很多音乐剧、戏剧、舞蹈等等！ 在剧院体验另一个世界
四季剧团的《歌剧魅影》即将登陆横滨！
说到音乐剧《歌剧魅影》……没错，就是四季剧团。虽然这个名字太有名了，人们一下子就记住了它，但可能还有很多人犹豫不决，说：“我想有一天能真正看到它，但去剧院有点远。” '对于那些人来说是个好消息！ 《歌剧魅影》将于3月起在KAAT神奈川艺术剧场<大厅>上演！
什么是《歌剧魅影》？
摄影：Ken Arai（上一场演出）
19世纪中叶的巴黎歌剧院。歌剧《汉尼拔》的舞台排练期间，背景幕布突然落下。从那件被传为“歌剧魅影”的事件开始，一系列神秘现象接连发生。住在歌剧院的“魅影”和女歌手克里斯汀的命运将会如何？
《歌剧魅影》根据法国人气作家加斯顿·勒鲁（当时他的人气与《亚森·卢平》的作者莫里斯·勒布朗平分秋色！）的小说改编，讲述了最令人心碎的爱情故事。自1986年在伦敦举办以来，已在全球35个国家的164个城市演出，累计观众超过1.4亿人次。即使你不熟悉音乐剧，也可能有很多人知道《歌剧魅影》。
继《狮子王》、《猫》之后，在日本演出总数排名第三！
《歌剧魅影》曾在世界各地上演，但四季剧团的日本首演是在1988年，与百老汇首演同年，成为世界上第三个上演该剧的国家而载入史册。它是继英国和美国之后的日本最好的音乐剧之一，演出总数排名第三（截至2016年9月30日），仅次于《狮子王》和《猫》。
摄影：Takashi Uehara（上场演出）
舞台上出现的是巴黎歌剧院的忠实复制品。不要错过像相框一样围绕舞台的精致台口拱门和高高飘过您头顶的雄伟枝形吊灯！ 能够在横滨体验巴黎歌剧院的深邃氛围，是多么奢侈的事情啊！
华丽的服装和舞台设备、演员们压倒性的唱功、以及支撑他们的磅礴音乐……这场演出值得一看！ ！这让我有这样的感觉。
充满各种魅力的令人印象深刻的舞台一定会带您一下子进入一个非凡的世界。
这是横滨地区4年来首次长期公演！
这是四季剧团自上次制作《猫》以来，时隔四年左右首次在横滨进行长期演出。很多人可能还记得，从2009年11月到2012年11月，“猫剧场”连续三年位于港未来21区的新高岛站附近。三年来，猫剧院已经成为横滨一道熟悉的风景，当演出结束后剧院被拆除时，我感到非常难过。
在横滨的长期表现。看来四季剧团很早就开始考虑在横滨举办长期演出了。此次演出将持续5个月，直至8月。您可以在KAAT神奈川艺术剧场<大厅>欣赏精彩的戏剧。
绚丽的舞台布景，演员们实力雄厚的表演，动人的音乐，温暖你的心。
日期和时间：2017年3月25日（星期六） - 2017年8月13日（星期日）
地点：KAAT神奈川艺术剧场<大厅>
在 Kanteido 书店休息一下，唐人街唯一的书吧（可能）
这是一家鲜为人知的咖啡馆，在这里你可以逃离唐人街的喧嚣，一边享受一杯咖啡或中国茶，一边安静地看书。店里什么书都有，从西游记、三国演义、功夫到中国历史、算命，还有跟熊猫（？）有关的书。还有日本人熟悉的漫画的中文版，所以你甚至可以学习日语！ ？ 唐人街典型的色彩缤纷、俗气的内饰也是必看的。酒店还设有一个室外露台，您可以在那里吸烟。
茉莉花茶和荔枝茶等中国茶会附赠热水、小吃和熊猫果冻。
“一开始，熊猫只是可爱，但现在我已经习惯了画它们，它们的面部表情变得更加复杂（笑），”店长说。
我们还有啤酒和磅蛋糕。也许是因为位于大楼的三楼，所以是一家隐蔽的咖啡馆，可以在这里度过相对轻松的时光。这家商店还出售二手书和杂货。
除了周四和周六的压花艺术课程外，我们还计划举办绘本阅读、连环画展活动、涂色咖啡馆和手稿咖啡馆。我们还收藏了有关京剧的书籍，也称为京剧，以及以 19 世纪中国为背景的书籍，与《歌剧魅影》同一时代。
看完以19世纪巴黎为背景的《歌剧魅影》后，您可以在一家复古的中餐厅放松身心，享受横滨的异国风情一天。
