横滨三溪园的月球观赏活动——享受超越流派的音乐
我出生在横滨并在那里长大，所以有些地方对我来说很熟悉，并且从小就对它们怀有特殊的感情。山下公园、海洋塔、港未来公园、野毛山动物园、山手优雅的西式建筑、三溪园美丽的日本花园、镰仓雄伟的寺庙和神社以及海岸。小时候，这里是和父母一起玩耍或参加学校旅行的旅游景点，但自从我开始从事音乐行业以来，我去过很多地方，包括山手西式建筑、英国大厦、贝里克大厅、埃里斯曼大厦、布拉夫 18 号和三溪园。我现在有机会经常表演这首曲子。
从我小时候起，横滨就发生了很大的变化。记得小学时的社会课上，老师指着樱木町附近的东京湾说：“21世纪，这片海上会建起一座城市”。当时我就想“难道它真的是在海上吗？！”但它确实是一座建在海上的巨大而美丽的城市。我认为我们应该精心保护新城、旧街道和建筑以及珍贵的文化资产。
我目前主要以 Shantey Dragon 组合（Takashi Kongo - 萨克斯管和 Akemi Hayashi - 钢琴、作曲、编曲）和 Shantey Dragon 3 组合的成员身份进行演出，大提琴手 Christopher Satoshi Gibson 也加入了该组合。 Shanti Dragon 的曲目多样，包括古典、流行、儿歌、民歌、电影音乐、流行歌曲和原创歌曲，并且他们以原创编曲演绎这些歌曲。
我从小就在镰仓亲戚家学钢琴。我师从我的亲戚松谷淳教授（1910-1995）和松谷绿教授（1943-1994），接触了各种音乐，包括古典音乐。我感谢我的两位老师，他们让我能够欣赏和演奏音乐，不论音乐类型。曹先生毕业于东京艺术大学（东京音乐学校），战后曾随爵士大乐队演出，成为一名能够演奏从古典到爵士等多种音乐类型的钢琴家。他还教授声乐，移居美国后，他培养了许多著名的爵士歌手，包括奥斯卡获奖歌手南希·梅木、细川绫子、上野贵子、藤乡照久、丸山茂雄和山崎瑞江。在演出期间，他还指导了Candies、Ota Hiromi等人。有一天，在上钢琴课的时候，老师递给我一张乐谱，并告诉我：“今天我们要练习视唱练耳（学习西方音乐的基本训练，重点是读谱）。”我记得第一次看乐谱唱歌时，尽量不犯任何错误。这是太田广美的新歌，后来我才知道这首歌正在电视音乐节目中播放（笑）。这是一堂有趣的课，不仅仅是技巧。
绿教授也是一位毕业于柏林艺术大学的古典钢琴家，但从德国回到日本后，他也致力于演奏现代音乐。在他的众多唱片中，20世纪80年代发行的LP《蓝色狂想曲/松谷绿演奏格什温》（1997年发行CD）是我最喜欢的专辑之一。这场演出完美地表达了格什温的奇妙世界，融合了古典和爵士氛围。
今年秋天，三溪园将再次举办赏月活动。
三溪园是一座迷人的日本花园，园内鲜花随四季而变，美丽无比，其古朴的建筑被指定为日本重要文化财产和横滨市有形文化财产。公园内的树木、花草、建筑物和空间都充满了正能量的气息，因此每次参观您都会感到舒缓和快乐。自然与建筑的和谐也非常美妙。从临春阁望去，满月照耀在三重塔上空，那是一种无法用语言表达的景象。
今年的三溪园赏月活动将于9月18日至23日举行。每年，从小孩到老人，各个年龄段的人们都会来参加赏月会。为了让大家享受，今年我们将播放与月亮相关的歌曲、童谣、电影配乐、动漫歌曲、日本流行音乐、昭和时代流行歌曲，甚至还有太田广美的“棉手帕”。今年的赏月晚会将以 Shanti Dragon 为特色，表演将于 21 日星期二下午 6:20 开始。请您来欣赏日本庭园、月亮和音乐的结合。
【轮廓】
香提龙 3 / 香提龙三重奏
Shanti 在梵文中的意思是“内心的平静”。龙并不是西方所见的龙，而是亚洲象征着强大、吉祥力量的龙，是水神。
Shantilly Dragon 最初是由钢琴家林明美 (Akemi Hayashi) 和萨克斯管演奏家 Kongou 组成的二重奏组，但当同时也是林明美 (Akemi Hayashi) 的钢琴和视唱练耳学生的大提琴家克里斯托弗·里本·吉布森 (Christopher Satoshi Gibson) 加入乐队后，乐队被改名为 Shantilly Dragon 3。
