展出。的決定是基於我的直覺，我很高興它帶來了好評。

-請告訴我們作品的概念以及您在製作過程中投入的想法。

我的IKEA繪畫作品（花瓶、睫毛和架子）：
家具（尤其是高品質的）旨在中長期使用。例如，在日本，泡桐木製成的抽屜櫃據說在適當維修和定期保養的情況下可以使用約 100 年。不過，IKEA的家具與標準組裝方式不同，它是由購買者自己組裝的，以降低成本，而且是為了短期使用。因此，該結構在拆卸後無法重新組裝，因此存在產品不在保固範圍內或在搬家時無法從房屋中取出的情況。
我對繪畫家具（以及周圍的室內裝飾）的矛盾和扭曲感興趣，這些家具不適合長期使用，而油畫是一種如果環境準備得當可以長期保存的記錄介質。
另外，當你去宜家商場時，你會看到瓶子、人造花、燈光等已經被設定成主題，空間感覺就像是一個很難以自己的意志操縱的主題。
我的巴克斯（綠色）：
正如標題所暗示的，這個作品與酒精有關，但首先，這個作品允許你透過轉動附在鋼製配件上的四個手柄來控制畫布的水平和垂直方向。
對於典型的繪畫，透過將圖片安裝在牆上，可以使用水平儀來確定圖片與建築物牆壁和建築物地板之間的水平和垂直方向。 （這也決定了標題的位置。）
然而，所有觀看者都有自己的身體差異，即使在數字上水平或垂直上，他們也會感知到主觀和心理上的扭曲和偏差。作為一個作者，由於某種原因，水平和垂直方向感覺不直是很自然的。此外，如果繪畫空間（透視或色彩值）出現意外扭曲，感知它的大腦可能會受到影響並產生錯覺，因此需要格外小心。因此，我們將使用以下程序來安裝工作。
1. 將金屬配件固定在牆壁上。 （即使畫本身修好了也沒有問題）
2. 使用雷射水平儀或數位角度儀測量金屬配件的水平和垂直度。 （上、下、左、右4或更多點）
3. 確認金屬配件與牆壁或地板水平和垂直後，轉動四個手柄，以與鋼製金屬配件相同的方式測量畫布的水平和垂直度。
4.確定牆壁、金屬配件、畫布的水平和垂直對齊後，我作為安裝人員站在作品前面，操作四個手柄，直到畫布達到我主觀認為水平的位置。繪畫上有舒適的力量。
透過上述的過程，觀者可以根據我作為藝術家自己的橫向和縱向的感覺來欣賞這幅畫。
另外，畫中的主角巴克斯是酒神，也是個酒鬼。我很喜歡酒精，我的作品主題之一就是享受半規管被酒精擾亂時產生的水平和垂直偏差。

-請告訴我們您最挑剔的是什麼或您覺得困難的是什麼。

自從我選擇布面油畫作為繪畫媒介以來，實際上已經有十年了，這是一個反覆試驗的過程，因為我是補習班的浪人學生。雖然我對如何使用油漆有點專業，但我努力培養一種愛好，即如何使用油畫作為一種獨立的表達形式，而不是業餘愛好者使用油畫的方式。因此，我特別注意油畫典型的筆觸，以及厚塗時顏料的硬度和流動性。我特別注重找到對螢幕施加力的正確時刻，例如螢幕上的光澤區域或油漆的褪色外觀。

-請告訴我們您未來的活動和未來的目標。

我計劃在十月下旬左右舉辦個展。
11月，我們將舉辦一個名為「Super Open Studio」的活動，介紹相模原附近平時不對外開放的藝術家的創作場地。我在一個名為“Penguin's House Green”的工作室工作，所以我計劃在那裡展示我的作品。
首先，我認為我們需要做兩件事準備。

- 請給所有打算明年申請的人留言！

申請的最佳時機是當您認為“我可以嘗試”時。
如果你能在工作中表達你的“感覺良好的感覺”，你一定會與與之相關的人建立聯繫。
我真的很期待看到你的下一個好作品。

“輪廓”
平田守
傳
1989年出生於埼玉縣
2019年 多摩美術大學藝術研究科繪畫專業結業

主要展覽
2018年
繪畫/運動（粗糙維度），四穀不明工作室，東京
令人興奮的夏季新美下載活動，SHINBI GALLERY，東京
影像可能總是想被複製，Blan Class，神奈川
2019年
BankART AIR 2019 0PEN STUDIO，BankART 站，神奈川縣
2022年
心跳繪畫之路，HB.Nezu，東京
2023年
基本力的應用，在東京 5 樓 Uraraka 藝術節舉行
縫隙中的刮痕，企鵝之家格林，神奈川縣
BankART AIR 2023 SPRING OPEN STUDIO，BankART 站，神奈川縣

