訪問媒體藝術家 Jin Si-young(韓國光州)
訪談及文字:井上明子
在橫濱,為了促進日中韓文化交流而舉辦的“東亞文化城2014”,不僅有越來越多的機會看到來自這三個國家而且來自亞洲的藝術家的展覽和表演。同時,日前,韓國光州的媒體藝術家兼導演金時英首次訪問橫濱。在逗留期間,他擔任象之花露台「港口之旅計畫」的主持人,與來自世界各地港口城市的藝術家互動,並遊覽了橫濱的多元化文化中心。這次我們訪問了金時英先生。
金時英所在的韓國光州市因光州雙年展的舉辦地而聞名,最近又作為藝術小鎮而受到關注。另一方面,在1980年代,光州民眾是譴責軍政權陰謀、實現民主運動(5月18日光州民主運動)的場所,民主化的能量及其黑暗記憶也很複雜。小鎮。他以使用LED燈管的裝置作品而聞名,此次他將參加“試圖創造橫濱新夜景”的“Smart Illumination Yokohama 2014”,併計劃呈現他的最新力作“FLOW”系列。
現在,我想問你一些問題。
《關於橫濱》-金時英眼中的港口城市橫濱
- 當您參加Zou-no-hana Terrace的「港口之旅計畫」時,您是第一次造訪橫濱,並參觀了橫濱的多個文化中心,包括目前正在舉辦的橫濱三年展和黃金町集市。
最難忘的地方是大棧橋國際客運站。我對建築也很有興趣,因為我在韓國慶熙大學建築系任教。所以當我第一次看到大棧橋客運站時,我不禁感到驚訝。航廈屋頂區域有市民可以欣賞的景觀設計,我覺得很現代。上次入住的時候沒有時間,所以沒能上去參觀,不過等即將舉辦的“Smart Illumination Yokohama 2014”展覽結束後我想去看看超過。
另外,紅磚倉庫也非常令人印象深刻。它不僅擁有散發著橫濱異國情調的景觀,而且還被用作供廣大民眾欣賞的廣場,並且不再僅僅保留舊建築,而是將它們重新裝修並用作最令人難忘的地方。值得學習的地方。
橫濱紅磚倉庫 照片:Jin Si-young
從蒼之花公園看到的大三橋客運站 照片:Jin Si-young
- 請告訴我們您在比較光州和橫濱這兩個城市時的印象。
光州自古以來就被稱為基淵市。光州雙年展自1995年開始舉辦,研究展示亞洲文化的國家亞洲文化中心也計畫明年開業,堪稱文化之城。橫濱歷史悠久,風景奇特,不僅是個遊客眾多的旅遊城市,也是一座文化城市。在我最近逗留期間,當我參觀2014年橫濱三年展和2014年黃金町集市時,我強烈地感受到了這一點。
另外,光州有光之鄉的意思,顧名思義,它促進了LED和光產業的發展,自2011年起已被納入聯合國教科文組織媒體藝術創意城市網絡(*)。每年在橫濱舉辦的「智慧照明橫濱」也是一個嘗試利用光線創造新夜景的活動,所以從這個角度來看,我覺得它們有一些共同點。
*媒體藝術城,聯合國教科文組織創意城市網路註冊地區之一
「金時英的作品」—合作的可能性
- 縱觀您的職業生涯,您在多個領域開展了創意活動,包括與當代舞蹈、陶瓷藝術家、化妝品品牌和汽車製造商(標緻)的合作。看起來您在學校的專業是繪畫,但是您是如何創作出現在的作品的呢?
我在大學主修繪畫,但在紐約普拉特學院主修新形式。我認為,各種各樣的專業聚集在一起創造新的形式和流派而不被它們束縛這一事實影響了我目前的工作,其中涉及與多個學科的合作。
- 它有什麼樣的影響?