这个三重奏始于 2003 年横滨艺术现场横滨艺术博物馆大厅音乐会，并于同年录制了完全由 Akemi Hayashi 创作的 CD/Yumefutaya。此外，他还积极参与残疾人设施的志愿者表演。
Christopher Satoshi Gibson离开日本前往美国上大学，暂时中断了三人组的活动，但回到日本后一直活跃在各个场景，并于2019年重新加入Shanty Dragon。他以《桑塔龙3》的身份重新开始活动。
钢琴家、作曲家、编曲家。出生并居住于横滨。
他从小就开始学习钢琴和电子琴，并跟随亲戚松谷城先生和松谷绿先生学习钢琴。 在他们两人的指导下，他接触了从古典到现代音乐、流行音乐、流行音乐和爵士乐的广泛音乐，并在就读音乐学院时开始表演。
音乐学院毕业后，在横滨现代音乐学院等学校担任音乐教室讲师，并在横滨市立高中铜管乐队中教授视唱练耳，之后成立了枫树钢琴学校（横滨市矶子区）。 他利用自己的钢琴教师生涯和演奏经验，努力教授从婴儿到成人的年轻学生。
曾在横滨市主办的音乐会、山手西洋馆（British Hall、Berrick Hall、Bluff No.18 Hall）、三溪园“赏月音乐会”、横滨爵士长廊等横滨会场及现场音乐表演场所演出。和东京都有。他们经常表演原创歌曲，已经发行了包括CD在内的100多首原创歌曲。到目前为止，他们已经发行了五张CD。
表演志愿者也积极参与。
出生于美国密歇根州。 4岁开始演奏大提琴。高中时，他参加了坦格尔伍德大学、印第安纳大学和因特洛肯大学的暑期课程。从横滨国际学校毕业后，他于2005年进入美国耶鲁大学，主修哲学和政治学双学位。
在校期间，他通过了大提琴家阿尔多·帕里索的试镜，并开始师从耶鲁大学音乐学院的奥莱·阿卡霍西（Ole Akahoshi），皮埃尔·福尼耶最小的学生，也是亚诺什·斯塔克的长期助手，学习大提琴。他还在同一音乐学院跟随温迪·夏普学习室内乐。 2009年，在同校FOM竞赛中获奖。 2012年冬天，当他在国际表演者协会新人选秀中获奖时，他得到了评委之一、小提琴家川端成道的称赞，他说：“表演让你进入了歌曲的世界。” ”
2017年，在NPO Emotion in Motion的赞助下，在港未来小音乐厅、Tiara Koto、所泽缪斯、三得利音乐厅“Blue Rose”举办了“巴赫独奏”无伴奏大提琴演奏会系列。他曾与小提琴家河合郁子合作录制东京电视台的“音乐100年”节目和音乐会，并在BLUE Note TOKYO（2020年）、蓝塔能乐剧场（2019年）和三越剧场（2018年）合作。主要活跃于东京、镰仓、长野等地。
12岁开始演奏萨克斯管，师从牧田恒俊（日本管乐团指导员协会会长、前警视厅管乐团团长）和须田隆（武藏野音乐学院教授）。加入世界三大萨克斯管制造商之一的柳泽管乐器株式会社。
从事过仪器制造、研究、教学和管理等工作后，开始独立生活。 1995年，他创立了刚果萨克斯管工作室，开始提供萨克斯管维修、课程和表演服务。 1997年，他们的CD《OUR TRIBAL MUSIC》赢得了《Jazz Life》杂志最佳新人奖。受横滨市教育委员会任命，在横滨港商业高中担任了四年讲师。除了在横滨美术馆会馆、港未来会馆、神奈川县立音乐厅、三溪园、山手西洋馆等场所举办音乐会和录音外，她还在横滨市立大学医院、残疾人设施和福利设施等场所演出。曾在东京、神奈川、九州、北陆等地演出，并积极参与志愿者演出活动。
迄今为止，他已与日本顶级音乐家、来自英国、意大利、瑞士和法国的访问音乐家，以及书法家中谷水仙、舞踏艺术家大野和夫、演员苏奇亚特·伯纳姆·阿特金、朗诵家小玉明以及重要的非物质文化艺术家合作。业主望月朴清 (Park Kiyo Mochizuki) 等人。还有许多超越类型的合作。他还教授一个主要演奏巴赫合唱曲的公民萨克斯管乐团。
到目前为止，已经发行了多张 CD 和 DVD。
