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演劇・ダンス

寄宿學校始塾×東京死鎖=向孩子學習的戲劇體驗!

寄宿生活塾 はじめ塾×東京デスロック=子どもたちから学ぶ演劇的体験!

寄宿制學校Hajime Juku和Tokyo Deathlock創作的《反人類教育II》被計劃作為參加MagFest '20的作品之一。來自免費學校的青少年們響應導演多田淳之介(東京死亡鎖的負責人)的號召“創作一部戲劇!”,從去年12月開始,進行了約兩個月的工作坊。
由於擔心 COVID-19 疫情爆發,演出本身被取消,而是於 2 月 28 日星期五在神奈川縣青少年中心 Studio HIKARI 舉辦了一場沒有觀眾(只有相關人員參加)的獨奏會。但是,作為一項外展活動(藝術家的旅行服務),我們認為真正的意義在於實際活動之前所做的努力,所以這次我們將報導音樂會前的旅程。

多田先生已經在補習班和孩子們一起工作了大約三年。到目前為止,他們每年只舉辦一次研討會,但這次他們再次招募參與者,目標是創作一部戲劇作品。
排練於去年12月26日開始。此後,我們每週大約聚會一次,主要是在週末,舉辦文字遊戲之類的研討會。

「戲劇的樂趣在於透過反覆嘗試來創作,有時不完整的東西也很有趣。與其教他們一些東西,不如和他們一起思考,然後說『這個很有趣,讓我們試一試吧』。」(Tada)

在2月初的工作坊上,有關「戲劇」框架的討論就已開始。顯然,這個主題與學校課程有關。首先,每個人都會列出想到的事情,例如「早晨的風景」、「不喜歡被迫體驗的事情」或「想嘗試的事情」。我很好奇會創造出什麼樣的「劇場」…

「如果有必要,我可能會創作一些文字,但我不會編造新詞並讓他們記住它們。觀眾的反應會根據節目的不同而不同,所以從這個意義上說,我不知道實際的節目會如何進行(笑),」Tada 說。

結果發表會於 2 月 28 日星期五舉行。四個小組討論的內容都貼在了HIKARI的牆上。
有些隊伍幫助孩子們理解他們的感受,有些隊伍注重集體沉默,有些隊伍隱藏在人們的視線之外,有些隊伍擠滿了乘客。我不知道談話的內容是什麼,但是鈴聲響了,表示「課程」開始了,所以我坐了下來。

上課前的早課以誦經開始,這是補習班的慣例。現場還發放了小冊子,大家一起念誦心經,熱情高漲。

第一課是「了解孩子的感受」。
當我看到老師站在講台上(舞台)把自己的「成人邏輯」強加給課堂上(觀眾)的學生時,不禁苦笑,但內心卻感到一陣痛楚。我反思自己的經歷,發現孩子會用批判的眼光看待大人不合理的言語和行為。

令我吃驚的是,坐在我旁邊的孩子突然開始跟我說話,原來那些「演員」是和我坐在一起的Hajime Juku的孩子。與其說它是“觀眾參與型”,不如說它是一種舞台和觀眾合而為一、沒有明確界限的戲劇。

第二課是「集體沉默」。
為了阻止成年人做出隨地吐痰、亂丟垃圾、走路時使用智慧型手機等不良行為,每個人都會默默地圍住做出這些行為的人。這就是「集體沉默遊戲」。所以,我們清理了舞台和座位,然後大家都去嘗試了。我感覺自己被戳中了痛處:“別人看著你,你就什麼也做不了!”

休息過後,第三節是《影口》。為了與主題保持一致,觀眾座位以環繞舞台的方式排列。
說起來有趣,但說出來卻很悲傷。這讓你想知道孩子們在討論這個主題時在想什麼。

第四期是《擁擠的火車》。
在交通高峰期,首都圈的部分電車路線的搭乘率超過150%。人們都說“要成為能夠理解別人心情的大人”,但是在擁擠的電車這樣的環境中,“如果能夠理解別人心情的話,就沒辦法應對了”。

寄宿學校肇塾和東京死亡鎖的《反人類教育Ⅱ》預計稍後上演。任何更多資訊都可能會被劇透,所以如果您發現感興趣的主題,請務必來看演出!


演講結束後,我們詢問了學生的印象。

「與在研討會或 Hajime Juku 演出時不同,這次我們既要賣票,又要表演,所以我們很認真。認真本身就很有趣。看來這次演出將以不同的形式舉行,但這意味著我們有更多的時間練習,所以我認為這本身就很好。」(Bibi)

「一開始只是隨便玩玩,玩捉迷藏和「不倒翁」之類的遊戲。我們討論著如何透過將我們熟悉的東西變成戲劇來傳達一些有趣的東西,不知不覺我們就開始了。我們不知道會發生什麼,但很有趣!」(Moeno&Fuu-chan&Kazu&Akari)


生產說明

這次研討會怎麼樣?

Tada:看著他們不斷嘗試,這個過程本身就感覺像是在看一齣戲劇。我們每週只練習一次,但看看他們在這段時間能想出什麼成果是很有趣的。我認為他們能夠從其他團隊那裡獲取關於其演示的反饋並在下次進行一些修改,這真是太神奇了。
即使在表演過程中遇到了問題,克服它們也是戲劇的一部分,所以我認為考慮在表演過程中有什麼樣的經歷是很重要的。
因為是觀眾參與型的活動,所以希望觀眾也能盡力。

什麼是外展活動?

我覺得多田學校傾向於只教「正確」且可以封閉的內容。從這個意義上來說,藝術就是接受一些錯誤,並且說「這樣就沒關係了」。換句話說,我認為藝術家去創造與平常略有不同的體驗是有意義的,無論是舞蹈還是音樂。
在我們的戲劇推廣中,我們不教授表演,而是旨在鼓勵人們「嘗試表達自己」。在戲劇中,你不會因為那些通常會給你帶來麻煩的事情而受到責罵,所以你只需表達你的感受。例如,當一個平常不聽別人說話的女孩表現出不聽別人說話的樣子時,她就非常擅長這一點(笑)。另一方面,透過表演一些你平常不喜歡的戲劇,你也許能夠理解做同樣事情的人的感受。

您對於結果展示有何看法?

Tada :今天,觀眾對孩子們的問題做出了很好的回應,所以我認為他們的表現比練習時要好。雖然只是結果的展示,但參加者能夠獲得接近真實的體驗,所以我認為他們能夠拓寬想像力並認為「下次也許我可以做更多這樣的事」。

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