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傳統文化

“靜、愛、死-能樂與歌劇融合的創意舞台-”在神奈川藝術館享受超越流派的故事融合

「静、愛と死~能とオペラの融合による創作舞台~」  ジャンルを超えて実現した物語の融合を愉しむ in かながわアートホール

“靜香、愛與死——能樂與歌劇融合的創意舞台——”演出概況
[日期和時間]令和3年8月7日(星期六)15:00至17:00(現場分發)
[分發 URL] https://www.youtube.com/watch?v=ykdgnhWYbTY (存檔分發)
[投擲]
第1部分
鎌倉能舞台公益財團法人
Kanta Nakamori (Shite) Tang Tomisaka (Kokata) Kazuyuki Fukuo (armpit)
Shintaro Sugi (Nohkan) Yotaro Uzawa (小鼓) Hirotada Kamei (大鼓) Akira Sawada (鼓)
菅澤芳政(吉東)
第2部分
隸屬於日本歌劇協會的歌手
砂川涼子 (Sop. Shizuka), Yumiko Mukai (M.Sop. Iso no Zenji), Ryoichi Nakai (Ten. Yoshitsune),
Kenji Moriguchi (Br. Yoritomo) Akemi Yamada (Nijigenso)
Akiko Sakurai (Satsuma Biwa) Tosha Meisho (Kodrum) Yuko Tanaka (指揮)
神奈川愛樂樂團(管弦樂團)
關於已售票
關於已購票的退款,是本項目的承包商。
神奈川愛樂樂團將單獨與您聯繫。
【預定舉辦方式】
神奈川縣廳大禮堂(橫濱市中區山下町3-1)收費和觀眾
【變更後如何持有】
活動當天將免費提供現場直播。交貨時間表可能會發生變化。
請查看頁面以獲取最新的分發信息。



在 2020 年東京奧運會和殘奧會組委會上,為了向 2020 年東京奧運會宣傳日本文化和藝術的力量,國家政府、地方政府、文化組織等合作舉辦了 2020 年東京 NIPPON 節運動會。將在全國范圍內實施。
作為東京2020 NIPPON Festival的共同贊助節目,神奈川縣也將成為節目的主體,我們將進行一場讓您充分享受魅力的表演。

以“源之義經傳說”為背景的故事將分兩部分上演,背景設在神奈川縣最佳旅遊區之一的迷人古城鎌倉。
能劇“船辨慶”和歌劇“靜香到義經”第二部的摘要版。
最大的亮點是能劇的前半部分和歌劇“時間”的後半部分是相連的。
畫靜香御前與義經的分道揚鑣的部分是在能劇的前半部分進行的,之後的展開與歌劇《靜香與義經》相關聯。
能劇和歌劇,完全不同的流派,成為一個舞台,主角旋轉一個故事……毫不誇張地說,這就是這個舞台“融合”的全部原因。

“能劇的表演藝術是純粹的,我討厭把它們混在一起,所以這是一個很難與其他流派合作的高貴世界。通過對融合部分的仔細討論,它實現了。”
該項目的製作人、神奈川愛樂樂團的音樂長榊原徹說。

《船辨慶》是大約 500 年前根據平家物語和鏡神吾妻創作的故事。
而《靜香到義經》是由不僅在日本而且在亞洲都享有盛譽的作曲家三木稔於 1993 年鎌倉演藝中心的開幕式製作的。這是一部日本歌劇。
這兩個故事在這場演出中恰恰是“連在一起”的,我想盡可能的告訴大家,包括花絮,這是多麼寶貴,多麼有價值。
請跟我出去。

首先要講的是日本歌劇《靜香到義經》誕生背後的故事。
即使你不喜歡歷史,如果你是日本人,你大概知道靜香御前悲情的故事。 1993年,中石先生決定製作歌劇《靜香到義經》作為這個故事的現場舞台,作為紀念鎌倉鎌倉藝術中心開幕的委託作品,這是這場悲劇愛情的舞台。那時,中西先生說:“目的是賦予生命,賦予聲音和動作,讓雪落下,敲響鐘聲,想像一個看似真實的世界。”中石先生說,他愛上了自己作為作曲家的才華,他將歌劇《若姬》這部以古代日本為基礎的傑作組合成不可或缺的作曲,從字面上使作品栩栩如生。 . 提名三木稔。

