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艺术/摄影

专访须藤美术馆馆长须藤一郎 | 一切从一幅画开始

すどう美術館館長 須藤一郎インタビュー |はじまりは一枚の絵から

采访&文字:西野正正

一切都从一张照片开始。

– 听说须藤馆长曾是一家保险公司的职员,在购买了他的第一件作品后,决定开设须藤美术馆。您一开始对艺术不感兴趣吗?

须藤:没错。我以前从未买过艺术品,但当我在美术馆看到艺术家菅义伟的作品时,我的第一印象是这是一幅奇怪的画,但我一直在想。当我看着它时,我变得好奇。久而久之,有一件东西确实触动了我的心,我和丈夫都爱上了它,于是我们就请博物馆馆长把它卖给我们,这成为了我们的第一件藏品。

锅内

菅宗吉的作品启发了我收藏他的作品。

–你为什么最终拥有这么多作品?

须藤:看了那件作品后,我开始想要他的其他作品,当我发现姬路和神户的博物馆有这些作品时,我就参观了它们。我还发现东京和大阪的画廊都有我的作品,所以这是我第一次踏足画廊。

– 对于那些从未去过美术馆的人来说,你可能会觉得这是一个很难进入的地方。这里有一种很难融入的氛围。

须藤:没错。作为刚来美术馆的人,我很紧张,因为我有一种感觉,如果我不买东西,我就无法离开(笑)。但事实并非如此,之后我开始参观各种画廊,当我继续参观它们时,我发现自己也想看到其他艺术家的作品。我和妻子同意了,所以我们买的越来越多。

——作品数量持续增加。早些时候听你的故事,我想起了收藏家夫妇赫伯和多萝西(*)。
*赫伯与多萝西是什么?
一对收藏家夫妇、邮政工作人员赫伯和图书管理员多萝西建立了世界上最伟大的艺术收藏之一。虽然收入不高,但他稳步持续购买作品,购买的作品数量超过了5000件。近年来,该藏品已捐赠给全美 50 个州的博物馆。

须藤:我经常被问到这个问题(笑)。但作为一个收藏家,我并没有有意识地收藏它们,所以我的感觉更像是“就这么发生了”。如果你这样想,我可能不会称自己为收藏家,但如果我不买我感兴趣的作品,我感觉某种蓝色的鸟会飞走。不过,我相信你买一件作品不是因为它的价格或名字,而是因为你能感受到它并享受它。

——之前我问过您是如何开始购买作品的,通过收集作品,您最终决定开设须藤美术馆。

须藤:是的。当我收集了很多画作时,我想:“一幅画的作用是什么?”我想到的两个答案是:“让很多人看到它”和“我想向人们传达我的画所传达的情感。”确实如此。所以我在当时居住的町田的家中创建了一个展览空间,并将其开放。由于博物馆的目的是为了让人们参观,所以我们将其命名为“须藤美术馆”。周四、周五和周日开放,工作日我和妻子在画廊里,我很开心。周六周日都在那里,我们在那里举办了八年的各种活动。当时我还在公司工作,所以我可以在退休的同时结束它,但我在继续工作的过程中结识了很多人脉,比如在 NHK 的周日美术馆进行专题报道,所以在町田之后...我们在银座开设画廊已有10年了,现在我们搬到了这个地方。

须藤博物馆位于一栋经过翻新的建筑内,该建筑以前被用作艺术家的工作室。这是一个以前的工作室,宜人的室外光线照射进这个空间。

须藤博物馆位于一栋经过翻新的建筑内,该建筑以前被用作艺术家的工作室。
这是一个以前的工作室,宜人的室外光线照射进这个空间。

只有须藤博物馆才能做到的事情

——我能清楚地理解活动是如何从一张画开始,逐渐扩大的。顺便说一句,我们现在录制的场地里正在展出一些作品,它们是由受邀作为驻场艺术家的艺术家创作的。为何选择在小田原居住?

