For the Yokohama Sankeien Kangetsukai - 享受超越流派的声音
在横滨出生和长大，有一些地方是我从小就熟悉和依恋的地方。山下公园、海洋塔、港之弥留冈公园、野毛山动物园、山手优雅的西式建筑、美丽的日式庭园三溪园、雄伟的镰仓神社、海岸。小时候经常和爸爸妈妈去旅游景点玩，经常能玩到。
自从我还是个孩子以来，横滨发生了很大变化。记得在小学的社会课上，老师指着樱木町附近的东京湾说：“在21世纪，一座城市将建在这片海面上。”当时我就想，``不会吧，是在海上？！我认为新市镇和老式市镇景观、建筑和有价值的文化财产都应该小心保存。
目前，我主要在 Shanti Dragon 单元（Kongo、萨克斯管/Akemi Hayashi、钢琴、作曲、编曲）和 Shanti Dragon 3 中表演，其中包括大提琴家 Christopher、Satoshi 和 Gibson。香提龙的曲目包括经典、流行歌曲、童谣、民歌、电影音乐、流行歌曲和原创歌曲，并对这些歌曲进行原创改编。
小时候去镰仓亲戚家学钢琴。师从亲戚松谷让（1910-1995）和松谷绿（1943-1994），接触到包括古典音乐在内的各种音乐。感谢两位老师，我很感激能够享受和演奏不受流派限制的音乐。 Jo 先生毕业于艺术大学（东京音乐学校），但他是一位钢琴家，演奏从古典到爵士乐的各种流派，战后他领导了一支爵士乐大乐队。他还教授声乐，培养出移居美国后获得奥斯卡金像奖的Nancy Umeki、细川绫子、上野贵子、东乡照久、丸山茂夫、山崎瑞江等著名爵士歌手。太田也受到指示。一天，在上钢琴课时，有人递给我一张乐谱，上面写着：“是的，今天我们来练习视唱。”我记得用视觉吟唱，以免弄错我第一次看到的乐谱。是太田博美的新歌，后来才知道是上了电视歌谣节目（笑）。
Midori先生也是一位毕业于艺术大学和柏林艺术大学的古典钢琴家，但从德国归来后，他也投入了大量的精力在演奏当代音乐上。在众多唱片中，1980年代发行的LP《蓝色狂想曲/松谷绿演奏格什温》（1997年CD发行）是我最喜欢的专辑之一。这是一场完美地表达了格什温的美妙世界的表演，它兼具古典和爵士乐的氛围。
顺带一提，今年秋天也会在三溪园举办赏月会。
三溪园是一座迷人的日式庭园，美丽的四季鲜花，古色古香的古老建筑是国家重要文化财产，横滨市指定有形文化财产建筑物也包括在内。公园内的树木、花草、建筑、空间都洋溢着祥和的气息，每一次到访，都会沉浸在舒缓愉悦的心情中。自然与建筑的和谐也很美妙，从临春阁的三层宝塔上方出现的中秋月亮，自然之美与人造建筑相依相偎，美得无法用语言表达。
今年的三溪园赏月节将于9月18日至23日举行。每年，从小孩到老人，各个年龄段的人都会来参加赏月派对。为了让大家欣赏，今年我们还将播放与月亮有关的歌曲、童谣、电影音乐、动漫歌曲、J-pop、昭和嘉代、太田博美的棉手帕。今年的赏月晚会在香缇龙演出，演出时间为21日（周二）18:20。请加入我们这个日本庭园、月亮和音乐的合作。
【轮廓】
Shanti Dragon 3 / Shanti 龙三重奏
Shanti 在梵文中的意思是“内心的平静”。龙不是在西方看到的龙，而是在亚洲是象征强大吉祥力量的龙，是水神。
Shanti Dragon 原本是 Akemi Hayashi 在钢琴上和 Soukon Kongo 在萨克斯管上的二重奏，但当大提琴家克里斯托弗·吉布森 (Christopher Satoshi Gibson) 加入时，他也是 Hayashi 钢琴和视唱的学生，它被写成 Shanti Dragon 3。
