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藝術/攝影

橫濱美術館“蔡國強展:歸來”爆炸圖製作現場報導

横浜美術館「蔡國強展:帰去来」火薬ドローイング制作現場取材レポート

文:宮越浩男

2015.7.2 發布

點此觀看火藥畫製作現場“蔡國強展:歸來”視頻

《蔡國強展:歸來》爆款製作現場報導

蔡文友攝,蔡工作室提供

蔡文友攝,蔡工作室提供

6月20日星期六,當代藝術家蔡國強在橫濱美術館大畫廊發布了火藥畫製作現場的新聞。這一天是用日本紙製作的新火藥畫“Yozakura”的右側,將於7月11日星期六在橫濱美術館舉行的“蔡國強展:Kikyorai”中展出。 .完成的作品總長2400厘米,高800厘米,是有史以來最大的火藥畫。

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蔡國強 蔡文友攝,蔡工作室提供

書名“清朝來”取自中國詩人陶淵明辭去官職回到家鄉的名作《清朝來》,被吹捧為一種凝視現實、回歸自我的自由精神道路,並把自己留給自然。蔡先生現在活躍於世界各地,但實際上,他的藝術家生涯是從 1986 年到 1995 年在日本開始的。書名“歸來”表達了蔡英文重回日本的心情和作為作家回到起點的心情。

當公開製作即將開始時,媒體聚集在一個可以俯瞰大畫廊(博物館入口)的地方。大畫廊的一樓鋪設了紙板,志願者工作人員在它周圍等候。蔡先生從活動開始就一直與志願者工作人員合作,共有數十名志願者工作人員參與了這項新作品的製作。

蔡文友攝,蔡工作室提供

蔡文友攝urtesy 蔡工作室

火藥繪畫是一種將火藥爆炸並將圖像固定在畫布或日本紙上的繪畫技術。在瓦楞紙板下面,疊放了幾張厚紙和格拉辛紙(薄紙),其中包括一張剪出圖片輪廓的紙樣。當火藥爆炸時,切口部分變成褐色。

草圖製作階段的狀態

蔡文友攝,蔡工作室提供

點火前,蔡先生用日語解釋了火藥圖。

“在人們面前創作作品有一種特殊的緊張感。使用火藥是一種巧合,開闢了新的可能。火藥的反應每次都不一樣,所以是刺激和緊張的。不可控的部分是吸引力。還有,火藥畫不是一個人就能做出來的,而是通過與當地人的合作來實現的。到目前為止,我已經在各個國家合作過。志願者的工作方式因國家而異。日本的志願者很棒。我很高興。”

最後,蔡先生說:“今天我會盡力而為,剩下的交給上帝。”並點燃了導火索。

爆管發出輕微的燃燒聲後大約幾秒鐘後,伴隨著咆哮聲。煙霧升起,該地區被白煙覆蓋。

蔡文友攝,蔡工作室提供

蔡文友攝,蔡工作室提供

隨著煙霧散去,志願者們聚集在導火索周圍,熄滅陰燃的導火索。然後取出紙板並剝下另一層紙。每次撕下紙,就會出現一層新的,輪廓逐漸清晰,可以看到大片的櫻花。

蔡文友攝,蔡工作室提供

蔡文友攝,蔡工作室提供

撕紙工作完成後,還在煙灰殘留的畫前採訪了蔡先生。

蔡國強客棧禁忌

蔡國強

宮越優攝

– 為什麼這次的主題是“櫻花”?

很久以來第一次決定在日本舉辦一個展覽,當我不知道要畫什麼的時候,我首先研究了日本前輩如橫山大觀的畫作。橫山大觀也畫了櫻花。所以,用火藥畫櫻花的挑戰成為了我的動力之一。火藥在美麗而柔軟的櫻花的映襯下,是暴力而充滿活力的。那裡有很大的不同。其次,我認為櫻花的短暫生命可能與火藥的短暫命運相同。我發現這種聯繫很有趣。用火藥很難畫出像花一樣溫柔的東西,但隨著年齡的增長,我開始想要表達更多熟悉、溫暖或柔軟的感覺,而不是大尺度。這幅畫有這樣的意義。

-你為什麼給它取名為“回歸”?