地址：横滨市中区山下町166 横滨集市3楼
营业时间：周六、周日、节假日11:00-19:30，平日：不定期
休息日：周三
尽情享受丰富的肢体表达——横滨舞蹈精选
©Damien Jalet｜名和晃平，VESSEL_2016_ROHM 剧场_摄影：井上义一
什么是“横滨舞蹈集”？
该舞蹈节始于1996年，旨在发现和培养年轻编舞家并普及现代舞蹈，是横滨最古老的文化节目之一。今年将是第22次。作为本届艺术节的重头戏，比赛强调了舞蹈编排的独特性。
我们从小就自然地通过晃动身体来表达喜悦和悲伤，没有人教。这个世界上表达自我的方式有无数种，比如文字、图片、音乐，但舞蹈尤其可以说是表达自我的方式的开端。 《编舞》将这种利用每个人都拥有的“身体”的表达方式升华为每个人的时代、美感、情感、价值观等每个人都能欣赏的作品，并传达出轻松完成。当我看到支持这一点的舞者扎实的技术时，我感受到了一种超越身体表达的喜悦感。
无论如何，这是我想让你们在现实生活中看到、在心里感受到的一个阶段。
今年是第22年，与横滨美术馆合作举办艺术项目。
横滨舞蹈收藏有着悠久的历史，但今年他们与横滨美术馆合作举办了一个项目。横滨美术馆去年一直持续到12月14日的特别展“BODY/PLAY/POLITICS”是一场以“身体”为关键词的当代艺术群展。与本次横滨美术馆展览相同的主题，多层面地展示单一人体所产生的表达、集体行为以及精神“身体”，舞蹈中的“身体”是深入探究你所创造的表达。
新作表现领先世界！ 多田淳之介《编舞》
“RE/PLAY（舞蹈编辑）”©铃木龙一郎
请大家注意的是多田淳之介（东京Deathlock组织、富士见市民文化中心艺术总监Kirari☆Fujimi）执导的新作品《Choreograph》，多田淳之介也是本次比赛的评委。横滨舞蹈收藏馆的这场表演将是全球首演。
“首先，让我们考虑一下舞蹈中的‘编舞’。编排，编排，编排，编排，舞蹈。产生的身体和接受的身体。然后是“编排”和“导演”。接下来，让我们思考一下我们社会中的“编排”。我们还将参考横滨的历史，在那里延续的历史，并特别考虑西方与日本之间的关系以及未来。 ”
（取自官网）
表演者包括横滨舞蹈系列2016第一届大赛获奖编舞家、舞蹈家和艺术家Aokid、获奖编舞家和东京Deathlock成员伊藤香织，以及霹雳舞的其他成员作为有影响力的团体 BRONX 成员活跃的群城，有能力赢得 Juste Debout Experimental（2016 年），这是一项超越街舞框架的创意原创舞蹈世界大赛。出演横滨舞蹈精选2016年的开场曲《Mu·Oto·Hana》、2017年的《VESSEL yokohama》等，活跃在广泛的领域。
（取自官网）
多田淳之介导演也将出演！
多田淳之介被认为是一位创造“感觉像戏剧的舞蹈，感觉像舞蹈的戏剧”的导演，他创造了新的舞台表现形式，同时在现有戏剧的框架之外拓展了新的可能性。其独特、无与伦比的制作赢得了国内外的高度赞誉。近年来，他持续在新加坡、柬埔寨等东南亚创作，何不顺便来看看他广阔的历史视野呢？
导演: 多田淳之介
音乐：大谷义夫
主演：青木德、伊藤香织、群城、户泽直子、多田淳之介
日期和时间：2017年2月16日（星期四）19:30～、17日（星期五）19:30～、18日（星期六）16:00～、19日（星期日）16:00～
“我到底是谁？青年演员的哈姆雷特开始了！”
Lazona川崎是JR川崎站附近的商业设施。 Plaza Sol位于西楼5楼，是一个易于进入且熟悉的多功能厅。我们举办由年轻音乐家和表演者举办的各种表演，包括音乐会、戏剧和歌舞杂耍表演。此次，主要演员阵容包括来自新国家话剧院的新鲜年轻演员和戏剧实习生，将为大家带来一场精彩的舞台表演。