须藤:我们每两年邀请一次作家,这是第三次。在我们搬到小田原之前,西班牙和斯洛文尼亚的住所就要求我们介绍日本艺术家,我们就介绍了他们,我心里一直有这种感觉。不过,在银座,因为位置的原因,会比较困难,但我认为在风景区小田原可能是可能的,所以我带着我的建议向政府提出,“你愿意做这样的事情吗?” ’我做到了。但这是不可能的,所以我决定自己开始。驻场艺术家不仅是推广艺术、培养和支持艺术家,而且还有多种可能性,比如让艺术家通过驻场与公众互动等。艺术家和公民再次能够通过音乐会、艺术家工作坊、研讨会和公共作品制作等各种活动进行互动。

驻场艺术家与市民互动工作坊场景

驻场艺术家与市民互动工作坊场景

——编剧是由须藤先生负责的吗?

须藤:是的。当时正在公开征集日本作家,我采访并挑选了他们。然而,由于我们无法采访海外作家,我们根据过去的关系收到了各种人士的推荐。特别是这一次,我觉得把各国作家聚集在一起是个好主意,所以我决定邀请来自美国、德国、西班牙、瑞士和瑞典的作家。

–有很多来自很多国家的艺术家参加。如果艺术家留在小田原创作,对于艺术家在小田原所关注的作品有什么特别的观点或倾向吗?

须藤:我不知道这是否是一种趋势,但首先我们请参与的艺术家慢慢看看小田原是什么样子。这里还有一座城堡,还有很多可看的东西,包括一家著名的酱油店。我还有机会在大雄山西成寺体验坐禅(笑)。所以,我确信有人会受到这些地方的启发而创作出作品。冈本纯子 (Junko Okamoto) 展出的作品受到了酱油店墙壁的启发,她将其创作为纸质拼贴画。另外,我想你可以说维克多·阿尔巴(Victor Alba)(西班牙)的富士山风景画就是受到这个地点启发的作品。不过,也有一些艺术家有自己独特的主题,比如凯特·阿里(美国)的作品,将失业率的图表描绘成一幅图画。我的印象是,很多外国艺术家的作品都是围绕政治问题、环境问题等各种主题进行创作的。顺便说一句,我认为光是制作工作量就太大了,所以我也给了每位艺术家自由的时间。

左图:Junko Okamoto(日本)/右图:Victor Alba(西班牙)| 两人都在平面上描绘了他们在小田原的经历。

左图:Junko Okamoto(日本)/右图:Victor Alba(西班牙)| 两人都在平面上描绘了他们在小田原的经历。

——真是一次宝贵的经历(笑)。确实,每天来小田原进行创作是没有意义的,我认为有时间感受自由很重要。

须藤:没错。生产很重要,但我相信,通过让人们通过体验了解小田原的伟大之处,我们可以传达这个地区的伟大之处,这将促进旅游业和经济的发展。我们也在与市政府讨论是否需要从更广泛的角度进行思考。

照片:Kate Ali(美国)| 白线是使用失业率图绘制的。

照片:Kate Ali(美国)| 白线是使用失业率图绘制的。

– 现在,对于最后一个问题,八年前,一个住宅区突然出现了一个美术馆,我想这个地区的很多人都对艺术感兴趣。然而,在过去的八年里,您开展了各种各样的活动,包括这个艺术家驻场项目,但是您是否注意到社区的反应通过您的活动发生了变化?我也想听听您对未来前景的想法。

须藤:我是通过上班族的经历进入艺术世界的,我有强烈的愿望向人们传达艺术对于人类精神来说是不可或缺的。它不是一个完整的画廊,也不是一个大型的艺术博物馆。但是,我相信我们已经做了我们只能做的事情,因为我们是须藤美术馆。除了驻留之外,地震后我们还在岩手县的灾区举办了展览、音乐会、工作坊,还把收藏品带到了农村,举办了现场艺术展,是不是?我觉得艺术是一般人不熟悉的东西,但是我一直想展示一些高质量的作品,应该让很多人看到,所以周围的人也变得很感兴趣,现在可以了。特别是,我们能够让很多人合作并参观我们的驻场艺术家项目。我觉得我到现在为止所做的活动很大程度上都在向我传达着意义。未来这种情况有可能持续下去吗?就像这个住宅项目和东日本支援项目一样,我们不知道还能持续多久。我希望有人能以某种方式继续这项活动。

照片:导演须藤一郎和妻子须藤纪子

照片:导演须藤一郎和妻子须藤纪子

新年精选展将于1月8日(星期五)至1月24日(星期日)举行。
【期间】1月8日(周五)~1月24日(周日)周一闭馆
[开放时间] 11:00-18:00(截至最后一天17:00)
http://www.sudoh-art.com/jp/home.html

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