當我在日本生活並開始認真從事藝術家工作時,那是作為藝術家起點的一個非常重要的時期。從那時起,我一直在世界各地創作作品,但最近我想回到年輕時的起點。當我回到日本時,我會想起我年輕時的一些東西,以及我現在失去的東西——我認為這沒什麼。所以“回歸我覺得“加油”這個標題很好。花與自然的主題也是回歸大地的感覺。

《巴西花鳥畫》(部分)2013年,火藥/日本紙,作家收藏(參考插圖)

《巴西花鳥畫》(部分)2013年,火藥/日本紙,作家收藏(參考插圖)

受巴西銀行委託,張飛宇攝,蔡工作室提供

-為什麼對使用火藥的方法如此講究?

興奮和焦慮是很有吸引力的,因為你無法永遠控制它。即使它今天有效,我也不知道下一步該做什麼。火藥有無限可能。你可以畫花,畫宇宙,任何東西。另外,由於火藥不能用飛機攜帶,我們將使用我們訪問過的國家的火藥,並與該國的志願者合作。從那裡,每次都會出現新的困難和新的樂趣。今年1月我在阿根廷畫了一張火藥畫,但是火藥來得太晚了,畫面太燒焦了。那一刻,我真的很失望。於是我用紙把它排成一排展出,但當我展出時,我看到了南美這片土地的生機和力量。藝術家就像一顆“種子”。無論走到哪裡,我都期待著將自己埋葬在這片土地上,並從與土地的對話中看到一些新的東西。

-使用火藥這是什麼原因?

我是一個嚴肅而理性的人。作為一個人,這很好,但作為一個藝術家,它更容易控制,也不是很有趣。我爸也會畫畫,但是他太認真了,我想知道是不是這樣(笑)。這就是為什麼我一直在尋找將偶然性和驚喜融入我的工作的方法。我嘗試了各種各樣的東西,例如使用火和使用電風扇。因此,我認為使用火藥的原因之一是對我的人性的破壞。另一個原因是鞭炮在我的家鄉很容易買到。而在他年輕的時候,家鄉和台灣之間也發生過多次戰爭。所以當我想到能夠挑戰自己作為當代藝術藝術家的時候,我就萌生了使用火藥的想法。

蔡國強

宮越優攝

以上是一段採訪,傳達了蔡先生的真誠想法。

《蔡國強展:歸來》

當天製作的《夜櫻》將在大畫廊展出。櫻花也讓人聯想到與蔡先生息息相關的福島“磐城萬盆櫻花計劃”。

“岩木萬盆櫻花計劃”的啟動,旨在傳承東日本大地震的記憶,並將世界上最好的櫻花觀賞點呈現給後人。從 2011 年開始,我們將開始在磐城里山種植櫻花樹,我們的目標是最終種植 99,000 棵樹。蔡先生支持這個項目,在與磐城市交流20週年之際(2014年),與該項目合作創建的“磐城走廊博物館”位於立山山頂。我展出了該作品。 《龍骨》是蔡先生與磐城市民組成的“磐城團隊”1994年的第一部作品。 “岩木組”和蔡老師通過此時的製作加深了友誼,一直延續到現在。據《磐城萬盆櫻花新聞》 (2014年發行,磐城萬盆櫻花項目執行委員會第16期),立山的“龍骨”展覽是“一步步走向天空的走廊樓梯。 “當你爬到盡頭,眼前的景色豁然開闊,伴隨著盛開的櫻花,一條全長約13m、雕刻了20年的龍骨橫臥。”

《撞牆》 2006,狼複製品(99具屍體),玻璃,可變尺寸,德意志銀行委託作品

《撞牆》 2006,狼複製品(99具屍體),玻璃,可變尺寸,德意志銀行委託作品

德意志銀行收藏 照片由 Jon Linkins,禮貌:昆士蘭美術館 | 現代藝術畫廊

《撞牆》 2006,狼複製品(99具屍體),玻璃,可變尺寸,德意志銀行委託作品

《撞牆》 2006,狼複製品(99具屍體),玻璃,可變尺寸,德意志銀行委託作品

德意志銀行收藏 照片由 Jon Linkins 拍攝,禮貌:昆士蘭美術館 | 現代藝術畫廊

將於7月11日星期六開幕的“蔡國強展:歸來”將是七年來在日本的首次個展。會場內,除了本次發售的新作《夜櫻》外,還有99隻狼複製品成群飛翔的《Wall Scatter》(2006年),以及新的陶瓦、裝置和瓷器作品由火藥“春夏秋冬”(2014)排成一列。不說動感的作品,當我再次看到《夜櫻》的時候,我想听聽藝術家的奇妙和燃燒痕蹟之外蔓延的寧靜。

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