駐村藝術家
2019 BankART AIR 2019 0PEN 工作室
2023 BankART AIR 2023 春季開放工作室

獎項
2017年多摩美術大學畢業作品福澤一郎獎

工藝品部 春日真瀨

《肚臍墊》

-恭喜您贏得大獎。請告訴我們您現在的感受。

這是我第一次參加比賽，所以當我聽到結果時我很驚訝，但我也很高興。這給了我以後創作的動力。

- 請告訴我們你為什麼選擇成為藝術家。

我決定要做一些我可以用一輩子來掌握的事情，就像我的祖父一樣，他們是木匠和手繪標誌製作者。我選擇漆器是因為我被它有趣的材質和美麗的光澤所吸引，但從小我就喜歡用手工作，漆器工藝的深度讓我愛上了它。漆器的世界充滿了技術和材料，還有很多東西要學習。

-是什麼讓你決定這次申請？

我離開神奈川大約六年了，為了接受高等教育和找工作，但我認為由於我的職業道路，這是一個很長一段時間第一次回到家鄉的好機會，所以我決定申請。那時也是我決定要從事漆藝職業的時候，所以對我的技術也有很強的考驗感。

-請告訴我們作品的概念以及您在製作過程中投入的想法。

我的作品以模糊性、意識和形狀邊緣為主題。有一天，我在房間裡用一個像身體枕頭一樣的墊子睡覺，當我把它放在肚子前面時，我覺得我的身體被延長了，我想如果它有一個像肚臍一樣的東西會很有趣。事實上，墊子的形狀是流動的，並不能保持與藝術品相同的張力，但我們相信漆有能力固定理想的形狀，所以我們創造了更模糊的形狀，我捕捉到了一個瞬間並製作了它。成一件作品。我被允許觀察當時與我住在同一棟房子裡的一位朋友的肚臍。
漆給人一種強烈的印象，被用作傳統工藝品或餐具等，但我想專注於這種材料的光澤，並創作出幽默的作品，讓你發笑。

-請告訴我們您最挑剔的是什麼或您覺得困難的是什麼。

本作品使用了一種名為「Ryoiroage」的技術，這是漆技術之一。為了達到這種光澤，需要對大約20層漆進行每一層的拋光。最後，所有細小的凹凸不平的地方都用小木炭打磨，但每次打磨都需要好幾個小時。之後，用手掌和手指拋光整個區域。雖然這是一項極其艱鉅的工作，但我們很自豪我們照顧到了每一個細節，所以請注意這件漆的獨特光澤。

-請告訴我們您未來的活動和未來的目標。

目前，我是東京藝術大學研究生院文化遺產保護系的成員，從事漆器修復的生產和研究。製作和修復都需要大量關於歷史和漆器的知識，我想繼續獲得這些知識，磨練我的技能，並繼續作為藝術家和修復師與漆器互動。

- 請給所有打算明年申請的人留言！

神奈川縣美展不需要提交聲明，只評判作品，但我覺得如果我把自己的個人風格融入其中，就會得到認可。上市門檻低，提交也很容易，所以我想大家都應該試試看。

“輪廓”
春日正樹
傳
1998年出生於神奈川縣
2021年 金澤藝術大學工藝學部工藝學科畢業
2023年～現就讀於東京藝術大學研究生院美術研究科文化遺產保護學科碩士課程

圖書部 上田雅子

「新幹線（東日本版）」

-恭喜您贏得大獎。請告訴我們您現在的感受。

一開始我以為是惡作劇（笑）。去年首次展出，今年第二次展出，所以有一天......！我很渴望這個，但我很驚訝我這麼快就收到了。

- 請告訴我們你為什麼選擇成為藝術家。

我很不好意思地說我離成為藝術家還很遠，但我想我只是喜歡寫作。當我還是學生時，我的目標是成為高中書法老師，但我中途改變了主意，在單身的情況下繼續在公司工作。我之所以能堅持到現在，是因為我從學生時代起就有很好的老師和朋友，還有一個理解我的家庭。

-是什麼讓你決定這次申請？

自從成為神奈川縣居民以來已經九年了，我對此感到難過，但最近我知道了縣藝術展的存在，所以去年我第一次展出了它。起初，感覺真的很容易。去年我也被選中去看展覽，記得展出的作品種類繁多，很充實。

-請告訴我們作品的概念以及您在製作過程中投入的想法。

我的兒子現在4歲半了，是一個熱愛火車的孩子，所以他受到我的影響，更多地了解了火車，而我也正在成為一名鐵媽媽。為此，我正在探索鐵路與書法的合作方式，而這部作品就是其中的一部分。從新幹線希望號的命名者、作家阿川佐和子的採訪文章中，我得知了一位父親的建議，“多年來，所有日本國鐵的列車都以大和字命名”，如果是這樣的話，那麼我的兒子也會喜歡它，這一切都是從我決定選擇一首帶有新幹線名稱的和歌詩並將其用假名寫在扇形紙上開始的。這次由於畫框和紙張的大小，只能容納書的東半部分，所以就想出了這個標題（笑）。

