每三年一次，來自世界各地的當代藝術來到橫濱 橫濱三年展 2017 島嶼、星座和加拉巴哥群島

這是橫濱美術館必看的作品

艾未未《安全通道》2016《重建》2016
2017橫濱三年展展覽現場（橫濱美術館） 照片：Ken Kato © 艾未未工作室 圖片提供：橫濱三年展組委會

橫濱美術館入口處的外牆上，陳列著出生於中國北京的當代藝術家艾未未創作的與難民議題相關的大型裝置作品。艾未未是一位始終關注自己所處的社會情境並推動看似擴展藝術概念的活動的藝術家。它由從中東和北非穿越地中海並被沖上萊斯沃斯島的難民實際穿著的救生衣和救生艇組成。你幾乎可以聽到一群穿著救生衣的人們在極端條件下決定是生是死的無聲尖叫聲。

喬科·阿維安托《善與惡的界限極其捲曲》2017
2017年橫濱三年展展覽現場 照片：田中雄一郎 圖片提供：橫濱三年展組委會

一穿過入口，您就會看到一個巨大的竹製裝置，其形狀類似於日本古代圖案注連繩。作品的作者是出生於印尼東爪哇省的佐科·阿維安托(Joko Avianto)，他反覆思考自己國家正在消失的傳統文化以及人與自然的共存。藝術家本人使用了來自祖國的約1500根竹子，並用自己獨特的方法編織而成。面積相當大，即使從二樓看也有很強的存在感。

趙趙《塔克拉瑪幹計畫》2016圖片

來自中國新疆維吾爾自治區的年輕藝術家趙趙是第一位被正式引進日本的年輕藝術家，他的作品直面現代中國面臨的問題。作品《塔克拉瑪幹計畫》是一段將一台巨大的冰箱運輸和佈線到藝術家的家鄉、世界第二大沙漠塔克拉瑪乾沙漠中部並喝冰鎮啤酒的影片。 100公里使用過的電線也將展出，讓你思考目前廣漠沙漠中與世隔絕的狀態。

奧拉維爾·埃利亞松“綠光─藝術工作坊”2016 由蒂森-博內米薩當代藝術中心聯合製作 攝影：Sandro EE Zanzinger / TBA21, 2016 ©奧拉維爾·埃利亞松

不要錯過奧拉維爾·埃利亞松 (Olafur Eliasson) 的作品，他是一位出生於哥本哈根的藝術家，被譽為當代藝術界最重要的人物之一。 「綠光藝術工作坊」是一個以支持難民和移民為目的而發起的工作坊，已在維也納、休士頓和威尼斯舉辦過。目標是讓難民和滯留家園的人們與工作人員一起努力，匯起一線希望的綠燈，思考並與更廣泛的人分享聯繫社會和聯繫的意義。

與「橫濱」相關的新作品在橫濱紅磚倉庫1號館亮相

Christian Jankowski《重量級人物的歷史》2013 攝影師：Szymon Rogynski 圖片提供：藝術家，Lisson Gallery

克里斯蒂安·揚科夫斯基（Christian Jankowski）出生於德國哥廷根，以其幽默作品而聞名，他正在展出一部三部曲，探討身體與公共雕塑之間的關係。波蘭國家舉重隊的現任成員在奧運會之前嘗試在華沙舉起歷史人物雕塑，並在日本摩擦公共雕塑以改善「能量流動」。

同樣令人感興趣的是東京出生的宇治野宗照 (Muneteru Ujino) 的視頻作品，其中家用電器和改裝的電吉他發出運動和聲音，營造出一個戲劇空間。背景是20世紀戰後、戰後、戰後、後工業化的日本，藝術家試圖透過英語的敘事來探討個人該如何面對、連結和重建物質社會。流動影片中對情況的直接描述凸顯了我們當前生活的日本以及日益同質化的世界的存在。

作品將在平時無法進入的橫濱市開港紀念館的地下室展出。

橫濱市開港紀念館今年迎來開港100週年，目前被指定為國家重要文化財產。你可以進入地下欣賞那些通常無法進入的作品。在發黴、黑暗的地下室裡，靜岡出生的柳幸紀用廢木製成的哥吉拉正在等待。廢墟中的哥吉拉用大眼睛瞪著我們，令人印象深刻。此外，還有一些質疑日本「現在」的作品，例如憲法第9條的LED再現以及以日本國旗為主題的似乎正在倒塌的作品。對於不想走太多路的人來說，從博物館開始參觀可能是個好主意，博物館位於港未來線的日本大通站旁。我覺得從這裡步行幾分鐘到BankART Studio NYK，然後搭巴士去其他場館是個好主意。

也提供場館間的免費巴士服務

由藝術家裝飾的免費巴士往返於橫濱美術館和橫濱紅磚倉庫之間，每 30 分鐘一班（週六、週日和假日白天每 15 分鐘一班）。也有連接黃金町集市會場和BankART Studio NYK的巴士，請確認巴士訊息，享受藝術之旅。

安裝免費的音頻指南應用程式

如果您在智慧型手機上安裝「橫濱三年展2017音訊指南」應用程序，您可以收聽作品指南和藝術家採訪。各會場均提供免費Wi-Fi，請下載應用程式並利用。

先生《就像我胸口的一個洞，黃昏的東京，我所知道的城市》2016
©2016 Mr./Kaikai Kiki Co., Ltd. 版權所有。

可以使用免費Wi-Fi的地方

・橫濱美術館（大畫廊、展覽室、商店、咖啡廳）
・橫濱紅磚倉庫1號樓（2樓、3樓）
・橫濱市開港紀念館（地下）

查看可與 2017 年橫濱三年展一起欣賞的藝術節目

作為可以用「套票」觀看的節目，首先向大家介紹一下在BankART Studio NYK舉辦的「BankART Life V-Sightseeing」。這裡的主題是一組利用場地大空間以及通往黃金町地區的城市道路的大型作品。此外，在Koganecho Bazaar會場舉辦的「Koganecho Bazaar 2017 Double Façade - 與其他公司會面的多種方式」中，還將舉辦以藝術與社區的關係以及與亞洲的交流為主題的藝術節。除了作品展覽之外，還正在開發各種內容，包括製作過程的展覽和參與性項目。
此外，YCC橫濱創意城市中心還將舉辦藝術家鬼頭健吾的展覽“YCC Temporary”，以及圍繞Zou-no-舉辦“Yokohama Paratriennale 2017”和“Smart Illumination Yokohama 2017”。橫濱平行三年展是一個藝術項目，旨在實現一個有凝聚力的社會，讓不同的公民和藝術家在平等的基礎上參與藝術活動，無論他們是否患有殘疾。此外，Smart Illumination是一項集環保科技與藝術創意於一體的國際燈光藝術盛會，從今年起將與城市燈光合作，點亮橫濱的夜晚。
在橫濱的中央海濱地區（大岡川和象之花公園周圍），「創意水道」是一個戶外藝術展覽，在海邊和河流上展示各種藝術作品。

Paola Pivi，《我和我（我們必須捍衛藝術）》，2014 年 照片：Guillaume Ziccarelli 由藝術家和貝浩登提供

許多人都對每三年舉辦一次的橫濱三年展充滿期待，它可以讓遊客遊覽橫濱整個城市。如果你不去想太多，把自己交給世界各地的當代藝術，花時間只是用作品去感受，你的價值觀明天可能會改變。還有很多藝術項目我們這次沒能介紹到，詳情請查看官網。