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伝統芸能

「寂靜、愛與死亡-能劇與歌劇結合的創意舞台」在神奈川藝術館享受超越流派的故事的融合

「静、愛と死~能とオペラの融合による創作舞台~」  ジャンルを超えて実現した物語の融合を愉しむ in かながわアートホール

《沉默、愛與死亡~能劇與歌劇結合的創意舞台~》演出概要
[日期和時間] 2021年8月7日星期六 15:00-17:00(直播)
[分發 URL] https://www.youtube.com/watch?v=ykdgnhWYbTY (存檔分發)
[外貌]
第1部分
鎌倉能舞台公益財團法人
中森寬太 (shite) 富坂卡拉 (kokata) 福夫和之 (腋下)
杉慎太郎 (Nohkan) 宇澤陽太郎 (小鼓) 龜井廣忠 (老鼓) 澤田晃 (太鼓)
菅澤義政 (Jigashira)
第2部分
日本歌劇協會所屬歌手
砂川涼子(靜香宗師)、向野由美子(磯之禪師)、中井良一(十義經)、
Kenji Moriguchi(Br. Yoritomo)Akemi Yamada(20 弦古箏)
櫻井明子(薩摩琵琶)、嘉穗藤莎(小積)、田中裕子(指揮)
神奈川愛樂樂團(管弦樂團)
關於已售門票
已購買門票的退款事宜,請與本項目委託經營者聯絡。
公益財團法人神奈川愛樂樂團將與您單獨聯繫。
[計劃舉辦方式]
在神奈川縣民會堂(橫濱市中區山下町3-1)舉行
[變更後的持有方法]
活動當天我們將免費直播。請注意,分發時間表可能會發生變化。
請查看頁面以獲取最新的發行資訊。



為了籌備 2020 年東京奧運會,公益財團法人東京奧運會和殘奧會組織委員會正在組織“2020 年東京 NIPPON 節”,該活動是國家和地方政府、文化組織等之間的合作,旨在傳達我們計劃在國內外推廣日本文化藝術的力量。
作為東京2020 NIPPON Festival的共同主辦項目,神奈川縣也作為主辦方,8月7日,將日本古典表演藝術“能樂”與西方表演藝術“歌劇”相結合的綜合藝術項目由神奈川愛樂樂團策劃和製作的演出,您可以享受音樂的魅力。

以《源義經傳說》為基礎的故事將分成兩部分上演,故事背景設定在古色古香的古都鎌倉,神奈川縣主要的旅遊區之一。
第一部是能劇《船辨慶》的摘要版,第二部是歌劇《靜香與義經》的摘要版。
最大的亮點是前半段能劇的“時間”和後半段歌劇的“時間”是相連的。
該劇的前半部以能劇的形式表現了靜香御前與義經的離別,然後繼續演出歌劇《靜香與義經》。
可以毫不誇張地說,將完全不同的能劇和歌劇流派匯集在一個舞台上,由主角編織一個故事……這就是這場舞台表演被認為是“融合”的全部原因。 '

「能劇的表演藝術是純粹的,討厭混合,所以它是一個很難與其他流派合作的高貴世界。這次,我們過去與狗屎大師中森寬太合作過,所以我們很小心不違反能劇的規則這是透過對融合進行仔細討論而實現的。
神奈川愛樂樂團首席音樂長兼此計畫的製作人榊原徹 (Toru Sakakibara) 表示:

《船辨慶》是根據平家與鏡東物語創作的大約 500 年前的故事。
《靜香與義經》是1993年為鎌倉美術館開館而創作的,由日本引以為傲的作詞家中勝麗和在世界範圍內廣受讚譽、代表日本乃至亞洲的作曲家三木實創作的一部日本歌劇。
這兩個故事在這次演出中是真正「相連」的,我想盡可能地向大家傳達,包括亮點,這是多麼珍貴和可貴。
請加入我們。

首先要說的是日本歌劇《靜香與義經》誕生背後的秘密故事。
即使你不是一個特別的歷史愛好者,如果你是日本人,你可能知道御前靜香的悲慘愛情故事。 1993年,中西先生決定受委託製作歌劇《雫與義經》,以紀念鎌倉藝術中心的開業,鎌倉正是這段悲慘愛情故事的發生地。中西當時說:“我的意圖是想像一個賦予生命、聲音和運動、讓雪花飄落、敲響鐘聲的世界,這樣就不會被誤認為是現實。”前一年,中西先生合作了一部以古代日本為背景的歌劇《若姬》,並愛上了他作為作曲家的才華。