我認為所有的藝術家都覺得有必要認真思考新作品的主題,但媒體藝術可以讓你輕鬆地結合多種流派,並透過各種方法以新的形式創作作品,我覺得能夠做到這一點有很大的優勢。與表演藝術、廣告、產品等流派的相遇,不僅激發了藝術家的好奇心,也創造了商業的管道,讓那些沒有太多接觸過媒體藝術的人,我想這將是一個讓它存在的機會。另外,在與表演藝術的合作中,我的作品變成了一個舞台佈景,視頻投影帶來的圖像(虛擬圖像)與演員的真實身體相交,成為舞台上的一體,比舞台上的效果還要好。
花影,2014,《Clay Broods Light》合作展
(與波特合作)
雪花秀化妝品 CF,Stillcut,2014
(與化妝品品牌合作)
JIN PEUGEOT ART CAR,2013,光州藝術博覽會
(與標緻合作)
白雪公主、Green Ballet 和 Siyon Jin 媒體藝術合作
(現代舞與合作)
「金時英的藝術作品」-連續的LED燈
關於「流」系列
- 我們將聆聽您最近的代表作品「FLOW」系列。 「FLOW」系列透過錯綜複雜地交織在一起的彩色 LED 燈管創造了一個空間,請告訴我們您選擇 LED 燈作為材料的原因。
我從2008年開始使用LED,對自己創作的錄像作品的平面圖像感到不滿意,所以我想將一些可以直接接觸到媒體藝術的模擬元素結合起來,我認為這樣很好。因此,對於我從2011年開始創作的FLOW系列,我選擇了線性LED燈管作為最適合直接表現光的流動的材料。
FLOW,2013,LED裝置,大潭美術館
- 您將參加的“Smart Illumination Yokohama 2014”的主題是“原光:我們可以談論的光”。與人類密切相關的最原始的光是火。從那時起,人類發明了各種類型的光直到今天。您作品中使用的LED燈可以說是現代技術創造的尖端光,但同時,標題「FLOW」指的是河流、水流、水流等基本自然現象。我覺得你的作品常常會出現一些大家都很常見的主題,例如自然,但是你敢於將現代科技和自然這兩個元素結合到一件作品中,你嘗試這樣做的意圖是什麼?
當代藝術可以說是其時代的反映,所以我認為同一時代的藝術家使用電腦和LED是很自然的。未來,還會出現更多新材料。然而,我想傳達最根本的訊息,幫助生活忙碌的現代人找回失去的人性和對自然的尊重,這就是我創作這件作品的主題。
- 如果您對城市與光、人與光之間的主要關係有什麼想法,請告訴我們,這也是「原光」主題的目的。
我的「FLOW」系列源自於網路上的Facebook友誼,這些友誼與生活在城市中的人們密不可分。這是因為,如果我們假設來自世界各地的 Facebook 朋友彼此保持一致,我們最終可能能夠創建一張世界地圖,我們認為這是東方人們能量的連結。這時,我把這些「連接線」想像成光。
Facebook 地圖,與 Flow 47 相關的影像
如果說我創作的錄像作品中看到的光流是透過投射到舞者身上而變得有形的光的集合,那麼最近的「FLOW」系列就是當投射到舞者的身體上時變得有形的光的集合。這表達了與Smart Illumination Yokohama 2014主題「原光」的關係。
Flow 47,高清單頻影片劇照,2011
Flow 47,單頻視頻,投影,2012年,光州市
關於日本媒體藝術-從金時英看日本當代藝術
- 最後請告訴我們您感興趣的日本藝術家或專案。
我長期以來一直感興趣的日本作家有很多。澤平平、名和晃平、草間彌生、村上隆和森真理子等作家。我認為草間彌生和村上隆與路易威登的合作也是公司與藝術家關係的一個很好的例子。
同樣值得關注的還有橫濱三年展、媒體藝術節和森美術館的展覽。我希望札幌媒體藝術和光州媒體藝術在成為聯合國教科文組織創意城市網路媒體藝術城市的成員城市後能夠更好地合作。
最後,由於我與主辦單位華歌爾藝術中心有限公司以及負責2014橫濱智慧照明藝術指導的Spiral的關係,我非常榮幸能夠參與2014橫濱智慧照明展。今後,我想繼續努力,不僅與自己,而且與日本、韓國、光州保持穩定的交流。
Jin Siyoung的作品將在「Smart Illumination Yokohama 2014」上首次在日本展出。他的作品計劃在兩個地點展出:Zou-no-Hana Terrace Cafe內的一個裝置,以及一艘穿梭船,該穿梭船將在活動期間作為觀眾往返場地的交通工具。 「智慧照明」是一項為期5天的活動,利用未來時代必不可少的環境技術和藝術家的創造力來創造新的夜景,今年已經是第四年了。請快來體驗只有這段時期才能看到的新橫濱夜景吧。
「智慧照明橫濱2014」概要
<本次活動已結束。 〉
2014年10月30日(星期四) - 2014年11月3日(星期一/假日)[5天]
17:00-22:00
主會場:象之花公園
翻譯:大島千惠