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音楽

关于横滨三溪园观赏祭~享受超越流派的音乐

横浜三溪園観月会に寄せて〜ジャンルを超えて音を楽しむこと

我是在横滨出生长大的,所以有一些地方是我从小就熟悉的。山下公园、海洋塔、海景山公园、野毛山动物园、山手时尚的西式建筑、三溪园、美丽的日本花园、镰仓雄伟的寺庙和神社以及海岸线。小时候,那是父母带我去玩或短途旅行的旅游胜地,但当我开始从事音乐工作后,我去了山手西洋博物馆、大英博物馆、Berwick Hall、Erisman House、Bluff 18th Building ,还有三溪园,我经常去玩。

横滨从我小时候起就发生了很大的变化。记得小学社会课上,老师指着樱木町附近的东京湾说:“21世纪,这片海洋上将建起一座城市。”当时我就想:“不会吧,是在海上吗?!”但事实证明,海上真的建了一座又大又美的城市。我认为,无论是新的城市还是老式的街道和建筑,以及宝贵的文化资产,都应该得到精心保护。

目前,我主要在Shanty Dragon(金刚东照、萨克斯/林明美、钢琴、作曲、编曲)和Shanty Dragon 3(其中包括大提琴家Christopher Satoshi Gibson)进行表演。香提龙的曲目涵盖古典、流行、童谣、民谣、电影音乐、流行歌曲、原创歌曲等,并对这些歌曲进行原创编曲。

我从小就去镰仓亲戚家学钢琴。我师从亲戚松谷稔先生(1910-1995)和松谷绿先生(1943-1994),接触到了包括古典音乐在内的多种音乐。我很感谢两位老师,让我现在能够享受和演奏音乐,无论流派如何。余先生毕业于艺术大学(东京音乐学院),但显然领导了一支战后爵士乐大乐队,并且是一位钢琴家,可以演奏从古典乐到爵士乐的各种流派。他还教授声乐,培养了许多著名的爵士乐歌手,如移居美国后获得奥斯卡金像奖的南希·梅木、细川绫子、上野贵子、东乡照久、丸山繁夫、山崎瑞惠等。 Candies、Hiromi Ota 等人也接受了指导。有一天,在上钢琴课时,有人递给我一张乐谱,说:“今天我们练习视唱练耳(西方音乐学习中以乐谱阅读为主的基础训练)”。我记得第一次看到乐谱并直观地演唱,以确保我没有犯任何错误。这是太田宏美的新歌,后来我发现这首歌出现在电视歌唱节目中(笑)。这是一堂有趣的课程,不仅仅是技巧。
绿先生也是一位古典钢琴家,毕业于东京艺术大学和柏林艺术大学,但从德国回国后,他也将大量精力集中在演奏现代音乐上。在众多唱片中,20世纪80年代发行的LP《蓝色狂想曲/松谷绿演奏格什温》(1997年以CD形式发行)是我最喜欢的专辑之一。这是一场完美表达格什温美妙世界的表演,融合了古典与爵士氛围。

今年秋天,三溪园还将举办赏月派对。
三溪园拥有迷人的日本庭园、美丽的时令花卉和古色古香的古老建筑,是国家重要文化财产,也是横滨市指定为物质文化财产的建筑物。公园内的树木、花卉、建筑和空间都充满了积极的氛围,让您每次到访都会感到治愈和快乐。自然与建筑之间有着奇妙的和谐,从临春阁上看到的三层宝塔上空的中秋月亮之美是无法用言语形容的。

今年的三溪园赏月节将于9月18日至23日举行。每年,赏月聚会都有各个年龄段的人参加,从儿童到老人。我们希望大家今年也能过得愉快,我们将表演与月亮有关的歌曲、童谣、电影音乐、动漫歌曲、J-pop、昭和歌曲,甚至还有太田宏美的棉手帕。今年的赏月派对将由Shanti Dragon表演,演出将于21日(星期二)下午6时20分开始。欢迎加入我们,体验日本花园、月亮和音乐之间的合作。

【轮廓】

香提龙 3 / 香提龙三重奏
Shanti 在梵文中的意思是“内心的平静”。龙并不是西方所见的龙,而是亚洲象征着强大、吉祥力量的龙,是水神。
Shantilly Dragon最初是由钢琴家林明美(Akemi Hayashi)和萨克斯管演奏家Kongou组成的二重奏组,但当林明美的钢琴和视唱练耳学生、大提琴手克里斯托弗·里本·吉布森(Christopher Satoshi Gibson)加入乐队后,乐队被改名为Shantilly Dragon 3。
这个三重奏始于 2003 年横滨艺术现场横滨艺术博物馆大厅音乐会,并于同年录制了完全由 Akemi Hayashi 创作的 CD/Yumefutaya。此外,他还积极参与残疾人设施的志愿者表演。
Christopher Satoshi Gibson离开日本前往美国上大学,暂时中断了三人组的活动,但回到日本后一直活跃在各个场景,并于2019年重新加入Shanty Dragon。他以《桑塔龙3》的身份重新开始活动。