三木先生基於日本歷史文化本身俱有國際性,值得被海外接受的信念,自稱在日本創作歌劇是“畢生事業”,一直引領日本歌劇。作為“畢生作品”,三木先生用了37年的時間回到日本一千多年的歷史,探索各個時代的時代精神,精美地表達了9部氣勢磅礴的“日本歷史歌劇系列”的獨特之美。
其中,將成為日本歌劇協會出道作品的《春錦記》,以及與英國知名導演合作打造的讓日本歌劇走向世界的《阿達》和《淨琉璃》,被公映為近代早期的三部曲,作品眾多,至今仍為世人所喜愛和高度評價。
此外,此後受海外委託在英語國家流行的新國家劇院的《愛恩》(ai-en)是110年曆史上外國人在德國首次演出的日本人。日本歌劇史上,他取得了海德堡歌劇院的輝煌成就。

1964年,三木先生參與組建了日本樂器合奏團“日本音樂集團”,為日本樂器創作了多首歌曲,是在當代日本音樂中復興所謂民族樂器魅力的領軍人物。
對日本樂器的關注不僅延伸到作曲,還開發了20首古箏,具有適合當代音樂的表現力,從13到20(後來的21個新琴)。
這一發展是非常劃時代的事情,它給日本音樂史帶來了新的趨勢,也為日本樂器的演奏技術帶來了創新。
三木先生的作品不僅巧妙地融合了西方聲音,還巧妙地融合了來自古箏和各種日本樂器的日本聲音,作為三木獨有的既定風格,在日本和海外都受到高度評價。

這兩位巨匠創作的歌劇《靜香與義經》怎麼樣?這是一部光是想像就讓你顫抖的價值非凡的作品。

終於,在這部傑作於 1993 年首映 26 年後,2019 年由時任總導演的香織愛子完成了期待已久的重播。首映禮上飾演磯之禪師的鯀先生,兩年前精彩重播這部令人難忘的傑作。
八月的這場公演的義經、磯之善治、賴朝是兩年前的重播。
源義經 飾 中井良一 源賴朝 飾 森口健二

代表日本的女高音歌手砂川恭子,也是日本歌劇協會的首席,扮演主角靜香。這是一個白白吉、一個女人和一個愛人的戲劇性舞蹈和歌唱的必看景點。
而飾演這位20歲音樂家的山田明美也是首映式的表演者。與西洋樂器完美重疊並融為一體的古箏演奏,營造出獨特的日本世界觀。

靜香女高音砂川涼子

正如中石先生所說,靜香和義經的愛情故事極其悲慘,但非常細膩,充滿生機,有優美而精緻的日語和音樂。

一個以“愛與死”為主題的兩個人在一個舞台上旋轉在一起的創意舞台。

上半場“船弁慶”中,義經帶著心愛的靜香御前逃離了情婦源賴朝。這段極其艱難的旅程終於無法克服,兩人終於在大烏拉麵臨離別的危險。有力而短暫的告別舞蹈,表達了必須分開的兩個人的愛和悲傷。這段舞蹈將時間與第二部分聯繫起來,但這是亮點。你與什麼樣的生產有聯繫?

一開始我就跟大家說過,這種聯繫,可以說是“融合”部分,是這次演出最大的看點。如果你在這裡談論所有的魅力,樂趣就會減半,所以讓我給你一個提示。
兩個世界被從靜香的母親磯之善治那裡繼承下來的白吉連接起來,成為了愛上義經的契機。這就是靜香在異世界的身份。

從上半場最後的告別舞到下半場,靜香八幡宮的舞蹈,我希望你能享受它。
此外,這個舞台的魅力在於它充滿了任何人都可以享受的匠心,例如有效承載這種聯繫的場景和摘要版本的角色,可以說是作為“講故事的人”,與旁白由琵琶演奏者。

就連大殿的精彩表演都設計得通俗易懂,比如在副屏上展示表演者,用字幕補充故事,更容易理解主人公的情緒變化。
二十弦古箏 山田明美 Kotsuzumi Tosha Meisho

最後是燈光。它是一個非常重要的元素,可以為舞台賦予時間和光線,更能情感地表達空間和人物。

“全面的燈光不是第一部經典而莊重的能樂,而是根據這部劇設計了現代而詼諧的燈光。尤其是第二部是冬天的吉野山。從這裡開始,我將描繪美麗鶴岡八幡宮,似乎是春天,以及升天的寂靜,同時又在雪地裡充實了義經,“榊原先生說。

這個舞台跨越了流派、國家和時代,以“愛與死”為主題,對於人類,尤其是對於我們活在當下的我們來說,這是最普遍、最永恆的。
在這樣的時代,何不來給你的心一份美妙的營養呢?

關於縣內的“能劇融合的靜香、愛到死亡創作舞台”(預定於 1991 年 8 月 7 日舉行),於 6 月 1 日(星期二)發布了新聞稿。新的冠狀病毒感染的傳播並在更安全的環境中實施,我們將在沒有觀眾的情況下舉行並進行現場分發(免費)。

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