-請告訴我們您最挑剔的是什麼或您覺得困難的是什麼。

為了平衡風扇表面的放置和紙張的數量，我們進行了大量的嘗試和錯誤。這次，我盡量減少顏色的數量，力求簡單、休閒。
我在背景的薄荷綠紙和黃綠色紙之間左右為難，但最後，我問我的丈夫，「讓我們去冒險吧！」並決定了這個顏色。第二層和第三層重疊的扇面被銀色的覆蓋環（fukurin/suji）包圍，以便可以看到輪廓。

-請告訴我們您未來的活動和未來的目標。

用於寫作和歌曲和俳句的經典「假名」在日本獨特的文化中很重要，但將來我想將母親視角的作品以及鐵路和書法之間的合作結合起來，做一些只有我現在能做的事情。是。書法被認為是很難進入的，但我目前正在研究一種任何人都可以閱讀的和諧字體（包括漢字和假名的書法），這讓人們有一種熟悉的感覺，我想享受創作我的作品。

- 請給所有打算明年申請的人留言！

我不能說像我這樣的人很專橫，但是…我相信您會被會場展出的眾多精彩作品所震撼，但我希望您能享受創作過程直到最後。

“輪廓”
上田雅子
Instagram (https://www.instagram.com/shoko0621555/)

・簡史、得獎情形等
1985年出生於熊本縣現居神奈川縣
2008年 大東文化大學畢業，獲板橋市民文化鼓勵獎
兩次入選日展
讀賣商報會秘書
日本書法展優秀入選作家
書法協會理事
師承原直美

攝影部 江鳥裕也

《一個人的山地之旅》

-恭喜您贏得大獎。請告訴我們您現在的感受。

我很高興看到我持續努力的成果。

- 請告訴我們你為什麼選擇成為藝術家。

我的動機是透過攝影面對自己，讓盡可能多的人看到我所看到的自然風景和我想像中的攝影作品之間的匹配。

-是什麼讓你決定這次申請？

我在SNS上看到了法官的公告，並申請看看我的方法從藝術角度是否有效。

-請告訴我們作品的概念以及您在製作過程中投入的想法。

《獨自山》這個標題不僅指的是這幅作品，也指的是一系列我在登山時看到和拍攝的照片。
其中，本次提交的作品是一張生動表達登山時感受的照片。
我之所以爬山，是因為山裡看到的風景很美，背著沉重的攝影器材，強迫雙腿抬起，按照自己的意願置身於極地，無休無止地攀爬，哪怕感覺沒什麼其他的痛苦。
這件作品就是這樣的心理圖像與眼前場景的重合的照片，表達了即使未來不確定也要繼續前進的感覺。

-請告訴我們您最挑剔的是什麼或您覺得困難的是什麼。

這張照片是在雪山上拍攝的。一個很大的障礙是攜帶中片幅底片相機等攝影器材前往拍攝地點。為了拍這張照片，我多次到北阿爾卑斯山登山，一直刻苦訓練。
我的拍攝對像是自然風景，所以我做了很多嘗試以獲得令人滿意的描繪，有時我認為順其自然很重要。是經過幾年的登山不妥協後的結果。

-請告訴我們您未來的活動和未來的目標。

我全年拍攝多個項目。
我將繼續這些項目：獲獎的《獨自山行》，將家鄉的風景與過去的記憶聯繫起來的《北海道》，以及拍攝模糊風景的《霧中》。並在餘生中繼續攝影。
我因《獨自山行》和《北海道》獲得了獎項，所以我想在《霧中》取得成果，並從新的角度繼續工作。

- 請給所有打算明年申請的人留言！

請隨意提交體現您獨特視角的作品。
這是最難維護的。即使您沒有看到結果，也請繼續。讓我們一起盡力。

“輪廓”
江鳥裕也

・簡史、得獎情形等
傳
1989年出生於北海道
2011年 小樽商科大學畢業
獎項
第44回船橋市攝影展北井和夫獎
展覽
2021個展“摩擦反射”
2022個展“北海道”

神奈川縣憲民館畫廊將展出經過嚴格篩選後選出的 312 件獲獎作品。
展覽分為一展（平面及3D展區）及二展（工藝、書法、攝影）。

第一期展（平面3D展區）9月6日（週三）～9月17日（週日）
第二期展覽（工藝品、書法、攝影）9月20日（週三）-10月1日（週日）
地點：神奈川縣憲民館畫廊
時間：10:00-18:00 *最後一天截止14:00