林明美(钢琴、作曲、编曲)

钢琴家、作曲家、编曲家。出生并居住于横滨。
他从小开始学习钢琴和电子琴,并跟随亲戚松谷城先生和松谷绿先生学习钢琴。 在他们两人的指导下,他接触了从古典到现代音乐、流行音乐、流行音乐和爵士乐的广泛音乐,并在就读音乐学院时开始表演。
音乐学院毕业后,在横滨现代音乐学院等学校担任音乐教室讲师,并在横滨市立高中铜管乐队中教授视唱练耳,之后成立了枫树钢琴学校(横滨市矶子区)。 他利用自己的钢琴教师生涯和演奏经验,努力教授从婴儿到成人的年轻学生。
他曾在横滨市、山手成阳馆(英国音乐厅、伯威克音乐厅、布拉夫第 18 号楼)、三溪园“Kugetsu-kai 音乐会”、横滨爵士长廊以及横滨和东京的其他音乐厅和现场演出室主办的音乐会上表演。有。他经常演唱原创歌曲,已发行了100多首原创歌曲,其中包括录制成CD的歌曲。迄今为止他已经发行了5张CD。
表演志愿者也积极参与。

克里斯托弗·中本聪·吉布森(大提琴)

出生于美国密歇根州。 4岁开始演奏大提琴。高中时,他参加了坦格尔伍德大学、印第安纳大学和因特洛肯大学的暑期课程。从横滨国际学校毕业后,他于2005年进入美国耶鲁大学,主修哲学和政治学双学位。
在校期间,他通过了大提琴家阿尔多·帕里索的试镜,并开始师从耶鲁大学音乐学院的奥莱·阿卡霍西(Ole Akahoshi),皮埃尔·福尼耶最小的学生,也是亚诺什·斯塔克的长期助手,学习大提琴。他还在同一所音乐学院跟随温迪·夏普学习室内乐。 2009年,在同校FOM竞赛中获奖。 2012年冬天,当他在国际表演者协会新人选秀中获奖时,他得到了评委之一、小提琴家川端成道的称赞,他说:“表演让你进入了歌曲的世界。” ”
2017年,在NPO Emotion in Motion的赞助下,在港未来小音乐厅、Tiara Koto、所泽缪斯、三得利音乐厅“Blue Rose”举办了“巴赫独奏”无伴奏大提琴演奏会系列。他曾与小提琴家河合郁子合作录制东京电视台的“音乐100年”节目和音乐会,并在BLUE Note TOKYO(2020年)、蓝塔能乐剧场(2019年)和三越剧场(2018年)合作。主要活跃于东京、镰仓、长野等地。

金刚(萨克斯管)

12岁开始演奏萨克斯管,师从牧田恒俊(日本管乐团指导员协会会长、前警视厅管乐团团长)和须田隆(武藏野音乐学院教授)。加入世界三大萨克斯管制造商之一的柳泽管乐器株式会社。
在担任乐器制造、研究、讲师和管理职务后,他变得独立。 1995年,他成立了刚果萨克斯工作室,开始提供萨克斯维修、课程和表演服务。 1997年发行的CD /OUR TRIBAL MUSIC荣获爵士生活杂志最佳新人奖。受到横滨市教育委员会的任命后,他在横滨市港商业高中担任了四年的讲师。除了在横滨美术馆礼堂、港未来礼堂、神奈川县立音乐厅、三溪园、山手西洋美术馆等会场举办音乐会和录音外,我们还在横滨市立大学医院、残疾人设施和福利设施进行过演出在东京、神奈川、九州、北陆也积极开展志愿者表演活动。
迄今为止,他已与日本顶级音乐家、来自英国、意大利、瑞士和法国的访问音乐家,以及书法家中谷水仙、舞踏艺术家大野和夫、演员苏奇亚特·伯纳姆·阿特金、朗诵家小玉明以及重要的非物质文化艺术家合作。业主望月朴清 (Park Kiyo Mochizuki) 等人。还有许多超越类型的合作。他还教授一个主要演奏巴赫合唱曲的公民萨克斯管乐团。
到目前为止,已经发行了多张 CD 和 DVD。

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