三木先生宣稱,創作以日本為背景的歌劇是他“一生的事業”,因為他相信日本的歷史和文化本身俱有國際性,並將證明它具有可以被海外接受的價值。正如三木先生“一生的事業”所言,他用了37年的時間,追溯了日本1000多年的歷史,探索了各個時代的時代精神,創作出了一部氣勢磅礴的“日本歷史劇九連” ,完美地表達了日本歷史劇的內涵。
其中,日本歌劇協會的處女作《春金抄》,以及與英國著名導演合作、使日本歌劇聞名於世的《阿達》和《Joururi》。
此外,隨後受海外委託、在英語國家流行的《愛演》(Ai-en)也在日本新國立劇場上演。日語表演,他完成了入選海德堡歌劇院的驚人壯舉。

1964年,三木先生參與組成日本樂器合奏團“日本音樂合奏團”,創作了多首日本樂器作品,是在現代日本復興所謂民間樂器魅力的領軍人物。
他對日本樂器的關注超越了作曲,延伸至20弦古琴的開發,其中有13至20弦(後來的21根新古琴弦)作為適合當代音樂的具有表現力的古琴。
這一發展是一個極具開創性的事件,為日本音樂史上帶來了新的潮流,並徹底改變了日本樂器的演奏技術。
三木先生的作品不僅限於西方聲音,還巧妙地融入了古箏和各種日本樂器等日本聲音,以其獨特的風格在國內外受到高度讚譽。

您如何看待這兩位巨擘創作的歌劇《靜香與義經》?這是一部光是想想就讓人不寒而慄的有價值的作品。

終於,在1993年首映26年後,這部期待已久的傑作在2019年由擔任總導演的小織愛子完成了復興。在第一部作品中飾演磯禪師的槍先生,在兩年前就能夠演繹這部深受喜愛的傑作。
8月的主公演將由義經、磯禪師、賴朝等人演出,是兩年前的重演。
中井良一 飾 源義經 森口健二 飾 源賴朝

主角靜香將由砂川恭子飾演,她也是日本歌劇協會首席歌手,也是日本頂尖女高音歌手之一。觀看她戲劇性的舞蹈和歌唱是必看的,她是如何成為一個白痴和一個繼續想著她所愛的女人的。
彈奏二十弦古琴的山田明美,從第一場演出開始也一直擔任表演者。古箏的演奏與其他西方樂器完美重疊融合,創造了日本獨特的世界觀。

女高音靜香 砂川涼子

正如中西先生在上文所說,靜香與義經的愛情故事是一部悲劇性的作品,但又細膩而富有生命力,日語和音樂優美而精緻。

一場將「愛與死亡」兩個主題融合在一個舞台上的創意舞台表演。

在前半部的《船弁慶》中,義經為了擺脫與自己有嫌隙的哥哥源賴朝,與情婦禦前靜香展開了一場愛情冒險。這段旅程極為艱難,但他們卻無法克服,面臨著在表浦分道揚鑣的前景。一種強大而短暫的告別舞蹈,表達了兩個不得不分離的人的愛和悲傷。這個舞蹈將時間與第二部分連接起來,這就是亮點。你用什麼樣的表現來連結它們?

一開始我就提到,這種聯繫,可以說是「融合」的部分,是這場演出最大的亮點。如果我要在這裡談論所有的魅力,可能會讓樂趣減半,所以我只給你一個提示。
連接這兩個世界的,是從靜香的母親磯禪師那裡繼承下來的“白吉”,這也成為了她與義經的戀情的原因。這就是靜香在異世界的身份。

我們希望您會喜歡第一部分,最後的告別舞蹈,以及第二部分,八幡宮靜香的舞蹈。
此外,這個舞台的魅力還在於,它充滿了任何人都可以享受的獨創性,例如這種連接以及琵琶演奏者作為“說書人”的彈唱,有效地承載了場景的摘要版本。

表演者在副螢幕上展示,字幕與故事相輔相成,讓人更容易理解主角的心態變化,就連大廳裡的精彩表演也被設計得易於理解。
二十弦古箏 山田明美 嘉帆東沙

最後是照明。它是一個非常重要的元素,它為舞台提供了時間和光線,更情感地表達空間和人物。

『第一部的完整燈光設計不是經典的莊嚴能劇,而是現代的,燈光很詼諧,旨在與這部戲劇相匹配。 。

這部舞台劇超越了流派、國家和時代,以「愛與死亡」為主題,這是人類,尤其是今天生活的我們最普遍和永恆的主題。
在這樣的時刻,為什麼不停下來給你的靈魂一些美妙的滋養呢?

2021年6月1日(週二),為了防止在縣內舉辦「靜止、愛與死亡~能劇與歌劇結合的創意舞台~」(預定於2021年8月7日舉行),發布了新聞公告。為了防止新型冠狀病毒感染的蔓延,並為了在更安全、更有保障的環境下舉辦賽事,賽事將在沒有觀眾的情況下舉行,並將進行現場直播(免費)。

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