神奈川音乐峰会（第二部分）

−− 网站从“基于社区”到“基于社区”的强调给我留下了深刻的印象

上田先生：如果所有想在某个领域表演的人都聚集在一起表演的话，那就成了一次性的“代表”，表演水平没有希望提高。相反，通过交流当地情况并展示创意活动如何在这里继续进行，我们创造了一种努力让事情比以前更好的态度。
港北市民音乐剧没有年龄上限，只要是小学四年级以上即可，过去也有坐轮椅的表演者和听力障碍者。任何可以移动身体的人，或者更准确地说，可以移动思想的人都可以参与。
纯一郎于2005年执导，到现在的结构，还有人记得自己的家乡有一部港北市民音乐剧，并期待着每一次的演出。顾客来是因为他们很高兴去看演出，他们在演出预订一开始就联系了办公室。我认为这是多年来由同一个人编剧和导演，以及“沟通当地社区”的一致理念的结果。

——顾客聚集是为了娱乐，而不是为了亲密的聚会。

上田先生：编舞、音乐等工作人员都是顶尖人才。舞台上，还有专业演员和有抱负的演员参与。我的感觉是，演戏就像打网球，即使你演得不好，也不会持续太久，也不会变得更好。然而，如果你和擅长打球的人进行对打，他们会把球放在一个容易回球的位置，这样你就可以快速提高。因此，港北市民音乐剧也向专业人士开放。

——它有何吸引力让专业人士愿意参与？

上田先生：其实我是剧团的，是个专业人士。极端地说，职业世界有一个非常商业化的方面，你只需要与你在每个地点遇到的人一起创建自己的场景。但在这里，我们准备了六个月，前三个月是基本排练，最后三个月是练习剧本。因为需要很长的时间，你才能真正和每个人交流。如果你是专业人士，即使你是新手，让你演夫妻，你也能演，但如果你是业余爱好者，你就不好意思演了。我们将从这个基础上进行建设。
吸引专业人士的另一件事是看到每个人都如此努力工作。纯一郎导演也以“我会跟随你走到这一步”的态度来工作，而不是“到目前为止我已经没问题了”，他设定了很高的目标。成员们哭着咬牙切齿地说：“请再来一次。”
经过辛勤的努力，演出结束后，看到大家脸上洋溢着笑容，真是太好了。看到没有经验的成员成长如此之大真是令人惊讶。它还可以让你反思自己。

——您如何平衡活跃当地社区和将其打造为娱乐这两个主题？

纯一郎：这取决于你如何看待公民音乐剧。我不想称其为公民音乐剧，它是学校表演的延伸，在某种程度上可以在不过度的情况下完成。我相信戏剧不是我们为自己做的事，而是为观众做的事。把戏剧仅仅作为地区交流的素材是错误的。说到音乐剧和戏剧，我认为港北市民音乐剧的特点是，无论参与者是谁，都是以观众为中心来创作的。
我们专业人士也会在那里。就像体育运动一样，业余爱好者可以通过与业余爱好者的互动来体验专业技术，共同表演将引领戏剧的未来。通常职业棒球运动员不会与业余爱好者一起打棒球，但我们认为这样做很好。这就造就了10年、20年后的观众、演员、幕后人员，也将成为未来。

——请给那些对音乐剧表演感兴趣的人留言。

纯一郎：就是要努力。我们也许生活在一个以自我为中心的时代，但参与其中的人却努力上演一出好戏，以取悦观众。当你因为某种原因克服困难时，它一定会带来你个人的成长，它不仅会通向舞台，还会通向学业和工作。

上田先生：大门是敞开的，所以我希望人们首先尝试参与并认识到继续下去的重要性。有些人在接受六个月的培训后就退休了，但每个通过培训的人都会获得信心并成长。我觉得我希望他们能出来并看到节目结束，我希望他们参与其中。

−− 请告诉我们 ARTLiVE 是什么。

德永：这是自2001年以来就有的志愿者团体的表演，并不是社团活动。在学校，它属于“活动”类别。由于不是社团活动，所以可以自由参加任何表演，也可以在表演中途加入。直到第二年有一段分离期，学生在第三年退休。

户泽先生： ARTLiVE好像会进军多媒体艺术表演领域。这是一场结合了CG、音乐和戏剧的表演，ARTLiVE的独特之处在于“模特”的角色随着音乐的节奏行走和转身。

德永先生：不同年代的内容完全不同，有的年份根本没有台词，只是唱歌和跳舞，有的年份则组合成戏剧，所以有各种各样的表达方式。我们是前辈的中间一代，我们的表现方式是戏剧、CG和歌唱的混合体，从剧本、演员分配、声音、灯光、音乐、从BGM到歌曲创作，一切都是我们自己创作的。

——刚才我看到有人拿着萨克斯管，不过你们两个负责什么职责呢？

户泽先生：我是舞台监督和化妆师。

德永桑：我一直是一名歌手，一个专注于唱歌的角色。这次我也在写剧本。

——为什么学生能够独立承担这么多不同的角色？

户泽先生：毕竟‘一代’的纵向支持很强，能见到高中毕业的前辈，还有一首叫做‘ARTLiVE’的歌被传承下来来自我的前辈，并通过它我与我的前辈建立了联系。之后，我们必须要求老师配合我们的活动，这就是为什么ARTLiVE与人有如此牢固的关系。

德永先生：我认为这比体育俱乐部更激烈。

户泽先生：我现在是一名大学生，当第五代前辈来找我时，我会说，“哦！那是那个视频中播放歌曲的传奇前辈！”

——老师的角色是什么？

藤岛先生：我向学生介绍他们需要的人并管理他们的财务，以便他们能够实现他们想做的事情。八坂高中只有专门系，户泽同学和德永同学都属于艺术系的艺术专业，另外还有艺术系的音乐专业、国际学系、科学数学系等四个系的学生。协调时间表很困难。各部门日程不同，忙碌，很难聚在一起，但每个人都在努力。如果我自己做会更容易，而且我想自己做，但我更想让学生做，所以我鼓励他们自己做。

户泽先生：表演的人、海报、DVD做公关的人、音响、操作设备的人、制作服装的人、化妆的人，各种各样的人聚集在一起，ARTLiVE是一个小团体。我认为这就像一个公司。部门很多，协调的人也很多，我强烈地感觉到，所有的部门聚集在一起，形成了一个舞台。当我在创作某些东西时遇到困难时，我的老师会客观地看待它并支持我。
虽然我是艺术专业的，但我会唱歌跳舞，当我输入一些不属于我专业领域的东西时，它们会反映到我的艺术作品中，这让我意识到经验是多么重要。

德永先生：我觉得我正在寻找一些东西来表达自己，这是我在普通专业学习时没有意识到的。不同专业、不同系的学长，表达的范围更广，但很难用语言描述。

---这次的作品《幕后》

户泽先生：在ARTLiVE，以社会问题作为潜在主题是一个传统。这部剧其实是一部间接涉及集体自卫权的作品。当我们讨论现在发生的事情时，我们一边写剧本，一边思考哪些角色应该象征什么，以免直接表达出来。这可能不是一个普通的剧本创作过程。我认为因为学生是高中生，所以有一些可以接触到的主题非常重要。

德永：当然，最重要的是我希望人们能够享受表演，但我也希望观看的人们能够稍微思考一下。在我们的问卷调查中，有的客户表示，他们理解了我们想要传达的信息，或者被信息所感动，看到这样的事情让我很高兴。