这三重奏始于 2003 年横滨艺术现场的横滨美术馆音乐会、同年完全由 Akemi Hayashi 创作的 CD/Yume Futaya，以及录音。此外，他还积极在残疾人设施进行志愿者表演。
Christopher Satoshi Gibson离开日本前往美国上大学，暂时停止了三人组的活动，但回到日本后，他在2019年再次参加了Shanti Dragon，活跃于各种场景。她重新开始了她作为 Shanti Dragon 3 的活动。
钢琴家、作曲家、编曲家。出生于横滨，现居住在横滨。
他自幼开始弹奏钢琴和电子风琴，师从同为亲戚的松谷实先生和松谷绿先生学习钢琴。在他们两人的引导下，他接触了从古典音乐到当代音乐、流行音乐、流行音乐、爵士乐等广泛的音乐，并在上音乐学院时开始表演。
从音乐大学毕业后，他在横滨现代音乐学院担任音乐学校讲师，在创立枫树钢琴学校（横滨市矶子区）之前，他在横滨市立高中铜管乐队俱乐部担任视唱练耳讲师。利用他在钢琴教学方面的职业生涯和作为演奏家的经验，他努力教授从婴儿到成人的年轻学生。
横滨市主办的音乐会，山手圣阳馆（英国馆、贝里克音乐厅、布拉夫18号馆）三溪园“赏月音乐会”、横滨爵士乐长廊等各地演出，主要在横滨和东京的大厅和现场演出。他经常表演原创歌曲，发行了100多首原创歌曲，包括录制在CD上的歌曲。至今发行了5张CD。
义工表演也积极参与。
出生于美国密歇根州。四岁开始拉大提琴。高中时参加了坦格尔伍德、印第安纳大学和因特洛亨的暑期课程。横滨国际学校毕业后，2005年进入耶鲁大学攻读哲学和政治学双学位。
在校期间，他通过了大提琴家阿尔多·帕里索 (Aldo Parisot) 的试音，并在耶鲁大学音乐学院师从皮埃尔·富尼耶 (Pierre Fournier) 最年轻的学生、亚诺斯·斯塔克 (Janos Starker) 的长期助手奥勒·赤星 (Ole Akahoshi) 学习大提琴。他还跟随同一所音乐学院的 Wendy Sharp 学习室内乐。 2009年，他在大学的FOM比赛中获奖。 2012年冬，他赢得国际音乐家协会新人选拔赛时，被评委之一的小提琴家川端成通称赞为“能让你进入音乐世界的表演”。
2017年，在NPO Emotion in Motion的赞助下，在Minato Mirai Small Hall、Tiara Koto、Tokorozawa Muse、三得利音乐厅“Blue Rose”举办了“BACH Solo”无伴奏大提琴系列演奏会。与小提琴家河合郁子共同主演东京电视台“100 年音乐”节目录制和音乐会、BLUE NOTE TOKYO（2020 年）、Cerulean Tower 能乐堂（2019 年）、三越剧场（2018 年）。主要活跃于东京、镰仓和长野。
12岁开始吹奏萨克斯管，师从武田久久（日本管弦乐队教师协会会长、前警视厅管弦乐队长）和须田实（武藏野音乐学院教授）。加入世界三大萨克斯制造商之一的柳泽管乐器株式会社。
在做过仪器制造商、研究员、讲师和经理后，他独立了。 1995年成立刚果萨克斯工作室，开始萨克斯维修、教学和演出服务。 1997 发行CD /OUR TRIBAL MUSIC，爵士生活杂志最佳新人奖。获得横滨市教育委员会的任命，并在横滨市立港区商业高中任讲师 4 年。除了在横滨美术馆、港湾未来音乐厅、神奈川县立音乐堂、三溪园、山手圣阳馆等，横滨市立大学附属医院，以及东京、神奈川、九州、北陆的残疾人设施和福利设施举办音乐会和录音外.他们还积极参与义工演出活动。
他曾与日本顶级音乐家，以及来自英国、意大利、瑞士和法国的访问日本的音乐家，非物质文化财产持有人望月望星等人一起演出。也有许多超越流派的合作。他还教授主要演奏巴赫合唱曲的公民萨克斯管乐团。
目前已发行多张 CD 和 DVD。