2015年演出《麦克白》
观看年轻演员在舞台上成长的乐趣之一就是看着他们在表演中成长。去年的《麦克白》演出中，演员们在有限的条件下，充分利用了空间和身体，演绎了一部充满力量和创新的《麦克白》，获得好评。
每场演出的观众人数都在稳步增加，到了最后一天，演出已经人气爆棚，无法入场。
这次的《哈姆雷特》与《麦克白》一样，是莎士比亚的杰作，是闪耀着莎士比亚对人的观察之眼的杰作中的杰作，是文艺复兴戏剧的代表。
“我是谁？”新晋青年演员们描绘了主人公在崩溃的世界中为如何生存而烦恼，并以激情和速度走向疯狂的故事。在充满活力的舞台上体验演员们的热情。
日期和时间：2017年1月25日（星期三） - 2月1日（星期三）
地点：Lazona 川崎 Plaza Sol http://www.plazasol.jp/index.html
Lazona 川崎广场 川崎市幸区堀川町 72-1 5 楼 *从 JR 川崎站步行约 5 分钟
日本唯一的演艺平台“TPAM-横滨国际演艺大会2017”即将举办！
由踢机器电影_feverroom 提供
什么是TPAM？
它是日本唯一的国际表演艺术平台，设有“表演项目”、“戏剧专业人士交流项目”和“公开招募项目”三个项目。去年举办时，有来自全球40个国家和地区的292名参与者，其中日本有424名参与者，使其成为世界领先的表演艺术盛会之一。基本上，专业人士参与，但大多数项目也可以让普通人参与。只需支付合理的入场费即可参观，上次参观人数为 18,773 人。
体验亚洲乃至世界表演艺术的表演节目
演出节目共有13个体现亚洲及世界表演艺术最新趋势的作品/项目。
例如，《阿彼察邦·韦拉斯哈古的狂热房间》将在日本TPAM首映！
阿彼察邦·韦拉斯哈古（泰国）曾获得无数电影奖项，包括戛纳电影节金棕榈奖，在国际上非常活跃。作为一位天才的泰国电影制作人和艺术家，他曾在日本多次放映和展览，包括去年的《文米叔叔的森林》，并受到了日本电影和表演艺术界人士的热烈关注，他们对他的作品着迷。做过。
《Fever Room》是阿彼察邦的第一部舞台剧。这部在世界各地的艺术节上获得好评的作品，将作为超越电影和戏剧框架的全新戏剧体验在日本首次上演！
您还可以查看交流计划和公开招聘计划。
“交流计划”旨在日本和国外的表演艺术专业人士之间进行信息交流和建立联系，公众可以参加研讨会和谈话会，但商务会谈和谈判除外。您还可以观看公开征集节目“TPAM Fringe”，这是新艺术家获得国际认可的机会。它每年都很受欢迎，是剧迷发现新人才和新作品的机会。
此外，期间还会有丰富多彩的表演和活动！
因此，我们向TPAM管理办公室询问了推荐的表演。
由印度尼西亚Eko Supriyanto编排的舞蹈作品《BALABALA》 （https://www.tpam.or.jp/2017/?program=balabala）是TPAM参与的第三部亚洲国际联合制作。
曾在麦当娜演出等主流作品中担任编舞/舞者的埃科·苏普里扬托 (Eko Supriyanto) 在五位当地年轻女舞者的帮助下，以现代视角重新诠释了印尼东部偏远岛屿贾罗洛 (Jairolo) 的传统舞蹈。这是一场超越性别和文化障碍的令人耳目一新的表演。 18岁以下可免费观看！
（TPAM PR，雨宫先生）
TPAM汇集了日本国内外的表演艺术界人士，还将介绍日本首次演出、世界首演以及当前备受关注的艺术家的表演。请检查一下！
日期和时间：2017年2月11日（星期六）至19日（星期日）
场馆：KAAT神奈川艺术剧场、横滨美术馆、横滨红砖仓库1号、BankART Studio NYK、YCC横滨创意城市中心、Zou-no-hana Terrace、亚马逊俱乐部以及横滨和东京的多个场馆
