2019 年 7 月。十四名表演者聚集在若叶町码头，导演兼剧作家佐藤诚担任艺术总监。他们分别来自胡志明市、雅加达、新加坡、南京、重庆、北京、合肥、西安、丽江、上海和东京。他们是来参加今年第二次举办的“码头工作坊”。
他们在这里找什么？我们采访了研讨会的组织者佐藤和两位参与者（程维和魏伟）。
佐藤我想在这个研讨会上做的是建立一个新的年轻人网络。我正在寻找人与人之间的联系，而不是广泛的联系。
二是在创作活动中传达一种自由的方法论。我想传达的是，你可以更自由地创作，而不受先入为主的观念的束缚。
我的理论是，人有 99% 是相同的。即使有质的差异，他们也会为同样的事情而高兴和流泪。这就是为什么很难识别差异，我们以自己的方式解释对方所说的话，并假设我们彼此理解。
然而，无论“差异”有多大，都非常重要。在这里遇见各种各样的人，了解到有各种各样的剧场，体验与以往不同的事物，希望大家能发现我们之间的“不同”。这是最重要的事情。
我是在北京举办的研讨会上认识佐藤诚先生的。我对佐藤先生在创作作品时与不同想法的人交换意见并确认彼此差异的戏剧方法非常着迷，所以这是我继去年之后第二次参加码头研讨会。
去年，我把在这里学到的“用身体表达”的方法学带回来，传授给本地（北京）演员进行创作。
MamoruI去年第一次参加佐藤先生的工作坊，第一次接触到“探索差异”的方法。我已经有了自己的创作方法，但学习新方法对我回国后的创作活动非常有用。
目前，我正在家乡（重庆）筹划一个戏剧节，会有表演佐藤作品的团体，还有根据去年工作坊所学的创作新作品的人。还有我希望若叶町码头能成为佐藤先生的作品和创作方法传播到整个亚洲的起点。
若叶町码头是个什么样的地方？
这是一个非常友好的地方。虽然是时隔一年第一次来到这里，但我并没有觉得有什么空白。这座城市对我们如此友好，感觉就像回到了大家庭一样。我想在北京打造这样一个年轻人聚集的地方。
与守附近的黄金町集市一样，我认为通过艺术的力量来振兴城市的尝试比建造摩天大楼更有意义。建筑物和商业设施的建设可以快速发展城市。与此相比，文化艺术的推广需要花费很多时间，但我认为我们可以为下一代留下一些好的东西。
今年会创作出什么样的作品？
佐藤毫无疑问，这将与去年完全不同（笑）。
我想到的舞台作品最终是由看到它的观众完成的，所以我想在我提供的东西中留下“空白”。我一直在思考观众如何参与到作品中。
Mamoru ：到目前为止，我的创作活动主要集中在讲故事上。故事的拉扯方法简单易懂，但观众总是被动的。在这里，需要观众共同思考，每个人得出的结论都没有正确答案。如果他认为自己是白人，他就是白人；如果他是黑人，他就是黑人。一切都由观众自己思考和决定。
通过学习这些技巧，我能够体会到戏剧的“包容”。我认为对于年轻的艺术家来说，自由表达与他人不同的东西是非常重要的。
近年来，程以导演的身份越来越多地涉足戏剧领域，但在这个工作坊中，你将创作自己的戏剧并亲自表演。表演很有趣，这正是佐藤先生所说的“戏剧就是自由”。我真的觉得新的方法和想法是从自由中诞生的。
世界需要新的艺术。为此，需要去发现和挖掘新的东西，在这里自由自在是很有意义的。
佐藤表演的形象是，工作坊的最后过程是对观众开放的，所以我希望你能在场，一起自由思考。
然后，在 8 月初，举行了一场表演作为最后的过程。标题是“来者不拒”。若叶町码头一楼的小剧场里，架起了跑道一样的白色舞台。在背景中，佐藤所写的文字与城市的风景一起以三种语言投影。
14 名表演者随心所欲地表演，有时会合作。在紧张的空间里，有人说出一段文字，然后有人用另一种语言重复。我又不是在讲故事，有些语言我也听不懂，但奇怪的是，有人跟我说话的时候，我总觉得有些安心。
他们在舞台上有什么感受，他们想传达什么？我没有“理解”一些东西，但我想我能够以一种统一的感觉来感受一个密集的时间。
这场演出结束后，他们将回到各自的世界。也是下一步的开始。
“这是‘起点’，所以我认为没有必要一路完成。我觉得这个工作坊的惊人之处在于它传播的速度有多快。我希望看到各种完成的形式。”
佐藤诚想要传达的“东西”，会引领世界领先一步。
